第七章 娛樂圈毒瘤
有道格拉斯的巨額投資支持，他知道自己能緩過來。
分析韓劇後一周，雷巨星召開了全體決策者大會。
作為首席巨星，張博文和程璐自然參與其中，其次還有各個部門的負責人和唐少。
“董事長，現在韓劇風刮得很厲害，咱們不如暫緩拍攝新劇……”營運部的部長很謹慎的提議：“這是為了把咱們的損失降到最低，能讓前些日子賺的錢多少保存下一些……後麵2部電視劇胎死腹中給我們造成極大的損失，要知道拍攝電視劇成本就要三個億，這還不算給演員的片酬……”
唐少看了他一眼，提出了不同意見：“這種被動等待絕對不是積極的解決辦法，我們不是0消耗的單位，眾多演員需要酬勞，無收益的等待會給原本就處於頹勢的財務狀況雪上加霜！你有動作還有可能翻身，而這樣無意義的等待，隻會加劇問題！”
潘紅升點點頭，示意他接著往下說。
“我認為，咱們現在的班底，完全可以擁有仿製韓劇模式的能力！”唐少的提議很大膽：“直接套用他們的模式，我們這些天分析韓劇，難道是無用功？學習人家的長處和節奏感，是我們現在必須要解決的問題！”
對於唐少的說法，張博文和程璐都輕輕的點點頭，三名重要人物站到了一個陣營。
“仿造韓劇模式？”
對於這個說法，還是與不和諧的聲音冒了出來，肥佬搖搖頭：“人家的這個模式，是建立在自己文化背景上麵的，模仿我估計成功幾率不大，沒準會邯鄲學步東施效顰，鬧笑話。”
潘紅升看看肥佬，也點了點頭。
其餘的主管都不敢說話了，因為他們都對局勢心裏沒底，這個時候胡亂發言可不是鬧著玩的，一旦自己說的成為公司錯誤決斷的罪魁禍首，被炒魷魚指日可待。
潘紅升見眾人都旗幟鮮明的發表了自己的意見，知道到了自己一錘定音的時候了。
他是後來才注意到這個技巧的，為什麽很多領導要到最後才發言，這種悶著到最後的人才最聰明。
前麵的人把自己的想法都說了，自己站在旁觀者的角度思考分析再完善一下，立刻就是完美的論調。
由於你是最後一個發言，使得反對意見幾乎絕跡。
加入一個領導對一個前途未仆的事情率先表態，然後大家一個接一個的反對，指出不足，那顯得你很沒水平。
像這種情況下，潘紅升已經把眾人大致上的意見想法都心裏有數了，這種情況下自己需要注意什麽，或是提出與眾人意見相左的論調是不是有足夠合理的解釋都有時間考慮了。
“大家的想法確實很不錯，剛才唐少的提議很勇敢，他的一部分話是對的。坐以待斃不是什麽好辦法，消極的應對隻會讓事情越來越糟。”
潘紅升的話讓在場的那些牆頭草們立刻鼓掌表示讚同。但潘紅升喝了口水接著說道：“但是這個想法有個缺陷：現在流行的是韓劇，很大程度上是因為大家對這個東西有新鮮感，等到咱們耗費幾個月好不容易拍攝成了，即便跟對方一模一樣，觀眾能對這些泡菜味道的國產電視劇買賬嗎？”
那些鼓掌的人一下子愣住了：這到底是……同意還是不同意？
但是唐少卻連連點頭：“沒錯，我忽略了這個問題。”
“觀眾們的興趣持續時間是有限的，這一點我們必須總結出來！這個經驗是用錢堆出來的！我們前一階段的運營問題不就是因為固步自封，連續不斷的停留在偶像劇階段不思進取嗎？這次我們必須要吸取教訓！”
潘紅升拿出自己昨天畫好的標示圖：“韓劇的特點有三個：節奏慢，貼近生活，最重要的是拿親情作賣點！這種劇目也許會紅火一陣子，但是根據現在的現狀，這種紅火局麵很快就會陷入頹勢，因為原本就是舶來品文化，最終沒有文化歸屬感，隻是看個新鮮而已。”
