大藝術家 663 頑童世界

663 頑童世界

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黑鈦金屬的門框,淡茶色的木製門板,玻璃格子的外牆。由於靠近外麵的牆麵也是玻璃,所以陽光沒有任何阻擋地投射進來,自然光讓會議室裏十分明亮,可以清晰看到裏麵正在開會的人影,乍一看過去,裏麵坐著五個人,其中一個白白胖胖的中年大叔正在神情認真地闡述著說,看他嘴角的笑容,可以揣測出他此時心情的雀躍。

不要敲門?這個建議真的是,真的是很另類。

埃文貝爾小心翼翼地扭開了門把手,輕輕推開門板,會議室裏隻有坐在正對著門口的那個長發中年人撇了一眼,視線幾乎沒有在埃文貝爾身上停留,就又重新將注意力放在了正在口沫飛濺的白胖中年大叔身上。至於其他人,開門的聲音雖然不大,但也不是悄無聲息的,大家都可以聽到,卻沒有人理會。

埃文貝爾將門關上之後,在靠近門口的位置坐了下來。他有些迷茫,他今天是過來找約翰拉塞特的——約翰拉塞特就是正對著門口安坐的那位長發中年人,帶著一副黑絲圓形眼鏡,讓人想起了哈利波特——不過他應該是斯內普教授,而不是“善良可愛”的小哈利。可是,顯然,現在約翰拉塞特正在忙碌,那麽自己應該做什麽呢?

埃文貝爾猶豫著,一方麵想著自己是不是應該出去當一個盡責的觀光客,一方麵又想著自己坐在這裏像個局外人,更像個白癡,另一方麵又想著自己剛剛坐下,有起身出去是不是很不禮貌。當然,皮克斯工作室的氛圍也讓埃文貝爾納悶不已,他以為十一工作室已經夠自由散漫了,沒有想到還有一個好像家庭作坊一般的皮克斯。

“以機器人為主角固然是需要承擔風險,但我覺得這真的是一個好故事。”埃文貝爾坐下來的時候,白胖中年大叔的講述剛好到了末尾,埃文貝爾隻聽到了這莫名其妙的一句總結陳詞。

這個白白胖胖、典型美國中層階級的中年大叔,帶著圓形金絲眼鏡,一頭金色的中長發伏貼地梳成背頭,露出了寬敞的額頭,有些發亮,應該是汗水。埃文貝爾一下就認出了這個大叔,今年剛剛創造了“海底總動員”這部出色作品的導演安德魯斯坦頓。

埃文貝爾的注意力沒有在安德魯斯坦頓身上停留,因為他根本不知道他們在說什麽,他的視線開始在會議室裏飄動,原木的八人會議桌,隻上了一層透明漆,還可以清晰地看到木頭上的紋路。會議桌就將整個會議室占據了一半多的空間,再加上牆壁上琳琅滿目的玩具模型,就更加顯得擁擠了。另一側的牆壁上是一個巨大的白板,上麵掛著密密麻麻的手繪原稿,這些都是智慧的結晶,很有可能就是皮克斯未來某部動畫片的故事原稿。

“‘星球大戰’係列中的r2d2一樣……自己的電子語言……可我們人類聽不懂……這是重點……”埃文貝爾正在定睛凝視牆壁上的手繪圖,想看看是否有自己知道的動畫片出現在其中,可是約翰拉塞特的聲音一直斷斷續續地傳入耳朵裏,埃文貝爾最後還是放棄了,他也覺得別人在開會,自己在開小差似乎不是很合適——雖然這個會議和自己沒有半美分關係。

“不僅不會說話,還沒有麵部表情……對……”約翰拉塞特似乎和安德魯斯坦頓交流了起來,兩個人的對話簡短而快速。

坐在左手邊那個額際發線無限往後延伸的大叔,兩頰紅潤,雖然並不胖,但埃文貝爾腦海之中卻總是浮現“聖誕老人”這個詞匯,這應該是布拉德伯德。“超人總動員”和“料理鼠王”的導演,不過埃文貝爾更加熟悉他所拍攝的一部真人電影,和湯姆克魯斯合作拍攝的“碟中諜4”,2012年上映的時候,他是在電影院裏守候首映的。

靠近埃文貝爾的那個男人稍顯年輕一些,不過估計也有三十多了,一件夏威夷式花襯衫,再加上消瘦的臉龐和油膩的發型,像是一個混跡在紐約四十二街的皮條客,或者黑社會老大的形容也是合適的。這張臉孔就稍微陌生一點了,埃文貝爾想了好一會,才回憶起來,他就是創造了稱雄動畫片票房冠軍“玩具總動員3”的導演李昂克裏奇。

似乎除了拍攝出“怪物公司”和“飛屋環遊記”的皮特多科特之外,這就是皮克斯工作室的核心領導層了。會議室裏一共有五個人,還有一個普通的年輕人,他麵前的桌麵上放著一副白色的麻布手套,埃文貝爾搜索了一下自己的記憶,卻沒有找到可以對號入座的名字。

