古龍

古龍

原名熊耀華,新派武俠小說泰鬥和宗師。古龍與金庸、梁羽生並稱為中國武俠小說三大宗師。他將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠,又將自己獨特的人生哲學融入其中,闡述其對中國社會的獨特洞見,將武俠小說引入了經典文學的殿堂。一代大俠,江湖文豪,古龍的作品和人生,都在演繹他永恒的主題:勇氣、俠義、愛與寬容。他為“武俠美學”理念的形成與“武俠文化”的推廣作出了巨大貢獻,創作了73部精彩的武俠巨作,開創了近代武俠小說新紀元,將武俠文學推上了一個新的高峰。[1-2]

1人物履曆編輯

1938年6月7日,熊耀華出生於香港(戶口登記1941年出生)。

幼時曾住漢口,由於國共內戰的緣故,熊耀華隨家人移居香港,就讀於德聲教會小學。

1950年漂洋過海,熊耀華定居台灣,就讀師院附中(今師大附中)初中部。

1954年秋考上成功中學(高中),熊耀華在這段時間大量寫詩,投稿藍星詩刊、成功青年等。

後來父親熊飛(熊鵬聲)因**拋棄妻兒,不久熊耀華亦離家出走,獨居於浦城街,一度加入幫派,刀疤累累。

1955年,熊耀華高二時在晨光雜誌發表小說《從北國到南國》,筆名古龍,開始了他的職業寫作生涯。筆名由來:一說古龍一女友叫古鳳,才起名為古龍。

1957年秋,古龍進入淡江英專(即淡江大學前身),就讀夜間部英語科。

1958年棄學,與舞女鄭月霞(莉莉)**於台北縣瑞芳鎮鄭家。為了謀生,他開始從事武俠小說創作。

1960年至1963年是古龍的潛伏階段或試筆階段,發表了《孤星傳》、《護花鈴》等十餘部小說。由於大量接觸外國文學,作品染有西方文藝色彩。台灣武壇以三劍客臥龍生、司馬翎、諸葛青雲為尊,古龍特意結交他們,還替他們代筆了幾部。最重要的朋友牛哥(李費蒙)、牛嫂(馮娜妮)也在這段時間認識(後者也是古龍初中、英專的學姊),兄長輩如鄒郎和胡正群也很照顧古龍。[1][3]

1963年起,古龍接連發表了《**箭》、《大旗英雄傳》、《浣花洗劍錄》、《名劍**》、《武林外史》和《絕代雙驕》等六部長篇,皆接近或超過百萬字,質感也明顯提升,遂躍登為四大天王之一。

1964年至1966年發表的《浣花洗劍錄》為古龍小說創作的裏程碑,其首次模仿了金庸《倚天屠龍記》中提出的“無招勝有招”,並且向《宮本武藏》等日本時代小說取經,探索武道(天道),另辟武俠蹊徑,由此開始了古龍獨特的武打描寫方式。

《武林外史》奠定古龍武俠小說的“浪子”風味,強化了《名劍**》的現代感。

《絕代雙驕》有明顯的寓言化傾向,是第一部大紅大紫的長篇武俠喜劇。香港知名作家倪匡替明報邀稿《絕代雙驕》,從此和古龍結為莫逆。往後近20年,倪匡每到台灣,就會和好哥兒們吃飯、喝酒、兩人也常跨海打電話,訴說寂寞,聊到深夜。[1][3]

1967年,《鐵血傳奇》(後更名《楚留香傳奇》)破繭而出,集武俠、文藝、偵探、推理、寓言於一身,自立門派,樹立新派掌門人的標杆,也開啟了往後十餘年的黃金時代。

《多情劍客無情劍》再接再厲,成為武俠史上驚世豔俗的不朽名著。

《陸小鳳傳奇》係由金庸封筆後親自替旗下的明報邀稿,有“盟主”傳承的意味。

《天涯·明月·刀》因理念較為前衛,被中國時報腰斬,古龍引為憾事。

1976年,香港邵氏以《流星·蝴蝶·劍》為底本拍攝電影,開創了武俠電影的又一次高峰,也締造了古龍的電影時代。

中國時報不得不向古龍低頭邀稿,於是有了《碧血洗銀槍》——古龍的王子複仇記。

古龍的創作理念是求新求變,不受傳統拘束,將中外經典鎔鑄一爐。從創作中期直到末期,他不斷突破自我,多次說武俠小說到了要變的時候。中外鎔鑄者,如王度廬鶴-鐵五部曲和《野性的呼喚》共治於《多情劍客無情劍》,又如《小婦人》融入《歡樂英雄》,《教父》和日本漫畫《帶子狼》融入《流星·蝴蝶·劍》。1979年《英雄無淚》完成後才進入衰退階段,創作銳減,代筆橫行。這和古龍興趣轉向編劇,以及健康不佳有極大關係。[1][3-4]

