電影一開篇就鋪墊了蝙蝠俠和超人之間的矛盾,然後蝙蝠俠開始製定策略,收集超人的信息,設計“反超人戰甲”。

新聞媒體認為超人拯救了世界,是一個好人,但蝙蝠俠認為必須有應對措施。他和“管家俠”阿爾弗雷德聊天表明了想法,一旦超人黑化,全世界沒有人可以阻止他,他有毀掉地球的力量。

我可以把你當好人,但我得有能力對付你才安心。這就是蝙蝠俠的邏輯。

梁坤拍的文戲一直都在突出蝙蝠俠的足智多謀,是男一號,超人是男二號。

蝙蝠俠不信任別人,所以調查盧瑟,意外發現了神奇女俠的照片。他抓捕過哥譚的超能力者,認識了追查神秘事件而來的巴裏·艾倫,立即就意識到巴裏是個有故事的人。

梁坤是按《美國隊長3》的節奏拍的。先用一段打戲吸引觀眾,然後講明雙方的矛盾。

蝙蝠俠被毀了大都會的維恩大廈,防備超人。超人做記者認為蝙蝠俠是殘暴的,濫用私刑。被他打過的人很多都斷手斷腳,生活不能自理,一生都被改變了。

反派萊克斯·盧瑟則像是隊長3裏的反派澤莫上校,沒有打戲,搞陰謀詭計推動劇情。

盧瑟不相信超人,不相信神,是因為在童年被父親虐待的時候,沒有任何神明來拯救他,所以“god can't be all good”。

超人在很多民眾心中就是拯救人的神明,讓盧瑟生氣,他把自己的複仇渴望轉嫁到了超人身上。他要證明超人不是天使,而是惡魔。

盧瑟的某些想法和蝙蝠俠相似,對超人的仇視是基於身為地球人,對一個外星人的擔憂。他想要在沒有超人的世界裏,帶領人類走向更加繁榮發達的明天。

梁坤魔改的盧瑟人設和原版完全不同,他是守序邪惡的反派,想要領導人類讓世界變的美好。他是個自戀狂,和超人的衝突是人與神的衝突,他希望人類能憑借自己的能力解決問題,而不是對超人產生依賴,等待外星救世主來拯救。

劇本把露易絲·萊恩的戲份大量刪減,隻讓艾米·羅森做個花瓶。梁坤為此付出的代價是沒法完成一個紅色任務,隻是在劇中跑龍套的羅森是紅不起來的。

原版艾米·亞當斯出演這個角色,被華納的編劇當成亮點,給她安排了大量觀眾不愛看的戲,畫蛇添足。因為她的名氣大,片酬高,不給她安排很多戲份似乎就虧本了。

CIA吉米以露易絲為掩護,進入非洲恐怖組織基地采訪;露易絲調查恐怖分子的子彈;露易絲懷疑美國政府和恐怖分子勾結;露易絲找將軍詢問;露易絲瞬移到超人身邊救超人等戲份梁坤全都刪了。那些內容沒人在意,誰會想在超英電影裏看這些破爛玩意呢?

最可怕的是,亞當斯在做這些事情的時候顏值不太高……

多出來的戲份,梁坤分了一部分來塑造盧瑟這個反派,盡量讓觀眾了解他的想法。

“所有人都生來平等,所有人,你並不是人。”這是盧瑟對超人的評價。

他的想法會用對白講的明明白白。

盧瑟對蝙蝠俠說:“超人的生命跟我們不一樣,如果他永生,他的善意能夠堅持多久不被這個世界消磨殆盡?他要如何不失望?他要如何不改變?他要如何永遠正義、光明、公正、溫柔、善良?他要如何永遠相信我們而不使用他真正的力量來幹預世界、改變世界?”

這個道理說得通,曾擔心超人失控的蝙蝠俠卻選擇站在了超人一邊。

他說:“我以後會盯著他。你怕的是超人失控?不,你怕的是你無法掌控這個世界。”

蝙蝠俠製造“反超人戰甲”,是因為無法抵抗內心的恐懼。超人近似神靈的力量給了他巨大的壓力。這就是人類,所以世界上才有“先下手為強”這樣的句子,因為人們害怕“後下手遭殃”。

