比例是在一種美的對象上，全體與部分，或部分與部分，有一種數學的關係。聽覺上為時間的經過，視覺上為空間的形式。除聽覺方麵，當於別章討論外，就視覺方麵講起來，又有關於排列與關於界限的兩種。
關於排列的，以均齊律為最簡單。最均齊的形式，是於中線兩旁，有相對的部分，它們的數目、地位、大小，沒有不相等的。在動物的肢體上，在植物的花葉上，常常見到這種形式。在建築、雕刻、圖畫上，合於這種形式的，也就不少。然而，我們若是把一個圓圈，直剖為二，雖然均齊，而內容空洞，就不能發起快感。又如一切均齊的形式，可以說是避免醜感的方麵多，而積極發起美感的方麵較少。在複雜的形式上，要完成它的組織與意義，若拘泥均齊律，常恐不能達到美的價值。
我們若用西文寫姓名，而把所寫的地位上的空白紙折轉來，印成所寫的字，這是兩方完全相等的，然而看的人，或覺得不過如此，或覺得有一點好看，雖因聯想的關係，程度不必相同，而總不能引起美學的愉快。這種狀況，就引出兩個問題：(1)為什麽均齊的快感，常屬於一縱線的左右，而不屬於一橫線的上下？(2)為什麽重複的形式，不能發生美的價值？
解答第一個問題，是有習慣的關係與心理的關係。我們習慣上所見的動物、植物的均齊狀況，固然多屬於左右的。就是簡單的建築與器具，在工作上與應用上便利，都以左右相等為宜。我們因有這種習慣，所以於審美上也有這種傾向。心理上有視官錯覺的公例，若要看得上下均等，為一與一的比例，我們必須把上半做成較短一點才好。例如，S與8，我們看起來，是上下相等了；然而倒過來一看，實在是 與8，下半比上半大得多了。我們若是把四方形或十字形來試驗，上下齊等的關係，更可以明了這種錯覺。因這個緣故，所以確實的上下均齊，是不能有美感的。
解答第二個問題，是我們的均齊律，不能太拘於數學的關係，與形式的雷同，而隻要求左右兩方的均勢。在圖畫上，或左邊二人而右邊隻有一人；或左邊的人緊靠著中心點，而右邊的人卻遠一點兒。這都可以布成均勢。人體的姿勢，無論在實際上，在美術上，並不是專取左右均齊，作為美的價值；常常有選取兩邊的姿勢，並不一致；而筋肉的張弛，適合於用力狀況的。
均勢的形式，又有兩種關係：(1)人體的姿勢，受各種運動的牽製，或要伸而先屈，要進而先退；或如柔軟體操及舞蹈時，用互相對待的姿勢，隨時變換。(2)是主觀和客觀間為相對的動感，如我們對著一個屈伏的造像，就不知不覺的作起立的感想。這種同情的感態，不是有意模仿，而是出於一種不知不覺間調劑的作用。
別一種的比例，就是截金法，a:b＝b:(a十b)。從Giotto提出以後，不但在圖畫、雕刻、建築上得了一個標準，而且對於自然界，如人類、動植物的形式，也有用這個作為評判標準的。經Fechner的試驗，覺得我們所能起快感的形式，並不限於截金術的比例。
(1921年所寫《美學通論》的一章)