1969年,古龍就替導演徐增宏寫過劇本《蕭十一郎》,這也是第一部先有劇本再有小說的武俠名著。

1976年,香港邵氏推出《流星·蝴蝶·劍》、《天涯·明月·刀》,轟動港台及東南亞,古龍小說如日中天,幾乎每一部都被改編為影視作品。

80年代,鄭少秋主演的港劇《楚留香傳奇》在台播映時盛況空前,滿城爭說楚留香,和楊麗花歌仔戲、黃俊雄布袋戲《史豔文》、古裝劇《一代女皇》均為台灣電視史上的經典作品。古龍自70年代晚期即投入影劇事業,與好友倪匡、導演楚原經常合作,掛名之作品不下數十部,1980年甚至創辦了寶龍電影公司。古龍自年輕時就嗜色如食,嗜酒如水,發達後更加忘形得意。

1977年,染上肝病,健康逐漸走下坡。[1][3-4]

1980年底,在北投吟鬆閣飲宴時遭人砍傷(吟鬆閣事件),失血2000cc,又輸入帶有肝炎的血液,從此健康更加惡化,原本“大頭、胖子”的體型嚴重縮減,判若兩人。婚姻的觸礁、電影投資的失利,也造成他心中的苦悶,忘情於酒。

1985年9月21日,因肝硬化引起食道瘤大出血,下午六時不治,享年四十八歲。出殯時,王羽、倪匡、林清玄等友人在他的棺材裏放了48瓶XO酒陪葬。喬奇為他寫了一副挽聯:小李飛刀成絕響,人間不見楚留香。

古龍生前情歸多處,年輕時與鄭月霞**,生下非婚長子鄭小龍。後來又迷上舞女葉雪和日本留學生千代子,葉雪是他明媒正娶的第一任妻子,未幾離婚,育有一子。1976年再婚,對象是年輕、單純的梅寶珠。寶龍電影公司即取自夫婦之名。可惜古龍重友情而輕妻兒,不善經營婚姻,幾年後便以離婚告終。晚期女友不計其數。於秀玲是古龍的最後一個女人,陪伴至古龍病逝。

古龍一生創作的武俠小說高達七十餘部,代筆、冒名之偽書更超過百部。古龍去世後,作品出現版權糾紛,親友和出版商之間存在多起官司,多少影響了小說的傳播。今長子鄭小龍和婚生子熊正達已握手言和,期待再現古龍小說的繁榮局麵。[1][3-4]

2個人生活編輯

父熊飛(熊鵬聲):據聞為北平中國大學土木係畢業,曾以筆名“東方客”寫武俠小說,拋棄家庭後與張秀碧**,若幹年後隨高玉樹跨入政壇,晚年自東吳大學(蘇州大學)退休,由於熊飛拋棄妻兒,古龍與其斷絕關係,曾自稱上將熊式輝之子。

母:早逝,姓名待考。

妹:熊小(曉)雲、熊小(曉)燕、熊小毛。

弟:熊國華(熊小華)。

鄭月霞:**。

葉雪:結婚。

千代子:日本籍,**。

梅寶珠:結婚。

於秀玲:結婚而未登記。

古龍先生的兒女數目待考,官方數據資料顯示有三公子:

長子:鄭小龍(1967-),鄭月霞所生,警官,數度獲得世界警校柔道大賽冠軍。

次子:葉怡寬(張怡寬,1973-),葉雪所生,曾過繼給張不池,律師,資訊專家。

三子:熊正達(1977-),梅寶珠所生,職業軍人。

倪匡:交情最好。

馮娜妮:號稱“古龍的媽”。

諸葛青雲:入門師父。

薛興國:弟子。

丁情:弟子。[1][3-4]

3個人作品編輯

由新詩入門,初中時曾在《聯合報》發表新詩(1952)。

古龍作品集(44張)

第一篇拿稿費的小說:短篇文藝《從北國到南國》(1955)。

生平撰寫武俠小說六十餘部。

第一部:《蒼穹神劍》(1959-1960)。

入選二十世紀中文小說一百強的著作:《楚留香係列》

知名度、流傳度最廣的小說:《楚留香係列》

篇幅最大的武俠小說:《絕代雙驕》和《武林外史》

被最多讀者肯定的“古龍第一書”:《多情劍客無情劍》。

先有劇本後有小說、取消章回體的奇書:《蕭十一郎》。

依事件而非時序排列的得意之作:《歡樂英雄》。

金庸邀稿、有接班意味的作品:《陸小鳳傳奇》係列。

唯一以近代都市為背景者:《絕不低頭》。

最痛苦的創作經曆:1974年《天涯·明月·刀》被《中國時報》腰斬。

最後發表的武俠小說:《大武俠時代》係列(1985)。[1][3]

