第39章 頂牛的攝像師
這年輕人就是年輕人，膽子太大了，將有保障，固定的片酬製拋棄，去追求有可能不存在的票房暴棚。
固定片酬，是指導演完全一部電影後，便能得到事先約好的所有片酬，這部電影票房的高低已與導演無關。
而票房分成，是浮動的，是捉摸不定的，誰能保證自己的電影一定票房爆炸，收益超過固定片酬呢？
在九十年代，固定片酬還是主流，很少有人選擇票房分成。
“這樣吧，如果《兩杆大煙槍》的全球票房低於5000萬美元，我就隻拿1%，每過一千萬，我就隻多拿10%，比如全球票房超過一億，那麽我就拿51%的票房分成，以這個數為封頂。至於電影周邊，DVD版權銷售之類的，和票房一樣，如果沒超過5000萬美元，我拿1%，按千萬遞增，怎麽樣？”張東城有些好笑地望了望臉色有些掙紮的奧斯頓，說道。
“行，就這麽決定！明天，我們再簽合同，將細節確定下來。”奧斯頓深吸了一口氣，他滿腦子都是哈哈，撿到寶了的感覺。
《兩杆大煙槍》能掙錢不錯，但全球票房超過5000萬，天啊，這怎麽可能，隻是部300萬磅的小製做而已。
當然，51%的票房分成並不是賣了多少票房就分走51%，是需要扣除所有開支，院線的分成費用之後的純利潤。如果真有一億美元的話，這部電影最少能帶來四千萬左右的純利潤，這還沒有加上電影周邊最大頭的DVD銷售等等。
電影掙錢的渠道，並不僅限於電影票房，待票房收入被完全榨幹之後，就是DVD還有OST（電影原聲）帶的發售。在1995年DVD和VCD機大行其道的現在，這一塊，大約占電影總體收入的4成近5成，甚至有些票房上入不敷出的電影，反而在DVD銷售這一塊上掙的盆滿缽滿的事情並不在少數。
而按奧斯頓的想法，這部電影了不起能掙個幾百萬英磅，再在DVD的銷售上掙上幾百萬，也算是投入一塊錢，產出二到三塊錢的200%以上的收益了。
對於商人來說，200－300%的收益足夠讓他們瘋狂了。
而張東城說這部電影會達到一億，哈哈哈，年輕人就是愛幻想。
他不知道的，是張東城此時心裏一樣在偷笑。
在原來的時空中，全球一億美元票房，全英本土電影曆史成績前三，《兩杆大煙槍》會讓整個天空染上黑色的幽默，讓無數忽視它的人跌破眼鏡！
我的電影，不會比原版的差！張東城心裏有強烈的信心，相信自己絕對做的到。
兩隻手兒握在了一起，張東城和奧斯頓都心裏暗暗叫爽。
OK，發行公司已經搞定，三百萬英磅的拍攝資金已經來到張東城的帳上，當然，隨之而來的，是漢默電影公司指定的監製阿爾奇先生與副導演查理斯，他們將充當張東城的副手，也有著保證張東城不會拿著三百萬磅便跑路的資格。
首先要做的，就是一部電影的重中之重。
你說演員？沒錯，演員的確是電影的靈魂，擁有著無所不能的能力，能夠肩負起整部電影掙錢與否的重任。
他們優雅地站在鎂光燈下，充分地向世人展示他們完美的形像，閃耀著巨星的氣質，讓每一個影迷都為之瘋狂，為之傾倒。
但，不僅僅是他們，才是電影的主角。
張東城現在要挑選的，要架構起整個拍攝劇組的關鍵幾個崗位，能夠表現出黑幫風彩，鏡頭語言稍帶黑暗的攝影師、燈光師，準備好拍攝形景的布景師，道具師，以及突出電影靈魂的電影編曲。
而在這些關鍵崗位之中，最為重要最為特殊的，便是攝影師這項絕對首要的角色。
在《調音師》裏，張東城自己掌鏡隻是迫於無奈，囊中羞澀的他不得以才扛起了攝像機，雖然他的水平還算可以，拍出的畫麵也讓影迷們為之沸騰，但要拍攝一部真正在大屏幕上放映，能夠得到票房檢閱的電影，張東城的攝像技巧與經驗，還是稍顯不同。
