第39章 頂牛的攝像師

這年輕人就是年輕人,膽子太大了,將有保障,固定的片酬製拋棄,去追求有可能不存在的票房暴棚。

固定片酬,是指導演完全一部電影後,便能得到事先約好的所有片酬,這部電影票房的高低已與導演無關。

而票房分成,是浮動的,是捉摸不定的,誰能保證自己的電影一定票房爆炸,收益超過固定片酬呢?

在九十年代,固定片酬還是主流,很少有人選擇票房分成。

“這樣吧,如果《兩杆大煙槍》的全球票房低於5000萬美元,我就隻拿1%,每過一千萬,我就隻多拿10%,比如全球票房超過一億,那麽我就拿51%的票房分成,以這個數為封頂。至於電影周邊,DVD版權銷售之類的,和票房一樣,如果沒超過5000萬美元,我拿1%,按千萬遞增,怎麽樣?”張東城有些好笑地望了望臉色有些掙紮的奧斯頓,說道。

“行,就這麽決定!明天,我們再簽合同,將細節確定下來。”奧斯頓深吸了一口氣,他滿腦子都是哈哈,撿到寶了的感覺。

《兩杆大煙槍》能掙錢不錯,但全球票房超過5000萬,天啊,這怎麽可能,隻是部300萬磅的小製做而已。

當然,51%的票房分成並不是賣了多少票房就分走51%,是需要扣除所有開支,院線的分成費用之後的純利潤。如果真有一億美元的話,這部電影最少能帶來四千萬左右的純利潤,這還沒有加上電影周邊最大頭的DVD銷售等等。

電影掙錢的渠道,並不僅限於電影票房,待票房收入被完全榨幹之後,就是DVD還有OST(電影原聲)帶的發售。在1995年DVD和VCD機大行其道的現在,這一塊,大約占電影總體收入的4成近5成,甚至有些票房上入不敷出的電影,反而在DVD銷售這一塊上掙的盆滿缽滿的事情並不在少數。

而按奧斯頓的想法,這部電影了不起能掙個幾百萬英磅,再在DVD的銷售上掙上幾百萬,也算是投入一塊錢,產出二到三塊錢的200%以上的收益了。

對於商人來說,200-300%的收益足夠讓他們瘋狂了。

而張東城說這部電影會達到一億,哈哈哈,年輕人就是愛幻想。

他不知道的,是張東城此時心裏一樣在偷笑。

在原來的時空中,全球一億美元票房,全英本土電影曆史成績前三,《兩杆大煙槍》會讓整個天空染上黑色的幽默,讓無數忽視它的人跌破眼鏡!

我的電影,不會比原版的差!張東城心裏有強烈的信心,相信自己絕對做的到。

兩隻手兒握在了一起,張東城和奧斯頓都心裏暗暗叫爽。

OK,發行公司已經搞定,三百萬英磅的拍攝資金已經來到張東城的帳上,當然,隨之而來的,是漢默電影公司指定的監製阿爾奇先生與副導演查理斯,他們將充當張東城的副手,也有著保證張東城不會拿著三百萬磅便跑路的資格。

首先要做的,就是一部電影的重中之重。

你說演員?沒錯,演員的確是電影的靈魂,擁有著無所不能的能力,能夠肩負起整部電影掙錢與否的重任。

他們優雅地站在鎂光燈下,充分地向世人展示他們完美的形像,閃耀著巨星的氣質,讓每一個影迷都為之瘋狂,為之傾倒。

但,不僅僅是他們,才是電影的主角。

張東城現在要挑選的,要架構起整個拍攝劇組的關鍵幾個崗位,能夠表現出黑幫風彩,鏡頭語言稍帶黑暗的攝影師、燈光師,準備好拍攝形景的布景師,道具師,以及突出電影靈魂的電影編曲。

而在這些關鍵崗位之中,最為重要最為特殊的,便是攝影師這項絕對首要的角色。

在《調音師》裏,張東城自己掌鏡隻是迫於無奈,囊中羞澀的他不得以才扛起了攝像機,雖然他的水平還算可以,拍出的畫麵也讓影迷們為之沸騰,但要拍攝一部真正在大屏幕上放映,能夠得到票房檢閱的電影,張東城的攝像技巧與經驗,還是稍顯不同。