散文集

《不是集》《誰來跟我幹杯?》《誰來跟我幹杯?》[1][3]

早期作品

《從北國到南國》1955年創作第一篇是短篇文藝小說,非武俠小說,1955年11月發表於台灣/晨光雜誌第三卷第九期。

《蒼穹神劍》1959年動筆,1960年第一出版,武俠**作。

《劍毒梅香》1960年清華出版,隻寫4集14章,其後由上官鼎代筆,《七嘴八舌話古龍──大學同窗訪問錄》說上官鼎越寫越差,古龍接手續完。

續集《長幹行》上官鼎又撰,高庸稱3集後由其代筆。

《殘金缺玉》1960年香港南洋日報連載,1961年春第一出版,第一部在報紙上連載的作品。

《劍氣書香》(古龍+墨餘生)1960年真善美出版。1960年真善美本《湘妃劍》第1集引薦本書,有“繼《蒼穹神劍》、《劍毒梅香》、《殘金缺玉》”之語,以此定各部作品先後。古龍隻寫3集,墨餘生續至8集,又撰續集《劍氣嚴霜》。

《月異星邪》1960年第一出版,以下至《湘妃劍》,創作先後待考。

《遊俠錄》1960年海光出版。

《失魂引》1960年10-12月明祥出版。

《劍客行》1962年或1963年明祥出版,今據諸葛青雲〈賣瓜者言〉更正為1961年,1964年明祥《無情碧劍》同書異名。

《孤星傳》1960年10月-1963年1月,真善美出版,單行本之間常相隔半年,1973年11月-1974年10月香港武俠春秋連載,改名《曆劫江湖》,1974年2月南琪本改名《風雲男兒》。

《湘妃劍》1960年10月-1963年7月真善美出版,1960年10月-1961年2月香港上海日報連載10-26集,備注:篇幅與《孤星傳》相去不遠,出版間隙之現象應類似,1974年南琪本改名《金劍殘骨令》。

《彩環曲》1961年10月-1962年9月自立晚報連載,1962年明祥出版,又名《傲劍狂龍》。

《護花鈴》1962年10月春秋出版,又名《諸神島》。

《劍玄錄》1963年清華出版,此作為溫玉作品,借古龍之名出版。

《飄香劍雨》1963年-1965年1月華源出版,據古龍〈轉變與成型〉,同《神君別傳》置於《**箭》前,而與《劍客行》、《湘妃劍》、《孤星傳》分開,故應問世於1963年。另外《飄香劍雨·續》為偽作。

《神君別傳》1963年華源出版,《劍毒梅香》別傳,先前僅少數人持有,2009年風雲時代出版之《劍毒梅香》為附篇刊載。

《**箭》1963年4月-1964年8月真善美出版,1976年11月修訂本《怒劍》由漢麟出版,幾無更改。1979年5月-1981年2月大華晚報連載《怒劍》。[1][3]

中期作品

《大旗英雄傳》1963年5月-12月公論報連載194集,1963年9月-1965年10月真善美出版,1976年11月修訂本《鐵血大旗》由漢麟出版,1978年4月-1979年10月中華日報連載《鐵血大旗》。作為古龍一部跨時代巨作,標誌著古龍作品開始邁向成熟,成為進入第二階段作品的標誌和分水嶺。

《浣花洗劍錄》1964年-1966年5月真善美出版,1964年6月民族晚報連載,1976年11月修訂本《浣花洗劍》由漢麟出版,幾無更改。

《龍吟曲》(古龍+蕭逸)1964年4月真善美出版,備注:古龍、蕭逸合著,共10集,古龍負責單數集。

《名劍**》胡正群說1961年動筆,斷續書寫五、六年,其後由春秋出版。《台灣武俠小說發展史》說1965年出版,郭璉謙說1966年,缺結尾,1967年喬奇補上。胡正群說一萬多字(自39章起),《台灣武俠小說發展史》說三萬字。

《武林外史》1966年春香港華僑日報開始連載,1967年4月春秋出版,奠定古龍小說的“浪子”基調,嚐試引入人性探討的“古式武俠”風格。

《絕代雙驕》1966年5月公論報開始連載79集,1966年9月-1969年2月春秋出版。倪匡自言為香港明報曆史與武俠邀稿且曾代筆,時間似在1967年,據龔鵬程〈人在江湖──探訪古龍的世界〉,古龍自言書寫四年半,疑記憶有誤。1971年4月邵氏拍成電影《玉麵俠》為首部躍登大屏幕的古龍作品,1976年-1978年香港武俠春秋274-339期連載修訂版。

