武俠類
在實體出版領域，武俠小說曾經有過很長一段時間的輝煌，甚至直到現在，武俠小說依舊具有一定的影響力。然而，在網絡小說領域，武俠小說卻從沒有真正興盛過，雖然出現在網絡上的武俠新文並不少，雖然懷著武俠夢的作者一把一把，但武俠小說，無可爭議的衰落了。如果硬要說哪個類型不適合寫的話，武俠小說在全部的十三大類中，甚至超越了言情和靈異，排名第一。
這一現象，到底是什麽原因造成的呢？到底是作者的原因，還是讀者的問題，抑或是時代的變革？武俠小說，真的不行了嗎？
很顯然，這並非作者能力低下造成的，因為很多時候，寫武俠與寫其它類型作品的作者是同一批人，顯然不可能出現寫作水平的差異。至於為什麽武俠小說變得乏人問津，最根本的原因，在於時代的發展導致讀者閱讀需求發生變化。
幾年前，幻想類作品無論是數量還是種類，都遠少於現在，在缺乏比較、沒有選擇的情況下，武俠小說很好地圓了讀者心中的英雄之夢，自然就受到廣泛的關注和歡迎。但到了現在，各種各樣詭異玄奇的玄幻、奇幻、仙俠、遊戲等類型的作品一批又一批的湧現，和它們相比，傳統的武俠小說不免顯得有些套路化，那些正邪分明的主角、為國為民的大誌、一成不變的江湖，看多了，自然也就膩了。而且，在仙俠異能類小說興起之後，讀者漸漸習慣於主角能夠毀天滅地，至少也有移山倒海的能力。相比之下，武俠小說中的鐵掌碎石、上房上樹，就顯得小兒科了，雖說書中人物的實力都是相對的，但讀者難免會有不夠勁的感覺，會覺得主角也不過如此。
武俠小說的疲軟，更重要的一個原因，是讀者關於代入感的需求更強了，這也是上文提到過的因素。這些年讀者口味的變化頗大，尤其是近兩年網絡閱讀高速發展以後，流行趨勢發展更快，現在的網絡讀者，需要的是代入感更強、主角發展更順、情節更離奇的故事。這個代入感，是之後一切的基礎，如果作品在這點上欠缺，那麽之後的情節再精彩，也很難得到讀者的共鳴。正因為如此，脫離讀者熟悉的現代社會而存在的傳統武俠、正統奇幻，絕大多數都被讀者所冷落，而被大眾熟悉的以都市生活為背景的玄異小說，正在漸漸興起。
除了上述所說，我們還可以換一個角度，去分析武俠小說衰落的根本原因，那就是小說的進化與發展。
我國的小說，從唐傳奇開始，到明清小說，民國小說，再到解放後出現的新派小說，一直在隨著時代進步，而網絡
小說，其實也是一樣，而且因為網絡這個媒介，它進化發展的速度已變得相當恐怖，同類作品的發展，新生類別的出現，網絡小說的麵貌可以說是日新月異，對流行元素、作品類型等名詞的定義也是一變再變。
然而，在大多數定義發生改變的同時，少數名詞，因為約定俗成的觀念太深，基本沒有發生過變化，比如對武俠小說的定義，乃至武俠小說的範圍、寫法，都與幾年前相若。事實上，這才是造成武俠小說沒落的根源。
在別的類型的作品不斷發展，不斷適應潮流的同時，武俠類型卻是一成不變，永遠以同樣的麵貌展現給讀者，如果這樣它還不沒落，反倒是沒有天理了。
其實，沒有變化、沒有發展的，並不是武俠小說本身，而是武俠小說這一類型，新一代作者們通過一些巧妙的轉換，早已扭轉了武俠的先天劣勢，甚至將它們轉化為優勢，基於武俠的大熱之作為數並不少，隻不過，因為武俠小說類型的限製，它們被迫改換門庭，換到了都市、玄幻等大類中，而留給武俠類的，則是那些沿襲了傳統的作品，換句話說，就是一些被時代淘汰的仆街之作。
