第一百八十七章 鋼琴專輯

其中李閏瑉是韓國人,這貨自小在英國長大。在他的音樂作品裏,展現了兼融東方的抒情與西方的典雅細致的音樂風格。因主修古典鋼琴與作曲,李閏瑉展現他傲人的古典才情與歐洲人善感的特質;同時,純淨與清新的東方特色也呈現在他的音樂裏。藉由細致的音樂性探觸,他精致的演奏技巧,予人一種非凡藝術家的深刻印象。

趙塵這次用來出鋼琴專輯的自然是李閏瑉的代表作品,分別是《LoveScene》、《FirstLove》和《KissTheRain》!

至於琳海則是華夏天才音樂作曲家,4歲就開始學習鋼琴,6歲時候即開始創作自己的曲目,一年後登台演出,並廣受關注。琳海的音樂遊藝於古典、NewAge、現代、爵士等多種風格之間,琴音流露出幹淨、空靈、溫暖、恬靜、自然的韻味。

趙塵這次盜用琳海的鋼琴曲同樣也是他的代表作,分別是《城南舊事》、《日月東西》和《月光邊境》。話說盜用琳海的作品趙塵也是有些糾結,不過他決定等以後有機會的話,再想方設法給予琳海補償就是了。

至於馬克西姆?姆爾維察則是克羅地亞鋼琴演奏家,他的作品多將古典鋼琴作品與現代流行音樂元素結合,並受到廣泛好評。

馬克西姆是一個讓人感到詫異的鋼琴家,如果從他的外表看。大概沒人會相信這是一個天才的古典鋼琴演奏者。身高足有2.07米,NBA內線也就這個身高。且有著典型東歐男人魅力的俊秀臉龐,邪魅而又有點玩世不恭的微笑,染發,一身休閑勁裝,加上耳環、項鏈、紋身,瞧上去倒像個偶像流行男歌手。

代表作被趙塵剽竊三首,分別是《StillWaters》、《蜂鳥》和《野蜂飛舞》。至於馬克西姆最廣為人知的鋼琴曲《克羅地亞狂想曲》、《出埃及記》趙塵卻並沒有剽竊。

這麽一來,整張鋼琴專輯一共就有十四首擁有多樣風格的鋼琴曲。古典、浪漫、爵士、新世紀和印象朦朧幾乎應有盡有,主要是這十四首鋼琴曲是這四名鋼琴家不同時期創作出來的,在風格上自然表現的有些不同。

良久後,兩名錄音師和織田哲郎意猶未盡的從座位上站了起來,經過剛剛的研究討論,他們也算是初步了解了這張鋼琴專輯。雖然還聽到這些鋼琴曲,但光是通過他們自己的臆想就覺得質量貌似都很不錯。

“社長。你最好先全部彈奏一遍,讓我們聽一下!如果其中有晦澀和不成熟的地方我們也能盡力完善!”

“好!”趙塵應了一聲,試了一下音色和音量後,修長的十指準備好後,就開始彈奏起來。

鋼琴的音量可以在演奏者的控製下進行各種變化,它能發出音樂中使用的從最弱音直至最強音。就是這個緣故。在為一把小提琴伴奏弱旋律時,它不會喧賓奪主;在與龐大的交響樂隊合奏強音時,它也不會被淹沒。所以鋼琴才能夠一直流傳到現在。

僅從鋼琴本名為“弱和強”這一點已經說明:演奏者能隨心所欲地彈出弱、強、漸弱、漸強、突弱、突強等等力度變化、對比,這是鋼琴的發音原理與古鋼琴的根本不同之處。

這中間,有一件對鋼琴藝術乃至整個音樂藝術的進步都有深遠意義的事情。那就是十二平均律的普遍應用。所謂十二平均律,就是一個八度內的十二個半音裏。所有相距半音的兩個音之間的“距離值”,都是相等的,這是其他任何律製都不具備的特點。這個特點的優越性,在於音樂從此可以“暢通無阻”地自由轉調和方便地應用和聲技巧。由此,音樂的多聲思維才飛上了前所未有的可以自由翱翔的廣闊天空。