《楚留香傳奇》先在香港武俠世界連載,1967年1月真善美出版前言落款,原名《鐵血傳奇》,包括《血海飄香》《大沙漠》《畫眉鳥》,設定上與《大旗英雄傳》有關,然自成一格,非後傳。1971年11月-1972年6月香港武俠春秋連載,改名《**盜帥》,1977年真善美本、桂冠本改名《楚留香傳奇》。

《多情劍客無情劍》1968年香港武俠世界連載之,郭璉謙稱1968年8月春秋出版,續集《鐵膽大俠魂》起訖時間待考。1969年5月春秋將兩部合並出版,即今《多情劍客無情劍》,1974年張宗榮拍成華視43集台語連續劇《英雄榜》,為最早改編為電視劇的古龍作品,1970年3月-1971年2月香港武俠春秋5-45期。連載《鐵膽大俠魂》,附前言。上海學林本改名《風雲第一刀》。

《蝙蝠傳奇》可能先在香港武俠世界連載,1968年或1969年11月春秋合並出版《俠名留香》,1977年華新/桂冠本改名《楚留香傳奇續集》,楚留香係列4-5,包括《鬼戀俠情》(即《借屍還魂》),1970年-1971年香港武俠春秋29-47期連載《蝙蝠傳奇》不含《鬼戀俠情》,可知兩者已分開。

《蕭十一郎》1969年12月-1970年6月,香港武俠春秋創刊號至28期連載,1970年7月-9月春秋出版,1969年先寫成劇本後寫成小說,1971年電影版由徐增宏導演,邵氏出品,1978年導演楚原重拍,同為邵氏出品。

《歡樂英雄》1971年2月-1972年2月,香港武俠春秋46-97期連載,1971年12月春秋出版,首度不按時序而按事件性質安排故事。

《大人物》1971年3月-11月,香港武俠春秋50-82期連載,1971年10月春秋出版。

《桃花傳奇》1971年5月-1972年1月武藝1-21期連載,1972春秋出版,即《俠名留香》23-27集,楚留香係列之六。收入1978年1月漢麟本《楚留香傳奇續集》。

《流星·蝴蝶·劍》1971年8月春秋出版,1976年3月香港邵氏拍成電影,開創古龍原著、楚原導演的輝煌時代。

《邊城浪子》1972年2月香港武俠春秋98期開始連載,後記落款於1972年9月20日,1973年10月南琪出版,最初名為《風雲第一刀》為《多情劍客無情劍》後傳,出版時改名《邊城浪子》。

《陸小鳳傳奇》1972年9月金庸為旗下明報邀稿,應於年底或1973年初開始發表。郭璉謙說迄於1975年,1973年5月-1977年,南琪分集出版,名為《大遊俠》,共117章,書末預告續集隱形的人》,1973年5月明報武俠與曆史640期,有《鳳凰東南飛》,(即《繡花大盜》),1973年11月第670期《銀鉤賭坊》標為“陸小鳳傳奇之四”(-1974年3月未完)。1975年6月香港武俠春秋246期目錄已見《幽靈山莊》《繡花大盜》仍名《鳳凰東南飛》,《銀鉤賭坊》分為《冰國奇譚》和《銀鉤賭坊》,1977年春秋出版,分《陸小鳳傳奇》、《繡花大盜》、《決戰前後》、《銀鉤賭坊》、《幽靈山莊》五部。

《九月鷹飛》1973年南琪出版,《邊城浪子》三部曲之二。

《火並蕭十一郎》1973年香港武俠春秋連載至186期,1973年10月南琪出版,名為《火拚》,《蕭十一郎》續集。

《七殺手》1973年6月香港武俠春秋169期連載完畢,1973年南琪出版,1974年2月收入南琪《武林七靈》列於《長生劍》和《孔雀翎》之後,1979年1月-4月武俠春秋二度連載,標為“七種武器之七”,1990年代風雲時代修改結尾而與青龍會連結,列為“七種武器之七”。

《絕不低頭》1973年、1978年漢麟出版,唯一的一部現代黑幫槍戰小說,一度曾被誤認為是於東樓的《槍手·手槍》,但古龍僅為《槍手·手槍》作序。

《長生劍》1974年2月南琪《武林七靈》之一,《七種武器》1-5,各部故事獨立而相關,1974年2月南琪《武林七靈》可能為最早版本《孔雀翎》、《七殺手》,1975年6月香港武俠春秋246期目錄“七種武器故事”列出《長生劍》、《孔雀翎》、《碧玉刀》和《多情環》,1978年8月-9月漢麟出版《長生劍》至《霸王槍》。

