“為什麽單獨拿這兩個人出來說，因為他們兩個實在是太牛b，我們先說程曉羽導演，他的作品如今不多，我所能接觸到的就隻有四，其中《nobody》、《divine》還有一《戀人未滿》是‘偶像計劃’的主打，就這三歌曲支持了一張鑽石專輯，就這三歌曲賣了一千三百多萬，要知道華夏已經兩年多沒有出現過的鑽石專輯了！我當時看到《nobody》這個mv，隻有大寫兩個字！懵逼！可惜國人沒那麽識貨，當時隻是流行並沒有人深入的研究這歌曲和認清它的價值。≥≧

果不其然這歌先是橫掃海外，在登上了美國公告牌！這是曆史上第一次亞洲歌曲登上公告牌！即使我們在和美國不對付！但不得不承認，美國是現代音樂的源地，很多音樂形式是走在我們華夏前麵的，雖然程曉羽得這四歌，是以市場為導向，依舊是寫的情歌，非常商業化的歌曲，可為什麽能獲得如此大的成功？有朋友研究過流行音樂的可以出來說一下？”冷峻停下講解，提了一個問題。

這裏麵隻有一個程曉羽肯定知道原因，但他不會站出來說，可能參加這個沙龍的當然都是精英，也不是沒有深刻了解過流行音樂的，隻見有個長眼鏡男子舉手說道：“因為程曉羽導演的作曲風格和華夏流行音樂當下的風格有本質的區別，使用了典型的布魯斯十二小節行進，這是目前美國正在流行的音樂形式。”

冷峻打了一個響指說道：“說的非常好，我國情歌創作的曆史十分悠久，從詩詞歌賦一直到元曲，大部分作品都以抒情為核心目的，看似不涉及感情的作品實際也滲透著古人的情思，例如景物描寫被指＂一切景語皆情語＂，古今對比被指＂借古諷今＂＂托古懷人＂等，因此我國從古到今得欣賞品味都是旋律、旋律、旋律。由此看來，當今的情歌文化本質上是一種化的畸形傳承，因為隻重視旋律。而程曉羽導演的三歌其本質是源於美國布魯斯、靈魂樂和爵士的結合，作曲的重點是什麽？節奏、節奏、節奏，但程曉羽導演聰明在哪裏？他不僅重視節奏，也沒有忽略旋律，這樣一來原本的華夏流行音樂是隻有旋律這一隻腳的怪物，碰到了有旋律又有節奏的兩隻腳的新型音樂，怎麽可能不被橫掃？”

“而另一個與程曉羽能夠相提並論的‘毒藥’，如果說程曉羽是學院派的代表，那麽‘毒藥’就明顯是天才型的創作者了。‘毒藥’這個人實在是太有意思了，我想問問有人聽過他的音樂沒有？”冷峻掃了一眼有七八個人舉了手，並不算多。

冷峻又問道：“那聽過《雙截棍》這歌的呢？”

這下書吧裏的大本分人基本都把手舉起來了。

“其實要我選去年的冠軍歌曲的話，《雙截棍》當仁不讓，這歌裏融合的元素實在太多了，其編曲複雜程度簡直讓人歎為觀止，這裏不做具體的分析，大家可以去網上翻看看關於這歌曲的樂評，我推薦郝藝風寫的那篇。但是程曉羽導演的作品，則是在結構和寫法上更加複雜精巧，這是典型的學院派的代表。”

“毒藥和程曉羽的共性就是都是以布魯斯的節奏為基礎來寫歌的，就目前來說程曉羽的創作一開始就走到了這種全新形式，被稱作節奏藍調的寫作技術極限，這是目前最難唱的一種音樂，他也樹立了一個標準在哪裏，純正的美式流行音樂該怎麽寫，我估計他應該有海外留學背景，不過從另一麵來看，能做出程曉羽導演這樣程度的作品的人，在美國可能有很多，許多可能做得還比他好，畢竟他在美國公告牌才排第七十二位。而且我們試問：程曉羽導演創造了一個新的音樂形式了嗎？或是他藉由節奏藍調傳達了很深邃的文化情感麵嗎？答案是‘沒有’，他隻是走在最前沿，把美國開始流行的東西原班不動地移來華夏。”

“但‘毒藥’不一樣，當‘毒藥’第一歌曲出來的時候，據說沒人聽，在gg音樂網排名墊底，雖然大家一下子搞不清楚這是什麽東西，不確定這真的就是節奏藍調，隻感覺聽起來很有意思。當時我就清楚意識到這裏頭的重點在於文化認同的問題。從本土意識的觀點來看，毒藥給了大家一個啟示：‘原來節奏藍調這種西方玩意，完全可以本土化，一個不知道從哪裏冒出來的年輕人也可以做出很棒的音樂。’雖然這點還不夠明顯，但‘毒藥’從《娘子》、《雙截棍》到《sh一九四三》所表現出來的文化脈絡上的突破是相當重要的。