他一邊說著一邊指著標示圖的最後一行：“我們看韓劇，不單單是學習他的優點，而是從中找到趨勢！”
任何流派都有從時髦走向沒落的時候，早些年清穿，後來警匪，後來南下又宮鬥，現在又是韓劇又是日劇，事實表明很東西都不是恒久不變的，尤其是跟潮流緊密聯係的娛樂圈。
“新穎的題材！我們現在需要的是這個！趨勢我們通過看韓劇已經了解的差不多了，讓自己的作品更加貼近生活，讓場景更加簡單，讓我們演員的演技更加生活化！”潘紅升終於把自己設想說了出來：“該拿出點壓箱底的東西了！大家有沒有發現，有種題材的片子很久沒出現了？”
這次不光那些部長們一個個鼻孔朝天隻知道搖頭，連張博文和程璐，甚至唐少都不知所措。
“大家都知道咱們國家60-70年代的事情吧？上山下鄉知青故事……”
“啊？那些都是老掉牙的東西了啊？”肥佬驚訝的看看潘紅升：“那種陳年爛穀子的事情，我年輕那會就一直播，後來都看煩了，不播了。”
潘紅升一個有力的手勢：“對！就是那種純純的感覺，那種年代的色彩！對於您這個年紀的人來說可能是剩下來的玩意，但對新生一代來說，新鮮的很！80後多少能感覺到些那個年代的味道，而90,00後一點感覺都沒有，甚至很少人知道那段時間的存在！咱們這其實也不算創新，跟環環傳一樣，把陳年的老疙瘩鹹菜拿出來去毛放點香油，又是一道菜。
話糙理不糙，潘紅升的意思眾人瞬間都明白了：這是要做90後，00後的知識普及回鍋肉啊！
有時候確實如此，你一個80後也許會抱怨說，西遊記怎麽播出了這麽多遍，還一個勁的暑假裏播啊播。
在你打哈欠的時候，可曾想到那些新生代們瞪大眼睛，興致勃勃的看著這不嚇人的孫悟空，不惡心的豬八戒，不搞基的唐僧……
立場有時候決定很多問題。
會議後，整個公司按照潘紅升的指示有條不紊的運作著，由於這樣的劇集很久很久沒人做了，服裝道具以及拍攝地點都很傷腦筋。
導演對潘紅升很夠意思，特意動用自己的關係從外地的電影製片廠找來舊式的軍裝和鄉村幹部裝，找來一些當時的老家具。
在肥佬的指導下，眼鏡等一幫年輕人開始一點點創造潘紅升想象中的世界，那個山清水秀的年代，那些純到說句話就臉紅，動不動就同誌同誌的感覺。
那個時候，同誌還不是一個特殊群體的稱呼。
由於很多編劇都是90後，他們自己本身就沒經曆過那種粗糲的生活，那種戲劇化的人生，所以一開始的時候稍微有點吃力。
最後肥佬急了，幹脆帶著這幫小年輕去了大北山崇明島等地體驗生活，幹餑餑辣餅子吃了一個禮拜，回來之後這些宅男各個問思如泉湧，一幕幕鮮活的生活就展現在大家麵前，劇本出來之後，潘紅升連著看了三遍，還看不夠。
在肥佬這種大師的帶領下，年輕人們很快就完成了後期修改，演員陣容做了些許變動，程璐依然是毫無疑問的第一女主角，而張博文被導演安排做了大反派。
因為張博文的氣質裏有點壞壞的感覺，始終演不出男豬腳那種純樸自然的感覺。
雖然雷巨星娛樂公司裏有很多青年男演員，但卻個個都是小正太或是淑男類型，根本沒有那種氣質樸實憨厚宛若王寶強，但長相又過得去的那種類型。
這次潘紅升不僅僅提出了劇本類型，還大膽的把男女主角定了格：女主角自然是清純無差，而男主角也必須符合當時的環境。