《孔雀翎》1974年2月南琪《武林七靈》之二。

《碧玉刀、多情環》1974年10月南琪出版,附《霸王槍》、《血鸚鵡》和《吸血蛾》。

《霸王槍》1974年10月-1975年3月南琪出版。

《血鸚鵡》1974年10月南琪出版,附於《多情環》,《驚魂六記》之一(後五記皆黃鷹作品)連載中途棄筆,自第五章中段由黃鷹代筆。

《劍·花·煙雨江南》1974年或1975年南琪出版,正確書名應是《劍·花·煙雨江南》,其他寫法錯誤。

《天涯·明月·刀》1974年4月-6月中國時報連載1-45集,腰斬。1974年6月-1975年1月香港武俠春秋208-231期連載1974年南琪開始出版,《邊城浪子》三部曲之三,葉洪生說今本為1978年萬刪節本,而南琪本:“傅紅雪在全書進行到三分之一時突然失蹤,且留下半闋東坡詞〈水調歌頭〉,即不告而別。”然武俠春秋亦止於〈水調歌頭〉處,名為第三部“明月”且僅有一章“明月何處有”,推測古龍當時已自刪,或105章為南琪妄增,因此本書有武俠春秋本、南琪本和後起的萬本三種版本。1976年7月邵氏拍成電影。

《拳頭》1975年1月-6月香港武俠春秋,229-245期連載。1975年南琪出版,《霸王槍》衍生作品,無青龍會背景,首發時曾注“又名《狼山》”,或稱《憤怒的小馬》。1975年-1976年2月二度連載時,其後又被古龍剔除。

《三少爺的劍》1975年6月-1976年3月香港武俠春秋246-273期連載原名《江湖人》,1977年8月桂冠出版時改名《三少爺的劍》,風雲出版“江湖人係列”另有《劍·花·煙雨江南》、《大地飛鷹》、《白玉老虎》和《英雄無淚》等,似為拚湊。

《白玉老虎》1976年南琪出版,《白玉雕龍》似為續集,但為偽作。

《圓月彎刀》(古龍+司馬紫煙)1976年6月-1978年5月香港武俠春秋282-348期斷續連載原名《刀神》,1978年漢麟出版改名《圓月彎刀》,《三少爺的劍》後傳,11集後由司馬紫煙代筆。

《碧血洗銀槍》1976年9月-1977年2月中國時報連載,1976年南琪出版或1979年3月桂冠出版,因古龍電影造成轟動,中時主動求稿,《天涯·明月·刀》腰斬之恥辱。

《大地飛鷹》1976年10月-1977年11月聯合報連載,1977年南琪出版,1975年10月向華鴻公司蔡揚名提起電影構想,早於小說。1977年9月香港邵氏與華鴻爭拍,當時小說連載未畢。

《七星龍王》1978年3月香港武俠小說周刊創刊號開始連載,1978年5月-9月民生報連載,1978年春秋出版,部分由薛興國代筆,然其喜感及部分橋段非古龍不能作皇佳、皇鼎本妄增情節,前者標“古龍原著,李涼續貂”。

《離別鉤》1978年6月-9月聯合報連載,1978年8月-11月香港武俠春秋359-365期連載,1978年10月春秋出版,備注:列為《七種武器》之六,取代《拳頭》。

《鳳舞九天》/《隱形的人》1978年9月-1979年6月民生報連載《鳳舞九天》,郭璉謙說1978年春秋出版《鳳舞九天》為陸小鳳係列之六,薛興國代筆大部分;另一版本為香港武功本《隱形的人》,據林保淳、讓你飛考據,自〈仗義救人〉一章以後有四十頁迥異,且故事未完武功本“陸小鳳”有8冊,第6、7冊分別為《隱形的人》和薛興國代筆版,同時收錄兩版本。

《新月傳奇》1978年漢麟出版,楚留香係列之七。

《英雄無淚》1978年10月-1979年4月聯合報連載,1979年萬出版,有邵氏改編的電影版本,但此書宿命論比較強,此書與《離別鉤》有點聯係。[1]

