音樂是一種比較抽象的概念，它很難在動畫片中有準確的定位。因為音樂本身就是很抽象的藝術，沒有具體形象，它的所有表達都是依靠客觀聲音的物理屬性建立，通過聽覺來刺激觀眾，讓觀眾產生相對的反應。音樂是感性的，它所產生的情緒準確細膩，這種功能與其他藝術有所不同。本章將會為大家介紹動畫音樂的一些常用知識。
9.3.1 動畫音樂的特點
動畫音樂區別於獨立的音樂作品，而有其自己的使用規則。畢竟，它是整個動畫作品有機構成的一部分，是需要為故事服務的。其主要特點有：
1.動畫音樂具有分段陳述、間斷出現的特點
無論是電影音樂還是動畫片音樂，當中的音樂大部分是不能夠完整出現的，它隻會出現在需要的劇情當中，並隨著故事節奏來編排。
2.動畫音樂為動畫風格服務
動畫音樂必須根據動畫風格來進行創作，並且為劇情服務。一部歡快的兒童片，出現的大部分音樂必定不能是陰沉的，就算是其中比較緊張的內容，也要控製得當，否則，就會顯得不倫不類。
9.3.2 動畫音樂的形式
一部動畫片能夠讓人記憶深刻的原因，可能不僅僅是故事好、主題好，或者是畫麵好、人物設定好，音樂也是尤其重要的。動畫片的音樂在一定程度上能夠說明這部影片的基調，無論是浪漫的、熱血的、恐怖的、推理的，觀眾都可以通過音樂來判斷正在觀看的影片屬於哪種類型。那麽，動畫片中的音樂到底會出現在什麽地方呢？根據動畫製作者長期的生產經驗，一般分為三類：片頭曲、插曲、片尾曲。片頭曲就是人們所熟知的主題曲，插曲就是伴隨在故事中的背景音樂，片尾曲就是影片結束後播放的片尾音樂。
下麵我們就按照出現的位置來看一看三種類型的一般特點。
1.片頭曲
很多優秀的動畫作品人們在提起的時候，就立刻能在腦海中回想起動畫片片頭曲，如國外的《藍精靈》、《聖鬥士》（見圖9-5），我國早期優秀動畫作品《黑貓警長》、《葫蘆兄弟》。就人的第一印象來說，動畫片首先跟觀眾打交道的就是片頭曲。因此，片頭曲的創作尤其重要。
圖9-5 《聖鬥士》的旋律伴隨著80後的童年
片頭曲有交代故事大背景信息的功能。在《裏約大冒險》中，第一個聲音和畫麵就是跟觀眾見麵的片頭曲，通過片頭曲我們能夠第一時間得知主人公是鳥，發生時間是現代，發生地點在裏約。這樣的片頭曲又好聽又好玩，還能交代信息，是常用的手法。
片頭曲有烘托故事氛圍的功能。大部分的主流日本動畫，片頭曲實際上跟故事沒有什麽關聯，但是通過片頭曲的種類區分出漫畫類型。例如，激揚的一般是格鬥動畫，抒情的一般是少女動畫。這沒有一定的定式，但是卻通過片頭曲渲染了故事的氛圍。
2.背景音樂
背景音樂是在動畫中出現比重最高的一個，它同對白、音響共同構成了作品的聽覺元素。動畫片中的音樂可以表現人物的身份、愛好和性格、也可以表露和抒發內心情感，還可以展示各種環境，烘托不同氣氛，描繪事物特征，表達創作者意圖，闡釋畫麵內容，概括基本情緒，創造思想並推動劇情發展。總的來說，背景音樂的作用是相當多的，至於它到底在動畫中發揮了什麽功效，就必須看它出現時是處在什麽位置上了。
背景音樂具有抒情作用。用音樂抒發人物難以用語言表達的情感，刻畫人物的心理活動，是非常常見也非常有效的，尤其是故事中的煽情片段，往往都需要通過背景音樂將觀眾的淚水刺激出來。
背景音樂能夠渲染氣氛。音樂能夠為影片創作出一種特定的背景氣氛，以深化視覺效果。音樂可以給很多畫麵帶來同一種情感基調，使得情緒能夠一直延續很久並且保持統一。它可以渲染局部區域，也可以貫穿全片，強調了畫麵內容，甚至能夠解釋內容。
背景音樂具有評論作用。動畫片中的人物在歌頌、同情、哀悼等行為時，可以通過音樂來反映創作者的態度。如果麵對一個人的死亡，配上了歡快的音樂，那麽故事內容可能就是壞人得到了應有的懲罰。
背景音樂能夠描寫場景。畫麵中富於動作性的事物或者情景，可以通過相應的音樂手段加以描繪。
背景音樂能夠推動劇情。有很多的音樂直接成為劇作手段的一部分，成為推動劇情發展的一個元素，很多迪斯尼傳統動畫片，如《美女與野獸》等無一例外地應用了音樂的劇作功能。
背景音樂還能夠連貫場景。用背景音樂可以成為畫麵蒙太奇的一種手段，將若幹的單獨畫麵組接成一連串交替變化的畫麵。平行蒙太奇、對比蒙太奇、因果蒙太奇都可以用音樂來貫穿。
3.片尾曲
片尾曲是到影片的末端才跟觀眾見麵的，但這並不意味著片尾曲不重要。利用片尾曲暗示著影片結束的功能，可以用它來製造假結局或者故事的延續，開拓影片敘事空間。也可以用片尾曲來更加渲染結尾時的情緒，強化觀眾的印象，為影片最後的一刻做最後的感情烘托。
片尾曲也可以是片頭曲，相當於一個因果循環，也可以是另外的一首歌曲，具體如何選擇需要看整個故事的結構。