第二百零一章.暴力美學（二更）
以前，吳鎮宇總覺得自己是什麽演戲的天才，是娛樂圈的精英，苦苦哀求段子豪給了這麽重要的角色，可是結果呢，自己卻把他給演砸了。
眼看吳鎮宇一直都找不到感覺，段子豪不禁有些沉不住氣了，想要大聲地嗬斥他，又有些難以開口---熟人就是這點難辦。
幸好這時候發哥出手相救。
周閏發在一旁坐著休息，卻見段子豪因為吳鎮宇不斷地卡機。
於是就放下礦泉水，主動走過去，對吳鎮宇說道：“鎮宇，你對角色的把握太機械化了，事實上我們做演員最大的難度就是把角色演的像一個人，而不是像一個角色。”
“你要記住，現在你不是吳鎮宇，你是阿成，心懷叵測的阿成，因此你說話的語氣，還有眼神，就必須要改變---千萬不能緊張，要從內到外放鬆，把自己想象成角色，在這一刻他會怎樣做，他會怎樣做……”
“演戲其實沒什麽技巧的，如果有那就是抹去自己的影子，不要在角色中留下自己的蛛絲馬跡，那麽你就變身成功了。”
……
發哥對著吳鎮宇傳授演技訣竅，吳鎮宇悉心聆聽。
雖然發哥說的不多，但是吳鎮宇卻領悟了一些。
接下裏拍攝的時候，吳鎮宇果然進步許多，至少沒讓段子豪繼續卡機。
不管怎樣。拍攝繼續下去。
接下來拍攝的是一段重頭戲，也是前世《英雄本色》最經典的一幕。
阿成背叛了宋子豪，聯合台灣大佬陷害了他。小馬哥知道了實情，以為都是台灣佬搞的鬼，於是就單槍匹馬闖到夜總會，槍殺台灣大佬。
這段戲中有一段閩語插曲，配合小馬哥瀟灑絕倫的槍殺動作，未來被很多電影翻拍或者借鑒。其中最為人津津樂道的就是，發哥將槍逐個藏在花盤中。然後獨闖龍潭的策略，根被曾誌偉拿來拍成了喜劇。
此刻。段子豪讓工作人員將拍攝軌道設好，走廊也布置好，花盆擺放的位置，必須要和攝影機的走位匹配。因為等會發哥是以這為主線，進行刺殺行動的。
動作戲最難得就是角色行動的軌跡，搞不好就會跳出鏡頭，抓不住焦點，因此必須提前設計好行動軌跡。這就像把一個圓球拋入空中，必須要抓牢拋弧線的軌跡，這樣才能使物體運動始終都在鏡頭的中心移動。
段子豪初做導演不久，之前才拍攝了一部《阿飛正傳》，但是他在鏡頭轉換和調度方麵卻是很熟練的。這一點連前期作為副導演的王家衛都讚歎不已。
但《阿飛正傳》這部戲畢竟是一部文藝片，鏡頭變化和調度沒有那麽頻繁和激烈，《英雄本色》就不一樣了。由於戲中有大篇幅的動作場麵。要求導演在攝影的時候做好動作戲的預拍，這樣才能讓演員在走位上準確無誤。
段子豪本身就是拍動作片出身，對這類電影接觸的也最多，因此雖然是第一次拍攝槍戰戲，卻也很是老辣。
一切準備就緒。
段子豪拿出了自己畫的一份拍攝草稿給發哥講戲。
發哥一看，不由一愣。隻見那素描草稿上，惟妙惟肖地畫著一個風衣男。然後是按照劇情發展，風衣男的各種行為舉止……可以說，完全能把這個草稿當成漫畫來看。
實則，拍攝動作戲畫草稿的習慣，段子豪是跟著老大哥徐可學來的。徐可最喜歡這樣做，比如說他拍攝《倩女幽魂》拍攝《智取威虎山》，尤其拍攝《狄仁傑之通天帝國》和《狄仁傑之神都龍王》時，更是畫出了很多匪夷所思的夢幻草稿。
可以說，這些草稿幾乎稱得上是藝術品。很有收藏和保留價值。