後期作品

《午夜蘭花》以電影《玉扳指》故事而續寫的楚留香故事。《台灣武俠小說發展史》、郭璉謙均稱1979年漢麟出版1982年9月-1983年3月中國時報連載,有“七二、三、廿三,杯中有酒,府有名人,名人有頭。”的篇尾感言,換算為公元即1983年3月23日,備注:楚留香係列之八,《楚留香新傳》之一,據古龍〈楚留香和他的朋友們〉及林無愁之訪稿似首發於1982年中國時報,然據古淩《古龍的短刀》,1982年-1983年並無新作,合理的解釋是藉當時港劇《楚留香》聲勢,以新作之姿哄抬舊作。

《飛刀又見飛刀》1981年2月-5月聯合報連載,1981年萬出版小李飛刀係列之末。古龍、丁情、陳曉林表示1980年吟鬆閣事件後重傷未愈,古龍口述,丁情執筆。

《劍神一笑》1981年5月萬出版陸小鳳係之七,據古淩《古龍的短刀》,可能口述同年由寶龍公司拍成《陸小鳳之劍神一笑》,古龍編劇。

《風鈴中的刀聲》1981年10月-1982年5月聯合報連載1-199集。1981年萬出版,備注:結尾由於東樓代筆。

《大武俠時代》(短刀集/獵鷹·賭局)1984年3月-8月聯合報連載《短刀集》,1985年11月萬出版時名為《賭局》,香港玉郎出版時名為《賭局、狼牙、追殺》,《短刀集》部分包括〈賭局〉、〈狼牙〉、〈追殺〉、〈海神〉四個短篇。1985年4月-8月時報周刊連載,1985年8月萬出版時名為《獵鷹》,同年12月香港玉郎出版時名為《紫煙、群狐》〈銀雕〉則與〈海神〉合刊,編為《銀雕、海神》,狹義的《大武俠時代》包括〈獵鷹〉、〈群狐〉、〈銀雕〉、〈白羽〉(未完成)等短篇。

《**的刺》(真實作者為楚烈)1985年9月萬出版,因其時偽作橫行,本書也一時被列為偽作,楚烈宣稱遺稿七萬字而補成本書,經薛興國證實古龍確實寫了本書開頭。

《財神與短刀》1985.07.26-08.23大追擊6-8期連載序幕及1-3部,疑序幕及第1部夾雜部分代筆,因病重、過世而斷稿,大追擊10-22期由風中白(蕭瑟)續寫4-16部。[1][3]

影視作品

古龍除武俠小說創作之外,亦創作了許多武俠電影劇本,隻是由於未被寫成小說,或者成為書麵文字而漸漸埋沒。

原著:《七殺手》(7)

片名:風雨雙流星(香港電影)

首播:1976年

出品:羅維影業有限公司

導演:羅維

監製:羅維

製片:李先章

編劇:古龍

武指:陳信一

演員:

王羽飾梅星河

成龍飾花無病

玉靈龍飾風月兒

李麗麗飾花雨夫人

藍毓莉飾鳳凰女

薛漢飾風七爺

馬場飾黑喇叭

陳慧樓飾柳青衣

陸一龍飾鬼影子

佟林飾萬方

其他演員:馬驥、陳惠樓、王若平、李文泰、高飛、胡盛、翁小虎

4作品語錄編輯

不管他天地間又平添落花幾許,也是尋常事。

天地本就無情,若見有情,天早已荒,地早已老。

紅塵間,悲傷事,已太多。

浪子為君歌一曲,勸君切莫把淚流。

人間若有不平事,縱酒揮刀斬人頭。

夜深人靜,從大醉中醒來,忽然發現躺在自己旁邊的是個自己連名字都不知道的人。

在歡呼和喝采聲中,一個人回到家裏,麵對著漆黑的窗戶,隻希望快點天亮。

今宵花天酒地、狂歡極樂,卻連自己明日會在什麽地方都不知道,甚至連今宵酒醉何地都不知道。

楊柳飛舞,曉風殘月,這種意境雖然美,卻是美得多麽淒涼,多麽令人心碎。

這種歡樂,你願不願意享受?

這個世界上有很多種人,有的喜歡追憶往事,有的喜歡憧憬未來,但是也有些人認為,老時光並不一定就是好時光,未來的事也不是任何人所能預測的。

隻有“現在”最真實,所以一定要好好把握。

這種人並不是沒有事值得回憶,隻不過通常都不太願意去想它而已。

往事如煙,舊夢難尋,失去的已經失去了,做錯的已經做錯了,一個人已經應該從其中得到教訓,以何必再去想?

這世界上有很多看來極複雜、極秘密的事,往往都是為了一個很簡單的原因而造成的。

人生既能充滿了愛,我們為什麽一定要苦苦去追尋愛呢?

