第227章 有所收獲

“你是個很有才華的演員,肖恩,我從安東尼那裏聽過你的消息,《天才雷普利》在英國上映的時候我也去看過,你的表現非常出色,”在典型的英式小酒館裏,坐在吧台前的哈靈頓端著杯威士忌,對肖恩這麽說道。

在他家的時候,兩人聊得很投機,看看天色有些晚了,於是幹脆出來逛逛倫敦的街道,然後在小酒吧裏喝上一杯。這邊的年輕人在公共場合喝酒的年齡要比美國寬鬆得多,別說肖恩已經過了21歲,就算沒過也沒問題。

“我做了很多準備工作,閱讀了很多相關書籍和評論,加上從經曆過的事情中多少可以體會到雷普利的感覺,這才有了厚積薄發。”肖恩有些感慨的說道。

“真情實感總能更容易讓演員投入,”哈靈頓笑了笑,“更加的投入,再配合拍攝角度、後期剪輯,以及衣著、化妝、燈光等等因素,才會感染到觀眾。”

他在這裏停頓了下,然後想到什麽的又問:“說起來,似乎在《天才雷普利》之後,你沒什麽有影響力的作品,我聽過的似乎隻有一部……《霹靂嬌娃》?”

“是這樣,雖然通過《天才雷普利》有了些名氣,還獲得了一個奧斯卡提名,但並不意味著會有更多的更合適的機會,你也說過,要給自己定位,要磨練出屬於自己的表演風格。”肖恩聳了聳肩,“所以,盡管我的經紀人總是希望我能去大製作裏出演角色,但我還是慢慢挑選著劇本,事實上,從去年十月到現在,我一共接下了四五個劇本……”

然後他將這半年飾演的角色挑挑選選的說了一下,比如需要演技的《狙擊電話亭》和《白夜追凶》就要詳說,而像為了凱特才去的《完美盜賊》,以及純粹的商業片《速度與**》則隻是略提一下。

“你一口氣接下來這麽多角色,應付得過來嗎?”哈靈頓很是驚訝。

“還好,至少檔期都錯開了,而且那些需要演技的不是在開頭就是在結尾,”肖恩笑了笑,“雖然的確很累,可總要不斷的磨練自己才能有所提高吧?就是時間花得稍微有些久,我本應該在十月或者五月就過來拜訪你的。”

的確,肖恩其實在年初就得到了消息,但因為那時檔期都已經排滿了,而且這些角色他都不想放棄,所以才一而再再而三拖延,最後選擇了7月底來倫敦。

“你什麽時候來都可以,事實上能看到你一步步走向成功,我已經很高興了”哈靈頓拍了拍他的肩膀,一時顯得有些唏噓。

他也是有能力有理想的人,可惜沒有運氣,在好友已經是奧斯卡最佳導演的時候,他自己卻還在到處為生活而奔波。所以能發掘出肖恩,能看著他一步步走上舞台發出耀眼的光芒,至少證明自己還有眼光,這就是最大的安慰了。

“說起來,在《死囚之舞》的時候,我首次體會到了人戲合一的那種感覺,”肖恩知機的轉移了話題。

“是嗎?”哈靈頓隨即來了興趣。

“隻要導演一喊開始,我就覺得自己徹徹底底是那個索尼,腦子裏會不由自主生出怨恨,對父親的怨恨,到底我要怎麽做,你才會誇讚我,到底我要怎麽做,你才不會討厭我,才不會恨我……”肖恩隨即說了起來,並將自己家中的情況,自己和父親的矛盾也大致說了一點。

這也算是他到倫敦來拜訪哈靈頓的原因之一,當初雖然接觸的時間不多,但哈靈頓也算是盡心盡力在指導他,而且說的那些都很對他胃口。至少在理論方麵,哈靈頓是很有見地的,如果能請他指點一二,激發自己更多的靈感,那就再好不過了,就算沒有收獲,自己也沒什麽損失,不是嗎?

“就演員在表演中所帶來的震撼力和感染力而言,人戲合一的確是最好的表現方式,也是最高的境界,”哈靈頓在聽他描述後,又仔細想了想,然後這麽說了起來,“但就從觀眾的角度而言,卻不是最合適的選擇。”

“為什麽呢?”肖恩當即問道。

“因為這種表現方式太過自我。”哈靈頓給出了答案,“還記得我說過,人戲合一很容易誕生什麽?”

“瘋子。”肖恩飛快回答道。

“沒錯,瘋子,”哈靈頓點了點頭,“當演員過於沉溺於角色當中,他會將角色當成是自己,但事實上他並不是角色,所以一旦產生了混淆,就很容易得抑鬱症。這就是為什麽我當初在談到這個的時候,一再強調,要給自己一個從精神世界脫離出來的暗示。”

“但是,這不應該是每個演員都應該達到的目標嗎?”肖恩再問,“將角色的所有特質充分的表達出來,將角色的所有感情充分傳達給觀眾。”

“那麽,我首先要問一個問題,肖恩,”哈靈頓看著他,“你為了什麽才做演員的?”