不可能在那種年代出來一個留著波浪頭，走起路來一晃一晃的壞小子，那個年代的男青年定格為幾個形象：不是一身綠軍裝綠帽子手持皮帶騎著錳鋼大橫梁自行車山呼海嘯，就是興致勃勃上山下鄉然後灰頭土臉哭爹喊娘玩命似得跟叫家裏哭訴要逃回去。當然也有少部分特權人士可以留在城裏做工人。
男主角就是屬於第二種人，很顯然他的性格中必須帶著點當時六七十年代的那種城市青年的潮流味道，但那種味道僅限於比其他農村青年多了一件海魂衫。
新男主角最終他們決定公開征集，隻要是有表演根底全國任何一所演藝學校的19-24的男演員都可以參加選拔。
這個消息被公布之後，立刻掀起了軒然大波。
全國範圍內的新人們沸騰了，所有適齡男藝人幾乎都來了，京城暫住人口頓時翻了一倍，就連海外華人都有幾十人參加，一個六十多歲的老大爺想混進去，未果。
由於報名人數太多使得選拔工作頗為辛苦，幾組測試老師都累的體力透支，不得不去醫院打點滴。
對於這種情況潘紅升始料未及，沒想到追逐夢想的人這麽多！
但是不可否認的是，現在的藝人綜合素質是越來越差了，文化考核的時候，出盡了洋相和笑話。
考官問的一些幾乎是中學生級別的常識性問題，卻難住了大部分考生。
蘭亭序的作者是誰？
“蘭亭。”
“周傑倫。”
“什麽？不是周傑倫嗎？那是不是許嵩……”
潘紅升對這些家夥的智商已經不抱什麽期待了，很多娛樂圈人士都以為讀多少書跟會不會演戲沒什麽關係，但是一跟別的國家地區藝人同台比起來就顯得水平檔次差了一大截。
就連那些國內其他地區的藝人，都可以完爆這些脾氣暴躁，言語幼稚，造型誇張淺薄的內地藝人，在台上你幾乎可以很快就分清那些事內地的，那些是港台的。
這都是娛樂業不規則發展惹的禍，眾多的中小娛樂公司都隻看錢和眼前利益，絲毫不考慮這些藝人們的長期發展。
像天宇和美麗都等能夠長期係統培訓藝人的娛樂公司是少之又少，因為眾多的小公司資金什麽的都是相當湊合，一旦遇到什麽意外事件立刻崩潰，也讓這些跟著他們的藝人們白白浪費青春。
這個問題確實不是內地獨有的，港台以及其他國家也有這種現象。
為什麽那些一線的男星女星一炮走紅時都已經30掛零了？林誌玲剛出名沒幾年甚至都奔四了。就是因為有很多不規範沒實力的公司那藝人的前途賭明天，錢賺到了老板立刻跑路宣布破產，隻剩下那些大眼瞪小眼的藝人。
所以藝人們也變得越來越浮躁，加上內陸地區普遍有種鄙視高學曆的習慣，加上學術腐敗，文憑賤賣各種擾亂遊戲規則的事情發生，造成了現在這種全麵素質下滑的局麵。
去大學傻乎乎讀四年出來再出道？那個時候都22了，在耽誤幾年積累經驗，恐怕都30掛零了，這個時候完全看運氣，運氣好的也許遇到一個伯樂和靠譜的娛樂公司就紅了，不靠譜的……直接就淪為中影外蹲地等待群眾演員角色的浩瀚大軍之一。
潘紅升對這點卡的很死：“沒有足夠個人修養的，統統淘汰！不然的話就算捧紅了也是去更大的舞台丟人！”
他的擔心並不是多餘的，這些年有很多明星藝人其實坐擁成為超級巨星的機會，卻是自甘墮落沒有把持住自己，有的被洋鬼子騙財騙色搞得身敗名裂，有的被自己的貪婪所害，搞得自己在圈子裏沒法混下去。
甚至有的在稍稍成名之後就骨頭二兩輕，做出一些囂張跋扈，讓人啼笑皆非的事情來，搞得自己神憎鬼厭，成為大家輿論圍攻的對象之後銷聲匿跡，最多混個三流節目主持人度日。