自古以來,“雨”一直是詩人們感傷的代用詞。

在雨中很容易使人想起一些不該想的事,也會使人忘情的說出一些不該說的事。

人是一種很奇怪的動物,不管這種東西你再怎麽愛,如果讓你每天麵對他,久了你一定會煩,會膩,對他的喜歡和愛的熱度一定會退,會淡。

自古以來,恐懼豈非就是痛苦的極限?

痛苦的極限是恐懼,那麽恐懼的極限又是什麽?

一個空的人和空麻袋都是站不起來的。

如果一個人已空得如空麻袋一樣,他又怎麽能勝?

空空如空,人生本就是空。

人因空而出,又因空而結。

空是人生之始,亦是人生之結。

5社會影響編輯

個人影響

新派武俠小說泰鬥,古龍的小說創造性地將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠,又將自己獨特的人生哲學融入其中,闡述其對中國社會的獨特洞見,將武俠小說引入了經典文學的殿堂。

當代華語文壇罕有的大師,古龍的作品是真正深入街頭巷尾的文學經典,小李飛刀、陸小鳳、楚留香、沈浪、西門吹雪等眾多形象,早已成為當代中國人精神生活的重要角色。

一句“人在江湖,身不由己”,流傳之廣,幾乎成為中國人最常見的口頭禪,對當代中國人的價值觀產生了深遠的影響;古龍一生,人如其文,像他筆下的眾多主人公一樣,放浪形骸,揮金如土,嗜酒如命,**倜儻;在其充滿燦爛傳奇的一生的盡頭,在醫生下達嚴禁飲酒的告誡之後,暢飲三天三夜,大醉歸西。

一代大俠,江湖文豪,古龍的作品和人生,都在演繹他永恒的主題:勇氣、俠義、愛與寬容。

和譽滿天下的古龍小說一樣,古龍影視同樣魅力非凡。20世紀七八十年代的港台電影界就有“楚原+古龍+狄龍=賣座”的說法,古龍作品的改編電影也多次獲得亞洲影展及台灣金馬大獎,如根據《武林外史》改編的電影《孔雀王朝》就讓楚原於1979年獲亞洲最佳動作片導演獎,而徐克崛起江湖的**作電視劇《金刀情俠》亦改編自《九月鷹飛》。更有甚者,上世紀相當長的一段時間內,歌星在東南亞登台,若不演唱《小李飛刀》一曲,觀眾便會大喝倒彩。而鄭少秋等主演的《楚留香》係列電視劇當年在各地熱播時萬人空巷的盛況,至今仍為人所津津樂道。九十年代根據《流星·蝴蝶·劍》改編的《蓮花爭霸》與《劍嘯江湖》,則奏響了中國武俠劇巔峰時期的最強音。

古龍的武俠小說創作始終秉承“求新求變”的宗旨,在二十餘年的寫作生涯中,他以超凡的想象力、深厚的文學底蘊和銳意變革的創新意識,突破前人窠臼,賦予武俠小說新的生命,使之以全新的麵貌出現在世上。近半個世紀以來,古龍憑借《多情劍客無情劍》、《楚留香》、《陸小鳳》、《七種武器》、《絕代雙驕》、《歡樂英雄》《天涯明月刀》等多部膾炙人口的經典小說,非但征服了億萬讀者,深遠地影響到後來者的武俠創作,同時也引發了持續不斷的影視改編熱潮,長時間風靡中國乃至東南亞各地,曆久不衰。而古龍亦由於在這些方麵的巨大成就,時至今日,仍有許多武俠/奇幻小說在重複模仿古龍的路子,更有不少影視作品,借古龍的金字招牌,不斷創造收視**。

古龍在70年代初才嚐試電影與文學的互動,在《蕭十一郎》中將蒙太奇筆法及結構運用到武俠小說,非他開先河;又從事編劇,並自創寶龍影業,把武俠文學的獨特意韻與曲折故事帶入電影,最終成就奇情武俠電影20世紀十數年的輝煌並深遠影響幾代人,為“武俠美學”理念的形成與“武俠文化”的推廣作出了巨大貢獻。古龍作詞、施孝榮演唱的民歌《俠客》,意氣風發,豪情萬丈,被譽為詞曲唱三絕,是台灣80年代大熱名曲。[1][3][5]

