第250回 電影現狀
月如勾，暗淡的月光傾瀉而下散落在頂級峰上，顯得冷風更加清冷，林飛鴻站在護欄邊眺望遠處已剩無幾的燈火，心中有無數的感傷，夜已深卻一點睡意都沒有，不是因為拍完一天的戲累的原因，累的是手下的演員兄弟自己隻是浪費點口水不礙事。
看到風清揚所發來的信息並沒有怎麽高興，心中反而有些戚戚然。根本就沒有值得自豪和高興的地方，不就是參加法國戛納電影節嘛，這算什麽成就？也許在國人看來很好但放在國際上就什麽都不是了。
雖說如今奇鴻影視在電影方麵已經處在國內領先位置，但國家電影行業依然很不樂觀，原以為上天給了自己一個機會，自己有了播放係統就可以在這個世界馳騁，就可以改變電影行業現狀，讓電影行業走上國際道路，與國際大碗平起平坐，卻未想，如今什麽都沒有改變，雖有幾個舉措但都沒有起到一定的作用，國家的電影行業依舊落後於國際。
想不明白，海外市場開發了打開了國門，擺脫了閉關自守的禁錮，達到了改革開放的標準，國外的先進技術自奇鴻影視收購海外先進的特效技術開始全國的特效，電影製作技術都上了一個大台階，可以說與國際水平相持平了，可與國際的差距還是很大。
雖與以往相比，國內電影在海外的票房有日漸增長的趨勢，也得到越來越多海外觀眾的稱讚和喜愛，尤其是電影製作方麵得到不少讚聲，一些重大國際大獎如奧斯卡也在國內出現，雖然目前說隻有這麽奇鴻影視一家公司獲得，但不管怎麽說都是一種進步。其他小的獎項獲得者就更多了，所以相對來說國內電影行業在進步，隻是這進步的速度不快，這種速度並不能根本性的改變當前現狀。
在投資方麵，這個世界電影行業占了一定的優勢，有編劇，製片，出品，投資等組合在一起的專門的影視公司做強大後盾，一部影片不怕成績怎麽樣。隻要有資源公司都會投資，形成一種產業鏈的發展。與前世電影行業投資難的特性相比這個世界的電影行業著實是一個很大的進步，前世電影行業中一部電影要好幾個公司聯合製作而成，涉及到的公司較多一般都有兩三個，影片以排版買斷形式進行交易。因為有多個公司所以通常都有利益糾紛。
相對而言，這個世界的電影行業在這一點上比前世先進多了。雖說前期的電影管理模式有很大的缺陷但現在已經走上正確的軌道。同等條件下略勝一籌。最為重要的還是在於這個世界沒有盜版這種迂腐的現象，這一點林飛鴻不得不佩服國家政策做得很好，沒有盜版的傾襲電影行業的運營環境就幹淨整潔有秩序多了，這也在管理上減輕了不少不必要的麻煩。
這個世界本身就有這個兩大優點，另外經過林飛鴻後期的影響下不斷完善，有市場又有技術。電影形成一種產業鏈形式發展並非前世的電影僅僅是一種藝術產品，產量方麵比前世多多了，按道理不應該有今日的現狀，至少比前世電影世界要來得好不少。實際上二者的差距不大。至於與國際地位相比就更不必說了。
為何？技術有了，市場也通暢了，沒有盜版有強大的經濟後盾，產量充足，但為什麽就趕不上國際的步伐，為什麽獲得像奧斯卡大獎的影片少之又少，為什麽國內出不了像《阿拉貢》這樣經典的電影，難道真的是時間問題？
林飛鴻覺得不是時間問題，時間雖也是一個問題但這時間問題指的是電影技術需要時間來積累，如今技術這個難關已經與國際接軌，這個問題已經不再是問題，在林飛鴻看來，如今國內電影行業之所以還是亙古不變的現狀的根由還是在製度上，電影問題依然是製度問題。
政治性太強，這是國內電影行業的真實寫照，很多東西都政治化，如此一來，藝人要很自由的開展就沒有那麽容易了，因為電影與政治掛鉤約束性就更強了，哪怕你有天馬行空的想法也隻能爛在腦子裏，絕不能展現出來，即便拍出來了也未必會通過審核，就算通過審核了電影也熱賣了但接下來你就得在監獄裏度過無盡晝夜。
沒有哪個電影人敢去冒這個險，所以身為z國的藝人都在提防著這根高壓線，處事小心，生怕一不小心就會觸電。
