華國的影視行業這些年是一個高速發展的狀態。
除了中間幾年因為一些原因，其他時候全國總票房一直是一個增加的態勢。
這受益於城鎮化和整體消費水平的提高，以及華國電影工業的進步。
從另外一個層麵來說，華國的電影行業對外輸出的能力一直在減弱。
這裏並不是指華國電影這些年在各大國際電影節上獲獎寥寥，這種獲獎隻是對外輸出能力很片麵的一部分。
而是和高麗電影相比，華國的電影行業在全球範圍內一點水花都沒有濺起。
華國的電視劇還能夠輻射到東盟諸國，這裏的輻射是一種長期穩定的輸出能力。
華國電影連自己的傳統文化勢力範圍都無法輻射到。
真實偶像，華國方麵會答應，他們想把這個當做一種試水。
先從影視行業開始，後續的虛擬現實的影響範圍會涉及到社會的方方麵麵，而真實偶像能夠控製在有限的幾個方麵。
華國一直希望自己的文化能夠走出去，並且從官方層麵做過非常多的嚐試。
在東亞三國裏，和高麗、霓虹都沒法比。
主要在於華國對文化產業的管控沒有一個明顯的界限。
而且尺度逐漸收緊也不僅僅隻是華國遭遇的問題，其他國家同樣麵臨類似的問題，隻是表現形式不同。
比如高麗，高麗從08年以來，言論尺度方麵的管控逐漸收緊，根據華盛頓方麵叫做自由之家的非營利組織的報告顯示：
高麗的新聞管控從自由下降到部分自由。
後來文在寅上台以後，更是通過窺探服務器流量進一步加強了媒體審查。
華國方麵寄希望於技術的進步帶來整個產業的改變。
以前投資一部影視作品需要花費數千萬甚至上億的資金，因為管控沒有一個明確範圍，導致風險極高。
現在有了真實偶像之後，製作一部影視作品，一百萬都不用，這對於影視行業是天大的利好。
你總不可能投資了十部作品，十部作品全部被禁吧？
加上演員不可控的現象同樣完全得到了遏製，我根本不需要真人來出演電影了。
全部讓虛擬人出演就好了，虛擬人總不能去嫖、賭之類的，虛擬形象想去軋戲去軋好了。
有了真實偶像之後，行業將變成完全比拚產品的時代。
小鮮肉們的存活空間會被極大的壓縮。
“要我說咱們公司，這麽多年還是第一次拿出軟件層麵的黑科技。”
“之前一直都是硬件層麵。”
“誰說的？腦機連接技術的底層邏輯已經被科普的很清楚了，其實腦機連接技術最開始也是軟件層麵的算法應用。”
“也是，但是這次的真實偶像，不像我們公司的風格，你們說是哪個研發團隊偷偷搞出來的？”
“未來研究院麽？未來研究院成立之後每年招那麽多博士甚至是教授進去，也該有點成果了。”
“有可能。”
國內的互聯網巨頭們都有自己的高端研究機構，專門從事前沿科學的研究。
像阿狸的達摩院、花為的2012實驗室，這些屬於比較出名的。
主要還是名字取的好，讓人一聽就覺得與眾不同。
像鵝廠的研究機構直接就叫鵝廠研究院，其實成立時間比達摩院和2012實驗室成立的時間早得多。
主要還是名字取的不好，外界都沒啥認知。
科創生物自然也有自己的研究機構，就叫未來研究院。
未來研究院因為待遇在內部聞名。
“有可能，我們跟花為搞的工業人工智能，就是未來研究院牽頭的。
估計這一次的真實偶像，也是未來研究院研發的。”
“又尼瑪偷偷摸摸放了顆衛星，一點風聲都沒有聽到。”
“我剛剛試了一下，真的很神奇，你可以在VR裏捏出一個3D人物形象，然後讓這個虛擬形象替代掉其他的原本的人物。”
“把原視頻導進去？”
“是的，把原視頻導進去，然後指定角色替代。”
“那之前因為演員問題被下架的影視作品，豈不是都可以換個人就上架了？”
“理論上來說是完全可以的。”
“過氣影視作品翻新之後重新煥發生機，我聽上去怎麽感覺和老遊戲翻新一個套路呢？”
“這可是商機，我都想去做這個了。”
華國很早之前就有發現商機的遊戲公司，專門將一些老網遊在新的服務器裏複活。
他們會對老網遊進行一些針對化的改造，比如增加功能，然後對兼容性進行解決，還有畫麵優化等等。
即便如此，優化一款老網遊的成本也遠遠低於重新開放一款新遊戲的成本。
其實這個玩法最早可以追溯到傳奇上麵，傳奇這款遊戲一直到今天都每天出現在遊戲廣告上。
各類過氣不過氣的藝人為它站台。
大家作為互聯網行業的從業人員，很快意識到這是機會啊，翻新影視作品和翻新網遊是相同的玩法，甚至影視作品還更賺錢。
“這既然是機會，不免把格局打開。”
“並不是隻能翻拍下架的影視作品，正常放映，劇本不錯的影視作品，同樣可以把你不喜歡的演員換成虛擬形象啊。”
“比如郭導的小時代，把這幫演員換成虛擬形象不好看多了？”
“不，你錯了，郭導的小時代，看的就是演技爛，演技好了誰去看它啊？”
“不過這確實是路子，金庸的武俠小說翻拍了一茬又一茬，還是有電視台會買。”
“真實偶像這個應用還能對視頻畫麵進行優化對吧？換個臉再把畫麵效果進行優化，誰還能看出來是原本的影視作品呢？”
“臥槽，這不應該叫真實偶像，應該叫娛樂圈核按鈕啊！”
“就是有點貴，按月付費，每個月的收費在一萬元。