作品影響

古龍作品多數被改編成影視劇。

作品至少改編為八十部以上的電影(或稱三百部)。古龍本人擔任過二十五部以上的編劇。

作品改編為七十部以上的電視劇。1982年擔任過華視的編劇。

最早改編為電視劇的作品:《多情劍客無情劍》改編的英雄榜,1974年張宗榮主演,閩南語發音。

最早改編為電影的作品:《絕代雙驕》,1971年4月《玉麵俠》,香港邵氏出品。

揚名立萬的改編電影:1976年邵氏《流星蝴蝶劍》和《天涯明月刀》。

拍過最多電影的導演:楚原,1976年邵氏《流星蝴蝶劍》開始。

演過最多主角的影星:狄龍,1976年邵氏《天涯明月刀》開始。

最轟動的電視劇:1979年香港無線電視《楚留香》,鄭少秋主演。

多次飾演古龍筆下美女的演員:井莉、餘安安、文雪兒、米雪、魏秋樺、潘迎紫、黃杏秀、趙雅芝、黎美嫻、謝寧。

人物評價編輯

古龍為人真誠,不拘小節,慷慨豪邁。美酒、佳人和閱讀是他最大的愛好,但古龍最看重的,還是朋友。古龍博覽群書,這為他的武俠世界提供了更廣闊的空間和更豐富的內涵;古龍又**多情,他交往的女性雖多,但無一不是彼此吸引,真心相待;古龍交朋友更是率性而為,肝膽相照,三教九流,無所不包,常常呼朋引伴,縱酒狂歌。古龍是寂寞的,他悲天憫人的情懷和紛擾矛盾的世界顯得那麽格格不入;古龍又是幸運的,無數朋友和讀者通過酒和書跟他走到了一起。1985年古龍因再次酗酒,導致食道破裂,使原本就欠佳的身體雪上加霜,最終借酒解脫,1985年9月21日走完了他多姿多彩的傳奇人生,享年47歲。

自幼“落拓江湖載酒行”,曾在刀光血影中討生活。義氣為先,上結文人雅士,下交販夫走卒,兼及黑白兩道。友人李費蒙、馮娜妮(李費蒙夫人)、諸葛青雲、臥龍生、三毛(台灣作家陳平)、鄒郎、司馬翎、胡正群、楊子葳、喬奇、倪匡、王羽、張鵬翼、徐增宏、高庸、於誌宏、薛興國、丁情、高陽、林清玄、王冠雄、徐少強、蔡瀾、陳曉林、陳定山、高逸鴻、卜少夫、金庸等。

王家衛(香港導演):因為他(古龍)是一個**,有才氣的**。所以我拍的時候會想,要是古龍去寫這場戲他會怎麽去寫啊?我喜歡反差嘛,就試著用古龍的口吻來講金庸的故事。

徐克(香港導演):古龍小說描寫的其實是現代心態,而金庸作品主要反映傳統中國道德觀念。古龍的武俠世界裏到處可以看到台灣西門町夜生活的景象,他的每部小說都有保鏢、浪子、商人、陰謀詭計等等,而金庸作品充滿了大起大落,富有曆史感。

溫瑞安:古龍才氣很高,他的特色是寫法十分簡練,古龍作品中的精華篇章,對武俠小說有著起死回生的意義。

馬伯庸(作家,**紅人):那時候我幾乎跑遍了家鄉的每一個租書店,然後在課堂上、吃飯時、上廁所時如饑似渴地讀著古龍,甚至到了晚上也不睡覺,還要打起手電筒蒙在被子裏看。為了能多看幾本古龍小說,我還去給租書店老板當過免費勞力。

白岩鬆:古龍筆下,無論誰仔細看,都有你我,所以古龍不古。

陳坤:古龍的風格比較酷,他的文字很詩化,有許多留白的空間,任你去想象。

倪匡(古龍好友,香港作家):人間無古龍,心中有古龍。

易中天(學者,作家):我對金庸毫無興趣,但是我非常喜歡古龍。

孔二狗(作家,導演):我太愛看古龍了,我這次還在機場買了一套《邊城浪子》,寫得太好了,寫的就是詩嘛。我特別欣賞古龍,我也欣賞金庸,但金庸沒有那麽特別偉大。我覺得金庸就是李安,古龍就是王家衛。[1][3][5]

古龍與金庸、梁羽生並稱為“中國武俠小說三大宗師”。

台灣首席武俠小說家,武俠電影史上最耀眼的原著作者。

曾與臥龍生、司馬翎、諸葛青雲並稱台灣武俠四大家,後與金庸並稱。

香港之梁羽生、金庸,台灣之臥龍生、古龍,馬來西亞之溫瑞安堪稱戰後五大家。

平江不肖生、還珠樓主、金庸、古龍是民國以來的四代盟主。

評論家胡正群提出“古龍之前無新派”,葉洪生稱古龍“新派掌門人”。

引出溫瑞安、黃鷹、龍乘風、於東樓、蕭逸等武俠名家。

網友及專家學者為古龍叫屈:古龍應該進入現當代文學史。