製度束縛著廣大電影人，哪怕腦中有無數創意也隻能喟歎，誰叫你生錯國家呢。在這種製度的壓製下很多有才華的電影人的滿腹才藝都在肚子中腐爛，他們隻能根據現行製度去構思，局限的空間又怎能創造出驚天神作呢，又怎麽與國外那些自由發揮沒有什麽限製的電影人相比呢，也許他們如今在屏幕上所構思的題材類型其實我們更早之前都想到了，隻是中間隔著一條無法跨越的大海所以本屬於自己的功勞和榮譽就這樣付之東水。
不論在哪個國家還是哪個朝代，某個東西一旦牽扯到政治那就不要想說發展，尤其是這種創造性的第三方服務行業。講政治就是講製度，講約束，國家要求你怎麽樣你就隻能遵從，否則就是違法，違法的後果誰都知道。
懷舊，古樸，教育這是製度裏麵的要求，意思就是說要創造出這種理念的影片，用以教育下一代，讓下一代緬懷曆史。不得不說z國是一個非常講究實際的國家，要拍攝出有實際意義，有象征意義有教導性的影片才是好影片。
隻是這種懷舊，古樸，教育性，實質性的題材能有多少，在這種局限空間下所拍出的東西也就寥寥無幾了，所以幾千年曆史拍下來也就一個版本，戰爭劇拍了又拍，四大名著翻拍了幾十個版本換了幾十波演員，除了皮囊改變了之外，本質並沒有變依舊是老掉牙的情節，吐血的橋段，千篇一律的反派。
這就是z國電影真正的現狀，有幾個奧斯卡獎項不能說明什麽，有法國戛納電影節獲獎的機會更沒有什麽好值得驕傲的事，唯有改變了目前現狀才算是真正值得驕傲自豪的事。
改變不了，林飛鴻根本就不可能以自身之力改變這個龐大的任務，因為這不是簡單的管理問題，這是政治問題，他一個小導演又怎麽會撬動一個國家的政治製度？除非這個製度是他定製的或者說他有這個權利去修改這項製度。
這根本不可能，如果真的有可能，林飛鴻改變的將不僅僅是製度問題，還有更多問題，如藝人生存環境問題，如何讓如今這種單一的產業鏈發展成流水線，生產線，形成一種真正意義上的行業或者說企業，用以保護藝人如編劇，演員，導演等的工會組織又將如何建立等等，這些都是目前國內電影行業存在的問題，其中製度就是最大的問題，製度問題解決了，後麵的問題就會迎刃而解，或者說就不會存在後續那些問題，因為後續那些問題是因為製度不完善而產生的。這些的前提是就一個思想先進開放的林飛鴻有沒有這種獨裁的權利，以目前z國形式看這種概率為零，所以林飛鴻最多隻是意.**一下。
製度不改z國的藝人將永遠被m國藝人壓製在身下沒有翻身之日，這是最令人痛心的一件事但沒有一個製定這個製度的決策者有半絲反省之意。
林飛鴻是不奢望有朝一日哪個領導者清醒過來，陸勵軍所寫的聯名信石沉海底就是一個最好的赤.裸.裸的證明，還是那句話，要想改變電影行業現狀唯一的辦法就是某個電影人做了製定這個製度的決策者。
這種可能性很小，不過不是不可能，隻是時間上的問題，也許幾年，也許百年，也許要經曆好幾代電影人的不斷奮鬥不斷爭取才能讓如今的這個製度得到更加的完善。電影事業是一項龐大的事業，一個導演再怎麽有名，能力再強改變的也隻是他自身能力，隻能說明他成功了，但他根本就不可能改變電影行業的現狀，哪怕林飛鴻走上了國際頂峰坐在好萊塢萬人崇拜的寶座上，他照樣無法改變z國電影行業現狀，至多就是讓國際的領先技術帶回來，至於創新，創意，絕無可能帶回來，因為國際上的創意多數在國內都不適用，因為有一個強大的製度在製約著電影行業的發展。
一個人，一個再強大的人也不能影響一個大集體，要想一個集體變好哪怕就是團結，集體一起努力也未必就會變好，唯一的辦法就是讓這個集體的決裁者有一個清醒的認知。電影行業之所以停滯不前就是因為掌控這個的決裁者思想觀念沒有跟上時代的步伐，依舊保留古舊模式，懷古，實用，教育這種模式已在他們的腦海裏根深蒂固，所以，隻有當新生代走上去的時候還有可能改變現狀，決裁者沒有全部換血哪怕有一兩個藝人走上去也無濟於事，就像前世的成龍，馮小剛都當上了全國政協委員，他們所提的問題不也是石沉大海麽，所以要改變目前的電影現狀需好幾年，需要幾代人的更替才有可能真正走上正軌。