然後剪輯的視頻想要導出的話，每分鍾一百元。
也就是說，你可以剪輯視頻，自己看沒問題，但是想導出放到視頻網站上的話得另外付費了。”
“也就是說個人用戶基本別想使用了，隻有商用機構才玩得起。”
“也不一定，一些有錢人也玩得起，或者一些大的UP主絕對玩得起。
這個價格，說實話不算貴。”
“二十年前的電視劇，製作出來的成本是每秒鍾至少一百元。”
一集半個小時的電視劇，成本18萬元已經是白菜價了。
“我覺得最關鍵的還是對於那幫小說作者，他們直接把文本上傳，能夠自動幫他們生成電視劇。
辰東土豆這些不是原地起飛？
本來最難做的是特效，現在科創生物直接幫你把特效都給做好了。
一分鍾一百的白菜價，就能把聖墟、遮天這些做出來。”
“還有三體，終於不用看到小鮮肉和麵癱怪們禍禍三體了！”
老馬跟群裏的小年輕不同，他越看越心驚，這玩意能把所有演員的活路給斬斷。
不止是小鮮肉，未來不需要演員了。
就是不知道真實偶像的上限在哪裏。
但是對商業片來說，本來就不要求演技。
經過一上午的發酵，逐漸有演員意識到這一點。
因為他們的經紀公司已經開始和他們簽關於虛擬形象的補充協議了。
經紀公司的嗅覺可比這幫藝人的嗅覺要靈敏的多。
不過大多數藝人的協議裏，虛擬形象早就授權給了經濟公司。
這些年，關於明星形象或者是其出演角色的NFT產品時有發售，甚至一些NFT產品賣出了不菲的銷量。
經紀公司早就意識到旗下藝人的虛擬形象同樣有價值。
這次簽的隻是補充協議，把虛擬形象的定義範圍和授權範圍進一步擴大了。
整個影視行業從上遊的發行公司到下遊的經紀公司，全部陷入大地震。
“夭壽了，真實偶像出來之後，我們所有人都停止休假，即刻到崗。”
某位在影業公司工作的博主發文到，由於她經常在微博上分享自己的工作和生活。
加上工作性質導致她經常能夠接觸到明星，還有一些普通人無法知道的八卦。
因此她的活粉數量不少，活粉數量快兩萬了。
每次發微博，下麵都有數十條的評論。
活粉和那種一看就是刷出來的粉絲，是截然不同的概念。
她發微博之後，很快有粉絲在下麵評論道：
“哈哈哈我們同病相憐，我們公司也是，讓所有人返崗”這是關注她的同行在這條微博下麵的評論。
“影響這麽大嗎？”
“我從事娛樂行業相關的朋友全部都回去加班去了。”
“我關注的吃瓜博主都在討論這件事帶來的影響。”
“結果幹掉鮮肉們的不是新的鮮肉，而是跨界而來的虛擬形象。”
“科創生物太狠了，不出手則以，一出手就是死手。”
該博主晚上的時候又發了一條長微博：
“各位粉絲實在抱歉，我今天上午一上午都在開會寫報告。
我們公司先開組會，讓大家談談對於真實偶像的看法，然後每個人寫報告，讓部門負責人匯總，報上去。
說是要集思廣益。
總之我來這家公司之後第一次見這架勢，因為我們背後有母公司，娛樂圈的風浪再怎麽樣也影響不到我們。
這次屬於是史無前例了。
首先先下結論吧，科創生物這次搞出來的這個真實偶像應用，會顛覆整個影視行業，乃至娛樂行業。
演員們不需要出場了，隻需要出臉就完事了。
同時影視公司會變成徹底的紅海市場，就和網文一樣，誰都可以來做，這就是紅海市場。
我自己買一個真實偶像的會員，然後去買一個我欣賞的網文版權，然後在網文的基礎上把故事改的更加符合影視作品的節奏。
然後直接把劇本輸入，等著影視作品輸出就行了。
你先投放三集，也就是90分鍾的劇試試水，效果好的話再繼續放出來。
也就是說你隻需要一萬九的製作成本，同時去晉江買一個一般的網文版權，幾萬塊就能夠拿下。
你花十萬以下，就能去試水了。
以前網文講究黃金三章，現在是電視劇講究黃金三集。
你要是在前麵三集無法吸引觀眾，那就沒有拍下去的必要。
而影視行業原本的從業人員，大家都可以哪裏來的去哪裏去了。
電視劇如此，電影同樣如此。
以後是院線為王的時代，當然院線的好日子也不多了。
等今年年底科創生物的虛擬現實設備出來之後，我估計院線的好日子也就到頭了。
我也跟我影視行業的朋友交流過，大家都隻有一個感受，那就是凜冬將至。
至於演員們，隻需要出臉，甚至臉都不要了。
以後虛擬偶像會替代真人偶像。
但是真人秀、綜藝節目、脫口秀這些類型的節目和藝人反而不會受到那麽大的影響。
以前他們屬於圈子鄙視鏈的底層，之後可能隻有他們能夠存活下來了。
前提是科創生物的真實偶像，不能製作綜藝類節目。
短視頻短時間內也不會受到影響。
對於喜歡電視購物的朋友們來說，是一個福音，大家未來能夠看到所有大小明星去拍短視頻和直播帶貨的。
不管你是電影咖還是電視咖，還是小鮮肉，統統給我直播帶貨去。
這對平台來說是天大的利好，像愛奇藝，本來這些年因為千度沒錢給它，投資不足，奄奄一息。
優酷已經奄奄一息了。
現在製作成本下探到幾萬塊就能夠拍三集電視劇試水，對他們來說是天大的利好。
影視平台作品才是源頭活水，對他們來說現在有源源不斷的作品了。”