因為不管程曉羽導演寫的節奏藍調多地道，其文化脈絡使得本地聽眾聽起來感覺還是隔了一層。可是現在‘毒藥’是千真萬確地在你眼前變魔術給你看，而且他講的語氣、談的話題和本地聽眾更接近。

因此不管程曉羽先前的個人作品有多成熟，‘毒藥’的出現就是他宿命中得敵人，前麵我所講的內容偏向‘毒藥’，是因為毒藥得風格在我看來更多元化，而且他天馬行空的想象力以及對西洋音樂的華夏化，讓我非常非常的欣賞。

但這不代表我認為程曉羽導演不好，因為程曉羽導演目前的作品曝光的比較少，隻是為‘偶像計劃’寫歌，讓他多少受到了限製，他的創作水平是我覺得目前唯一能和‘毒藥’剛正麵的。我個人其實對今年是充滿了期待，因為今年我個人認為將是華夏音樂至關重要的一年，今年‘毒藥’得第一張個人創作專輯肯定會出，今年完全由程曉羽導演監製的‘偶像計劃’專輯也會出，我在這裏立一個flag，今年將是節奏布魯斯的天下，也是屬於程曉羽和‘毒藥’雙雄會決戰紫禁之巔的璀璨年度，雖然離年底頒獎季還很遠，但我已經看到了未來，我私心非常非常期待今年頒獎季火星撞地球的一幕，個人更加看好‘毒藥’一些，但現在下結論也為時尚早.......畢竟程曉羽導演的才華是多方麵的，越說越興奮，感覺自己好期待，恨不得現在就到年底.........”

程曉羽看著站在前麵自嗨到爆炸的冷峻，覺得自己尷尬癌都要犯了，一陣歌功頌德，自己雞皮疙瘩都起了一身，要是被知道“毒藥”和程曉羽是一個人，整個華夏樂壇被都要瘋掉。程曉羽默默的打算把這個秘密帶到墳墓裏去，讓它成為世紀之謎，看來和gg的保密合同需要簽的更嚴苛一些才行。至於自己就是導演程曉羽的秘密，他隻打算能保護多久就保護多久，畢竟隻要有心人查到‘上河’就能查到自己，隻是現在沒人對自己是誰感興趣而已，畢竟他隻是一個幕後工作者，並不是站在前台的大明星，是誰關係都不大。

遠在羊城的劉斌要知道程曉羽隨意參加了一個沙龍就要提出更苛刻的保密要求，怕是想哭的心都會有了，

接下來冷峻又分析了一通關於《因為是喜歡》這種故事性mv的展趨勢，然後輪到雷鑫主講，類容方麵就降了一個檔次，本來雷鑫是不打算主講的，但是裴硯晨來了，他趕鴨子上架都要主講表現一下。他講的內容程曉羽也沒有什麽興趣，大部分都在說怎麽樣是用電影的拍攝手法來拍攝mv而已。

主講人的部分進行完之後，就是各抒己見的討論了，程曉羽自然不會跳出去出風頭，結果讓對程曉羽有所期待的眾人都有些失望，甚至連林熙刻意的把話題朝程曉羽擅長的古典音樂上麵引，程曉羽也不接茬，就笑著看別人討論。

至於吳凡、常嶽和這些起碼都是研究生的高段位人士比起來，更是沒有辦法插嘴了，於是這本就偏僻的角落愈顯得冷清。

雷鑫不禁為程曉羽的懂事兒滿意，他知道程曉羽挺能說的，但並不知道程曉羽的嘴炮級別是max的毀天滅地、寸草不生、摧枯拉朽、氣吞山河、**/人妻女的令人絕望的魔王級別，不過這個時候雷鑫自然不會去撩撥刻意低調的程曉羽，見那三個人有些拘束的坐在角落裏，完全融入不到沙龍的氛圍裏來，雷鑫忍不住麵帶著微笑，對裴硯晨說道“我看程曉羽其實名不副實，肚子裏沒什麽貨，他的《梁祝》旋律大部分都改自越劇，隻是讓他想到了一個好的創意而已，我作曲係的朋友說，這種水平的交響他隨便寫，隻是沒想到改編這種路數，他現在打算寫一部《昭君出塞》絕對不會比《梁祝》差，到時候給你當席。”

（謝謝宅基的萬賞，謝謝summer-1o1a的紅包。另外開個單章解釋一下。）(未完待續。)8