經過這兩年的不斷練習和過目不忘天賦帶來的簡便,更是經常花重金來請高明的鋼琴家教,趙塵的鋼琴已經初步擁有鋼琴家的水準,若是考試的話那就是十級,並不比周蕙敏差。

過目不忘的能力帶給了他哪怕不去看鋼琴曲譜,也能夠相當流暢的彈奏出來;且趙塵在這兩年一直抽空練習這次鋼琴專輯的十四首鋼琴曲,已經達到熟能生巧的程度,彈奏的時候還能夠兼顧優雅。

於是在織田哲郎和兩名錄音師一副見鬼的眼神中,趙塵極為流暢的將一首首鋼琴曲彈奏出來,聲音優美動聽,或輕柔,或剛醒,或悲傷……仿佛能夠用鋼琴的聲音引出聽者內心中的情感。

尤其是看著趙塵不用曲譜接連不斷的進行彈奏,將一首首鋼琴曲彈奏,織田哲郎嘴巴張成O型,滿臉都是不可思議的神采,而身旁的其他兩名錄音師也好不了多少。

織田哲郎不自覺的和趙塵相比,立馬就覺得自己的天賦被完爆的不成樣子,雙方似乎天生就有著一道鴻溝一樣,差距相當明顯。隻是卻不知道趙塵的過目不忘天賦雖好,但更大的依仗卻是前世附帶的各種記憶,這才有了現在的成就。

等趙塵彈奏完畢的時候,錄音室內頓時鴉雀無聲,織田哲郎和兩名錄音師就那麽如同雕像一般一動不動著,仿佛仍舊在傾聽鋼琴的曲調一般。

“三位老師,覺得怎麽樣?還有沒有需要修改的地方?”

趙塵的聲音響起,仿佛一瓢冷水澆灌在他們身上一樣,讓他們徹底清醒過來。隻不過三人的表情都比較怪異,誰也沒有率先說話,反而麵麵相覷起來。

“趙塵老師,如果是在彈奏前我們還有底氣,可真的聽到這些優美的樂曲後,卻真的難以說出哪怕任何一絲瑕疵,仿佛每一首鋼琴曲都經過千錘百煉一般,哪怕就是稍微改動一點,也不一定是好事!”

織田哲郎看向趙塵的目光早已變了,如果說之前見到趙塵的時候他還會認為自己的音樂才華並不比趙塵差,可等到趙塵將曲譜上的鋼琴曲彈奏出來的時候,才發現大錯特錯,無論是曲譜的完成還是趙塵彈奏的技巧,讓他有種莫名的無力感,因此反而變得莫名的崇拜起來。

“看是一回事,聽又是另一回事了,這十四首原創鋼琴曲可以說是每一首都不錯,且都具備著現代得特色。等到這張鋼琴專輯出來的時候,一定會成功,就是不知道到時候的銷量會達到怎樣驚人的地步,倒是讓人拭目以待!”

“如果到時候加上海外的,總銷量應該會達到百萬吧!這張鋼琴專輯一出,恐怕Being音樂公司的名氣將會獲得不小的擴展,說不定還會借此搶占海外市場!”

兩名錄音師也都是有眼光的人,心裏都認為以這張鋼琴專輯的質量,銷量必定大熱,隻是估量的時候未免比較保守。

畢竟這張鋼琴專輯裏收錄十四首鋼琴曲,每一首可都是後世知名鋼琴家的代表作,且風格各異,幾乎每個人都能從中找到自己喜歡的鋼琴曲,也就是說這張鋼琴專輯的普及率或許將是前所未見的。

何況現在也不像後世電腦手機普及率相當高的時代,也沒有所謂的MP3、MP4這樣的高科技產物;這個年代可以為人們帶來休閑的東西相對比較少,而音樂就是其中占據不小比例的興趣愛好,也是因此這個年代的音樂專輯銷量可以說是遠遠超過21世紀,沒辦法,這個時代的人們可不像後世一樣會宅在家裏玩手機電腦。

尤其是對歐洲的人們來說,隻要有好的鋼琴曲出世,身上又有閑錢,他們往往都會買一張放在家裏傾聽,也經常會用在吃飯或者宴會的時候播放。