段子豪向徐可學習，雖然素描的功夫差了點，但是要表達的意思還是很清楚的。因此拿到草稿，發哥看了幾眼就明白了等會兒要拍攝的主要內容，以及動作要領。
講完戲，段子豪問發哥明白沒有？發哥說安心啦，開拍的話我一次性搞掂。
於是段子豪就笑笑，大聲喝道：“大家準備，各就位準備開拍！”
隨著段子豪一聲令下，所有人全都行動起來。
作為攝影師的杜可風將叼在嘴裏的香煙丟掉，然後調準焦點鏡頭。
那頭做美工的張叔平也是匆忙做好景板，隻等段子豪發令開拍。
所有人都準備好了。
“預備---艾克神！”在段子豪下達命令以後，負責拍板的場記就蹦出來，拿出拍板喊道：“《英雄本色》第七幕，第三十九場，開始！”
……
鏡頭對準男主角發哥。
發哥飾演的小馬哥在鏡頭中出現，嘴裏叼著牙簽，左右摟著舞女，從外麵進來，然後耳熟能詳的閩南語歌曲響起。
鏡頭轉換中，在一個包間內，台灣大佬和一幫兄弟正在吃喝玩樂。
然後小馬哥摟著舞女沿著走廊，一路走，一路把手槍藏在拐角的花盆內。
他儀態飛揚，讓人根本想不出是一個幫助大佬複仇的殺手。
鏡頭特寫，他的目光落到了不遠處台灣大佬的包房上，包房門口，有人守衛。
於是小馬哥就將懷中的舞女推開，然後大步走了過去。那守衛的人看到他，剛要出口阻攔，他帥氣地撩開風衣---
特寫鏡頭，小馬哥從背後摸出兩把槍來，對準那些守衛就是一陣狂射。
接下來的鏡頭是慢動作，那些看守和從兩側闖出來的敵人一個個倒地斃命。
子彈飛出，鮮血飛濺！
一槍一條命！
在這個場麵上，段子豪非常完美地將前世吳宇森的暴力美學發揮到了淋漓盡致的地步。
沒有傳統的血肉橫飛，而是鮮血像花朵兒般綻放。
沒有傳統的刀光劍影，而是子彈伴隨著煙火猶如幽靈般發射。
當然，段子豪絕不會將前世這部戲的場麵全部地拷貝下來，相反，他取其精華棄其糟泊。將一些柑橘粗糙的除掉，從而增添一些更加精彩的畫麵，比如說---子彈時間。
子彈時間的概念來自前世好萊塢科幻大片《駭客帝國》，其中基努李維斯飾演的尼奧和敵人混戰的時候，一連串的子彈射來，他彎腰躲避過去，子彈從他上方，劃過他的臉頰飛過的神奇畫麵，被譽為科幻動作片上最經典的畫麵。
現在段子豪就將這個畫麵移植到了這部《英雄本色》中。當然，考慮到小馬哥是人不是神，因此在設計這個畫麵的時候，段子豪有意讓他在彎腰躲避子彈的時候挨上幾槍，撲哧，撲哧，血花飛濺到攝影機鏡頭上，真實感無比的強烈。
在這裏，除了要稱讚一下段子豪的設計功力外，還要讚歎一下杜可風的抓拍功力。
在魔術界有一種魔術叫做“抓住子彈”，表演的時候魔術師能夠憑借神奇的力量，把射來的子彈抓在手裏，或者咬在嘴裏。
而在攝影界，最高超的攝影師也必須要有“抓拍子彈”的功力。
很幸運地，杜可風就有這種功力。因此段子豪所設計的場麵被他完美地拍攝下來，整個鏡頭和畫麵隻能用一句話來形容，那就是：“棒極了！”
當鏡頭剪輯完畢以後，作為剪輯師的張叔平甚至忍不住大口稱讚，“這甚至能夠入圍金像獎最佳動作設計！”
“嗬嗬，香港的動作設計要求的是真實感，不同於好萊塢，大部分是特效。”段子豪笑道。
事實也的確如此。
香港的動作講究硬橋硬馬，好萊塢卻喜歡用機器代替，未來，他們也不得不向香港電影人學習，中國功夫輸出好萊塢，可是我們卻永遠卻學不來人家的東西。
這，就是差距！()