為了完美的電影，張東城自然放手，坐回自己最擅長的導演之位，把攝影這份重要工作，交給更有經驗，更有能力的專業人士去做。
導演，就像是造船廠的總設計師，他用分鏡頭劇本確定鏡頭的想像與構思，確定哪兒應該是船長室，哪兒應該是鍋爐間。
而攝像師，就是船廠的總工程師，他完全用自己的雙手去創造，去構建，將腦海中的想像，停留在紙麵上的文字變成現實，一步一步讓整部電影從無到有。
張東城腦海裏，有著《兩杆大煙槍》的真正攝影師的名字，提姆毛裏斯瓊斯。
提姆毛裏斯瓊斯，基本算是原來時空中蓋裏奇的禦用攝影，《兩杆大煙槍》《偷拐搶騙》這兩部十足蓋裏奇風格，黑色幽默意味濃厚的電影都出自他的手，而他今後還前往美國，在2010年擔任海扁王的副導演之職。
隻不過這位攝影師，在漢默電影公司的努力尋找下卻意外地根本找不著，仿佛人間蒸發般毫無消息！
也許，三年前的今天，這位提姆毛裏斯瓊斯還在片場跟著別人學習攝影，或是根本沒有踏入電影圈吧。
張東城抓著頭，隻能等待著漢默電影公司為自己安排其它的攝影師。
“哈哈，史密斯先生，這位是攝影師傑克，入行足足超過十五年了，經驗豐富，拍攝過不少經典電影，來，你們好好聊聊吧！”漢默電影公司的老板奧斯頓對張東城可算是十分重視了，帶著一位高瘦的，看上去年紀四十多歲的中年男人走了進來，對坐在沙發上等待的張東城介紹道。
“哦，傑克先生，您好！”張東城站了起來，禮貌地伸出手。
而傑克的臉色平靜，看不出什麽，隻是不冷不熱地伸出手與張東城握了握，便一言不發地坐下。
“傑克先生在英國攝影界或算是非常有名氣了，片約可有不少！我還是特意花了大力氣才將他請來的。”奧斯頓笑著說道，然後讓秘書給兩位客人倒上茶。
“史密斯先生，我看過您拍的《調音師》，請恕我直言，論劇情，它是一等一的好作品，但論拍攝手法，糟，糟透了。”傑克坐下後喝了口茶，繼而慢吞吞地卻是直言不諱地說著。
“呃……。當時我沒有拍攝資金，所以這是我親自己上陣的，拍攝的手法不好，不能入您的法眼，哈哈！”張東城尷尬地笑著，心裏卻有點冒火。
這家夥上來就一副趾高氣昂的樣子，選他來做攝影師，別在現場給我頂牛啊！
導演和攝影師，是榮辱與共的關係，也是同一個戰壕裏的戰友，如果合作時意見相反，毫無默契，會非常影響整部電影的拍攝進度。
在拍攝現場，攝影師必須充分了解到導演的意圖和效果，有側重地進行拍攝，如果隻是為了工作而工作，將不可能讓鏡頭完美，擁有充分的說服力。
在片場，導演就是上帝，張東城當然可以要求重拍，但如果反複地拍攝，成本上升不說，浪費的時間可是誰都彌補不了的。
所以，在電影界，導演和攝影師一般都是長期合作，這才有禦用攝影禦用演員一說。
上來就頂牛的傑克很顯然是有些看不起張東城隻有二十歲的年紀，也看不起他拍《調音師》的拍攝手法，覺得張東城的第二部電影並不見得能像第一部一樣暴紅，畢竟電影圈裏一炮而紅後來又歸於沉寂的家夥可太多了。
看的出傑克的意思，張東城隻是保持著微笑，什麽不再說。
“嘿，別用你這專業的眼光來套一個剛剛畢業的導演。傑克，這沒什麽意義。”奧斯頓連忙給張東城解圍，同時也很不高興地望著翹著下巴的傑克。
傑克的名氣很大，他根本不缺工作，礙於奧斯頓的麵子免強而來的他隻是打算來一趟，隨便說點什麽便拍屁股走人，所以現在的他根本無所謂。
“聽說史密斯先生打算拍一部描寫倫敦街頭的黑幫電影？那麽，你能告訴我，倫敦是什麽？黑幫，又是什麽？”傑克反客為主，仿佛他才是麵試攝影師的導演一般，咄咄逼人地望著張東城，眼眸中滿是略帶嘲諷意味的光。
《好萊塢情人》