也許有些武俠愛好者會說，經過改變後的武俠，已經不能再被稱為武俠了。可是，堅持正統真的那麽重要嗎？事實上，現在所謂的傳統武俠，已經是一變再變的新派武俠了，根本就沒有所謂的正統，尤其是現在明擺著，更多的讀者並不在乎正統與否，他們隻在乎作品是否對他們的胃口。當然，傳統武俠這一類型始終存在著，若想堅持武俠正統的，無論是作者還是讀者，都可以找到自己的樂園，而想要進行商業化寫作，寫出更多讀者愛看的作品的話，武俠依舊是一個可以大展身手的舞台，不過，它必須經過恰當的變化，迎合當前讀者的需求，才有成功的可能。
這樣的改動，最主要的，是要提高作品主角的代入感。武俠小說因為描寫的是讀者不太熟悉的環境，刻畫的是與現代社會完全脫節的古人，所以得到共鳴是比較困難的。但這個問題，其實也容易解決，這主要體現在三個方向上。
第一種，把武俠的背景換到現代社會，以當代都市，或者與現代很類似的未來科幻世界為背景，把各種各樣的武功、武林門派搬到現代來，把武林故事結合現代都市生活來寫，加入校園、商業、愛情等元素，這樣就比較容易被讀者接受。
示例：《武林高手在校園》。該書可以說是部現代版的武俠小說，主角本是嶽飛帳下的先鋒大將，元神穿越時空，附身於一個懦弱學生後，發現現代社會也有武林門派
，也有當年流傳下來的武功，在很大程度上，主角與他敵人的鬥爭，就是延續了千年前的恩怨。若是把這個故事放回宋朝，吸引力無疑會大減，而這麽移到現代後，自然而然出現了一片廣闊的天空。
第二種，則是反過來，仍以古代為背景，但把主角換成現代人。主角可以穿越時空回到過去，或者轉世重生成為古代人，或者移魂附體到古人身上，而在之後的故事裏，不時體現一下主角的現代人思想，再結合當時的武功世界，這樣的書也是比較受歡迎的，盡管它描述的還是同樣的武俠世界，體現的仍是同樣的俠義精神。
示例：《楚氏春秋》。該書描寫的是一個類似於中國古代的架空武俠世界，而書中的主角，是一個現代人穿越而去。書中，主角用現代人的思維模式，幫助他在各方麵占盡優勢，同時作品也大受讀者的好評。
第三種，是結合網絡遊戲，把武林搬到遊戲中，給武功硬加上等級設定。這樣，基本上還是武俠小說，但給它披上網絡遊戲的外衣，文中也不時顯示一些遊戲的特點，並且偶爾與遊戲外的現實世界結合。這樣的書，目前讀者的反饋也是不錯的。
示例：《高手寂寞》。如果脫去了網遊的外衣，該書可以說就是一部武俠，然而，加上這麽一層偽裝，作品立刻留住了讀者，並得到了將作品精華展示出來的機會，若非如此，本書前景難料。
以上三種模式，本質其實是一樣的，讀者需要離奇的故事，但這樣的故事，最好發生在他們熟悉的世界中，發生在他們熟悉的人物中，最好是在和他們各方麵類似的主角身上體現。這樣，才能最大程度地引起共鳴。
事實上，上述的三個例子，作品都已經不再歸於武俠類型，而是分屬都市、曆史、遊戲大類。從這三部大熱的作品，我們可以看到，讀者真正記住的，是作品本身，而不是他們的類別，倘若秉承娛樂的精神，從讀者的角度出發，以商業化的模式來寫作，那麽，其實作品的類型並不是特別重要。如上所述，如果把傳統的武俠模式稍微變化一下，比如僅僅更換一個背景，作品就能立刻從仆街轉為大紅，盡管它內在的還是這麽些故事。
以上所說，主要是針對功力還不夠深的新作者。如果能夠真正把握住讀者的心理，就算是寫傳統的武俠小說，照樣也能取得非常不錯的成績，但筆力不是太強，把握讀者心理不是太好的話，去寫傳統武俠顯然是吃力不討好的行為。如果一定要碰這個類型的話，必須按照上文所說，對其改頭換麵，進行全新的包裝，這樣，才有大紅的可能。
（本章完）