“我是……”肖恩遲疑了下,思考了片刻才又說了起來,“最開始我隻想解決生活問題,之後有了點成績後就想要做得更好,讓更多人的為我喝彩。”

“很好,那麽更多的人是指誰?”哈靈頓跟著問道,“導演?製作人?影評人?還是觀眾?”

“我想……都應該有吧。”肖恩有些不確定。

“從理論上來說是這樣,但一千個人就有一千個哈姆雷特,你無法討好所有人。”哈靈頓搖了搖頭。

“但至少可以讓一部分人喜歡吧?”肖恩有些糊塗,“既然我們要將角色的感情傳遞給觀眾,而且也的確將感情傳遞了出去,那麽至少可以讓一部分人喜歡吧?”

“真的是這樣嗎?”哈靈頓反問了句,“就像我剛才說的那樣,傳遞角色感情的工作可不止演員一個人,還有導演的調度,還有服裝師的衣服,還有化妝師的裝束,還有燈光、蒙太奇剪輯等一係列因素。同樣的表情,前一個鏡頭出現的是棺材還是孩子,觀眾的感覺都是不同的,而衣著整齊,但一臉得意的人說,他現在正窮困潦倒,即使劇本上的確是這樣寫的,可觀眾會相信嗎?還有,還記得嗎,當初我們在討論一張臉表現出兩種表情時,你用透明膠將半張臉粘起來的模樣?”

說到這裏他歎了口氣:“人戲合一的確是目標,但隻是演員的個人目標,影評人也好,觀眾也好,真正想要看到的並不是這個。”

“有效的傳遞感情,對嗎?”肖恩忽然問道。

“沒錯,怎麽打動觀眾,這才是一個演員應該做的,”哈靈頓很認真的點了點頭,“還是那句話,無論什麽樣的表演方式,終究都隻是手段。人戲合一或許是最好的手段,但不可能每次都是最佳的手段,也許你上次這樣做了,大家說你非常出色,但下次再這樣做,他們又會說你用力過度。演員的生涯是很長的,你也不可能每次表演都能達到這種狀態,所以偶爾有這麽兩次就足夠了,每次都過於投入,到最後往往會變得很自私。”

他輕籲了口氣:“上個世紀40年代有部名叫《紅舞鞋》的電影,其中有一句經典台詞,男主角問女主角,為什麽你要跳舞,女主角反問,為什麽你要活著。從藝術的角度來說,全心全意去做一件事,甚至不顧別人的感受,像瘋子一樣去追求,的確很能震撼人心,可實際生活呢?表演終歸是表演,在藝術作品裏麵,我們可以為之謳歌,但實際生活中遇到這種人,大多都會敬而遠之。就像《紅舞鞋》一樣,男主角最終離開了女主角,而女主角最後也幡然悔悟,自己的生活裏終究還是要有愛情,於是追了出去,可惜作為悲劇,她最終被迎麵而來的火車撞死。”

“所以,還是那句話,分清楚手段和目的。”肖恩長出了口氣。

“沒錯,手段和目的,”哈靈頓滿意的看著他點了點頭,“關於表演技巧,我已經沒有什麽可以教你的,不斷在不同的作品裏磨練自己,才是正確的做法,我唯一能告訴你的,就是這個我花了很長一段時間才明白的道理。”

“謝謝你,約翰。”肖恩舉起了杯子。

倫敦之行沒有白費,肖恩很喜歡和哈靈頓的交談,雖然他現在隻是個落魄的講師,雖然他要強調的和之前告訴過自己的沒有太多的區別,但肖恩還是有所收獲。手段終歸隻是手段,隻要能達到目的就行,就像那句……怎麽說的來著?前途是光芒的,道路是曲折的?還是不管白貓黑貓,能抓住老鼠的就是好貓?

管他的,自己如果要在這條路上繼續走下去,肯定會遇到了很多問題,隻要看準目標大步走下去就行了。

不過要怎麽報答哈靈頓,現在還是個問題,肖恩本來想著,既然明格拉曾經說哈靈頓本來也是做導演,那麽投資一部幾百萬的低成本電影讓他來事實,但現在看來這並不是個好主意。通過這麽幾天的接觸,肖恩對哈靈頓有些了更深入的了解,大概是這麽多年蹉跎過去,他變得過於求穩,已經失去應該有的銳氣,這種情況下來執掌導筒,除非有個足夠出色的編劇以及強力的製作人,否則結果怎樣會很難說。

哈靈頓恐怕也不會喜歡有個製作人在自己頭上指手畫腳,而肖恩也不太可能選擇直接贈予,那樣太失禮,哈靈頓也是有自尊心的,所以暫時隻能放一放了。