在擊敗超人後,蝙蝠俠也戰勝了內心的恐懼。當他選擇放過超人的一瞬間,背負了一件大事,他給自己賦予了“安全閘門”的職責。

這樣安排文戲,三個角色的人物性格都立起來了。尤其蝙蝠俠,凡人之軀,比肩神明。

雖然超人電影先拍,但在梁坤心中,蝙蝠俠才是DC的老大。因為他和隔壁漫威的鋼鐵俠一樣都是凡人靠科技,人設讓觀眾們更有代入感。

紮克·施耐德版的三個重要角色全都塑造的很失敗,弱智的超人和更弱智的蝙蝠俠。

盧瑟則是個神經病,還是一個模仿小醜,有頭發的神經病。原版電影不撲街就是活見鬼了,上映進入第二周票房便慘遭滑鐵盧,比首周暴跌68.4%。

原版觀眾之所以喜歡神奇女俠,就因為她看起來正常多了,大戰中表現的還很酷。梁坤會把戴安娜拍的更酷,因為她能用真言套鎖拉著閃電飛來救場。

魔改版盧瑟造出毀滅日並不是想毀滅世界,而是失算了。他倉促的研究了氪星科技,以為自己的血和佐德屍體的混合產物會聽從自己的命令,然而毀滅日根本就不受控製。

瑪莎被綁架的戲份當然也刪掉了,梁坤實在理解不了原版想表達的思想。女友露易絲受害時,超人在千裏之外就能感應到,但他卻感應不到媽媽的所在。

蝙蝠俠說:“伯母就由我去救,你放心吧”。

關係到母親的性命安危,超人居然在知道了綁架地點的情況下,認同的說:“那你去吧。”

超人自己去救媽,5秒鍾就能解決的事,蝙蝠俠開蝙蝠戰機過去足足打了5分鍾……

蝙蝠俠和超人打一架,電影中的時間點就和《美國隊長3》一群人組團打架差不多。巴裏和阿福做後勤幫了點忙,蝙蝠俠打敗超人,讓他恢複了正常。

他們一起去找盧瑟的時間點,就像是美隊和冬兵去西伯利亞。

這部電影不好拍,因為動作戲很多,不但要實拍,還有大量的綠幕拍攝。哪怕梁坤有係統輔助,一些地方也得摸索著來。

比利·讚恩和迪倫·奧布萊恩的戲份最好拍,倆人的劇情不需要特效。他們的文戲都演的近乎完美,因為都是本色演出。

亨利·卡維爾和本阿弗萊克的戲則得一遍遍的來,兩人的演技都有點問題,動作戲還不好拍。梁坤經常親自下場打一段,教他們怎麽演的更漂亮。

從三月初拍到了九月,耗時六個多月時間,劇組終於搞定了最後一場大戰,梁坤宣布《蝙蝠俠大戰超人》殺青了。

演員們都非常興奮,感歎這段時間的努力是值得的,因為電影很多動作戲充滿想象力,前所未見。

梁坤接受采訪笑道:“這是我拍戲時間最長的一次,終於完成了。我真想立即回家好好休息,陪陪我的父母。”

人們以為他說的是半年,實際加上用造夢眼罩在夢裏過的日子,他感覺自己已經有兩年多沒有回家了。

即使他已經給自己用了駐顏有術藥劑,相貌停留在了30歲,父母和妹妹也會長壽……但作為長子,長期在外不回家,挺不孝順的。

他倒是一點都不疲勞,無論身體還是精神。他已經習慣了這種生活方式,如果晚上不在夢中待幾天,感覺就像是浪費了一些生命。

梁坤沒法立即回家,得在美國搞定電影的初剪。

這段日子梁坤比較低調,姚名成了華國上新聞最頻繁的明星。

六月結束的2012-13賽季NBA總決賽中,馬刺4比0橫掃熱火,蟬聯了NBA總冠軍。

上賽季馬刺奪冠造成了一個蝴蝶效應,大牌自由球員雷阿倫並沒有在2012年休賽期加盟熱火,而是低薪加盟了馬刺隊。

雷阿倫的目標是在職業生涯末年增加冠軍數,熱火明顯不是馬刺的對手。雷阿倫加盟後,馬刺如虎添翼,熱火則沒有明顯的補強。

熱火內線依舊有明顯的弱點,隻是簽了藍領球員“鳥人”克裏斯·安德森。安德森身高208CM主打大前鋒,到熱火是打中鋒,麵對姚名、鄧肯明顯處於下風。

波什和安德森東部決賽就被“黑姚名”羅伊·希伯特狂虐,僥幸晉級。

希伯特猶如打了雞血一樣,在與熱火的七場大戰中,係列賽場均得到21.9分10.4籃板,投籃命中率高達55.7%。

進入總決賽,熱火的內線又被姚名和鄧肯打爆。這次獲得FMVP的人是鄧肯,場均19分9籃板2助攻2蓋帽。

經過一個賽季的磨合,馬刺既能打擋拆,也能玩內傳內強攻籃下,外線還有多名優秀的三分投手。熱火外線球星實力占優,無奈籃板、禁區得分全麵處於下風,場均輸14分。

今年鄧肯職業生涯拿下六冠,已經比肩邁克爾·喬丹。姚名也獲得了兩個冠軍,勝過了華國不進球隊季後賽大名單卻有冠軍戒指的兩個球員。

賽季結束後,姚名以4年3600萬續約了馬刺,願意留在這裏和隊友一起建立王朝。他在馬刺很輕鬆,常規賽從來都是打25分鍾左右,季後賽場均出場時間也不會超過30分鍾,再沒大傷過。

姚名的數據下降了,效率很高,季後賽場均15.5分7.8籃板,被稱為“馬刺新雙塔”。