為了完美的電影,張東城自然放手,坐回自己最擅長的導演之位,把攝影這份重要工作,交給更有經驗,更有能力的專業人士去做。

導演,就像是造船廠的總設計師,他用分鏡頭劇本確定鏡頭的想像與構思,確定哪兒應該是船長室,哪兒應該是鍋爐間。

而攝像師,就是船廠的總工程師,他完全用自己的雙手去創造,去構建,將腦海中的想像,停留在紙麵上的文字變成現實,一步一步讓整部電影從無到有。

張東城腦海裏,有著《兩杆大煙槍》的真正攝影師的名字,提姆毛裏斯瓊斯。

提姆毛裏斯瓊斯,基本算是原來時空中蓋裏奇的禦用攝影,《兩杆大煙槍》《偷拐搶騙》這兩部十足蓋裏奇風格,黑色幽默意味濃厚的電影都出自他的手,而他今後還前往美國,在2010年擔任海扁王的副導演之職。

隻不過這位攝影師,在漢默電影公司的努力尋找下卻意外地根本找不著,仿佛人間蒸發般毫無消息!

也許,三年前的今天,這位提姆毛裏斯瓊斯還在片場跟著別人學習攝影,或是根本沒有踏入電影圈吧。

張東城抓著頭,隻能等待著漢默電影公司為自己安排其它的攝影師。

“哈哈,史密斯先生,這位是攝影師傑克,入行足足超過十五年了,經驗豐富,拍攝過不少經典電影,來,你們好好聊聊吧!”漢默電影公司的老板奧斯頓對張東城可算是十分重視了,帶著一位高瘦的,看上去年紀四十多歲的中年男人走了進來,對坐在沙發上等待的張東城介紹道。

“哦,傑克先生,您好!”張東城站了起來,禮貌地伸出手。

而傑克的臉色平靜,看不出什麽,隻是不冷不熱地伸出手與張東城握了握,便一言不發地坐下。

“傑克先生在英國攝影界或算是非常有名氣了,片約可有不少!我還是特意花了大力氣才將他請來的。”奧斯頓笑著說道,然後讓秘書給兩位客人倒上茶。

“史密斯先生,我看過您拍的《調音師》,請恕我直言,論劇情,它是一等一的好作品,但論拍攝手法,糟,糟透了。”傑克坐下後喝了口茶,繼而慢吞吞地卻是直言不諱地說著。

“呃……。當時我沒有拍攝資金,所以這是我親自己上陣的,拍攝的手法不好,不能入您的法眼,哈哈!”張東城尷尬地笑著,心裏卻有點冒火。

這家夥上來就一副趾高氣昂的樣子,選他來做攝影師,別在現場給我頂牛啊!

導演和攝影師,是榮辱與共的關係,也是同一個戰壕裏的戰友,如果合作時意見相反,毫無默契,會非常影響整部電影的拍攝進度。

在拍攝現場,攝影師必須充分了解到導演的意圖和效果,有側重地進行拍攝,如果隻是為了工作而工作,將不可能讓鏡頭完美,擁有充分的說服力。

在片場,導演就是上帝,張東城當然可以要求重拍,但如果反複地拍攝,成本上升不說,浪費的時間可是誰都彌補不了的。

所以,在電影界,導演和攝影師一般都是長期合作,這才有禦用攝影禦用演員一說。

上來就頂牛的傑克很顯然是有些看不起張東城隻有二十歲的年紀,也看不起他拍《調音師》的拍攝手法,覺得張東城的第二部電影並不見得能像第一部一樣暴紅,畢竟電影圈裏一炮而紅後來又歸於沉寂的家夥可太多了。

看的出傑克的意思,張東城隻是保持著微笑,什麽不再說。

“嘿,別用你這專業的眼光來套一個剛剛畢業的導演。傑克,這沒什麽意義。”奧斯頓連忙給張東城解圍,同時也很不高興地望著翹著下巴的傑克。

傑克的名氣很大,他根本不缺工作,礙於奧斯頓的麵子免強而來的他隻是打算來一趟,隨便說點什麽便拍屁股走人,所以現在的他根本無所謂。

“聽說史密斯先生打算拍一部描寫倫敦街頭的黑幫電影?那麽,你能告訴我,倫敦是什麽?黑幫,又是什麽?”傑克反客為主,仿佛他才是麵試攝影師的導演一般,咄咄逼人地望著張東城,眼眸中滿是略帶嘲諷意味的光。

《好萊塢情人》