“地球上的最後一個機器人,在孤獨的環境中獨自清理著垃圾,這種寂寞讓他開始質疑自己的存在是否合理。”約翰拉塞特的聲音傳入埃文貝爾的耳朵裏,句子總算完整了起來,因為他把注意力轉移了過來,“可這對於受眾群體主要是兒童的動畫片來說,不會太過沉重嗎?”約翰拉塞特的聲音並不焦急,隻是在提出自己的意見,更像是討論、商量,這讓埃文貝爾想起了創意頭腦風暴大會。

那個普通年輕人這時開口說道,“約翰,我不認為是這樣的。皮克斯拍攝的是動畫片,但我們從來不假設走進電影院的到底是什麽年齡段的人,如果像我這樣的年輕人會走進電影院去看‘海底總動員’,這一點都不奇怪。所以,你不能在作品開拍之前就把目標群鎖定在兒童。”

年輕人說話時,其他人似乎一點都不意外,而是抱著十分認真的神情在傾聽著,年輕人最後說道,“我覺得,皮克斯應該關注的是,這部作品是否能夠拍攝出質量,拍攝出深度,這才是最重要的。我覺得安德魯的想法的確很冒險,對於任何一個製作人來說,拍攝一個不會說話的機器人,這都是一個挑戰,要知道,台詞對於電影來說可是至關重要的。但我也相信,挑戰這樣一個題材從不同的角度出發,肯定會有更多收獲的。”

約翰拉塞特雙手盤在胸前,靠到了椅背上,很認真地在琢磨著年輕人的這番話。

“湯姆說的很對,主角是什麽形態其實從來都不是重點,就算是機器人,也隻是和小醜魚不同的形態而已,我們應該關注的,是故事本身,而不是機器人這個角色所帶來的挑戰。”布拉德伯德也站在了年輕人和安德魯斯坦頓的一邊,對約翰拉塞特剛才的話表示了反駁。

機器人?埃文貝爾的腦海之中閃過皮克斯的一個經典機器人角色:瓦力。

“不不,布拉德……我不認為是這樣。”埃文貝爾直接稱呼布拉德伯德的名字時,頓了頓,上帝才知道,今天他和這些人都是第一次見麵。埃文貝爾情不自禁地也加入了討論,而他冒然的開口在會議室裏似乎並不稀奇,大家都將視線集中到了埃文貝爾身上,一眼的認真,傾聽著埃文貝爾的話。雖然,這很詭異,這整個局麵都很詭異,但埃文貝爾還是堅持說了下去。

“首先,這個故事的主角必須是一台機器,然後才是角色。”埃文貝爾想起了皮克斯工作室那部堪稱經典的動畫片“機器人瓦力(又譯作:機器人總動員)”,這部動畫片絕對是埃文貝爾的摯愛,還在“飛屋環遊記”之上,“因為我們在塑造這個角色的動作、神態、行為這些細節的時候,必須以機器人的角度出發。想象一下,表達這個情緒時,機器人會什麽形態,然後才是某個情況下角色會做出什麽情緒反應。因為機器人沒有辦法說話,也沒有麵部表情,所以我們必須讓機器人的動作活起來,這樣才能讓觀眾喜愛這個角色。它是一台機器,也是一個角色,更是這個故事的核心。”

“可是一台機器如何表達自己的情緒?總不能通過機器運轉的速度快慢來表達他情緒的起伏吧?就算這是可行的,觀眾也看不懂。以機器為原型塑造角色,這本來就很怪異。相反,塑造出一個角色之後,再把機器的外殼套上去,就不一樣了。”布拉德伯德反駁到,對於埃文貝爾的出現,並且大放厥詞參與討論,他絲毫沒有覺得不妥,還認真地表達了自己的觀點。

“那為什麽還要以機器人為主角呢?”埃文貝爾的話讓布拉德伯德愣了愣,“我的意思是,既然是創造了角色,然後套上機器人外殼,那為什麽還要以機器人為主角呢?那這個機器人角色和小醜魚尼莫又有什麽區別呢?”小醜魚尼莫是“海底總動員”的主角。

“啪啪啪”,安德魯斯坦頓和那個叫做湯姆的年輕人一起鼓掌起來,顯然很是讚同,安德魯斯坦頓滿臉笑容地說到,“我就是這個意思,這是一台機器,我們將機器擬人化,變成一個角色之後,以機器人的角度去看待這個世界,撐起這個故事,這才是我的本意。”

安德魯斯坦頓覺得自己終於找到一個知音了,對著埃文貝爾露出大大的笑容。

“那麽機器人的擬人化程度又應該如何呢?如果擬人化太多,就像布拉德說的,其實就是一個角色套上機器人外殼,可是不擬人化,機器人根本就應該沒有情感,這又應該怎麽辦呢?”會議室的門又被打開了,一個聲音從門口傳了過來。

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