第691章 星球大戰 進行時
“五十億……？就用來布設基站？”
當小沃森看到了電視裏麵的新聞之後，嚇了一跳。
這可是五十億美金啊！
要知道，小沃森在投資360大型機的時候，便花了這麽多錢。
但是那是在五十年代計算機還是超高端的產品的時候啊！
可現在不一樣。
凱瑟琳的產品不管怎麽說，整個市場恐怕也沒有那麽大的價值吧？
事實上，但就市場而言，現在能夠達到2個億左右，便已經很不錯了。
但是為什麽偏偏在這個時候，凱瑟琳宣布注資五十億去開發手機基站……，？
這個是不是有些太奇怪了？
小汰森雖然不是〖中〗國人，但是“工欲善其事，必先利其器”這個道理，他還是懂的。
可是他覺得，凱瑟琳似乎有些做過頭了。她這樣去做，看起來似乎豪氣，但是這個真有用麽？
旁觀者清。
雖然小沃森從另一方麵來說，也是凱瑟琳的敵人，但是四d並沒有涉及手機業務。
事實上小沃森倒是想要涉及這個產業來著事實上曆史上的ibm
便有著有關產業的產品了一但是隨著凱瑟琳宣布注資五十億的消息，卻反而是讓小沃森遲疑了起來。
這事情之後，無處不透『露』著奇怪的意味，這種意味，讓小沃森覺察到了這其中是否有可能會有什麽陰謀出現。
而後來，小沃森查到了，洛克菲勒居然敢貸款50億給凱瑟琳，他真覺得這事情有些讓人奇怪了。
畢竟，貸款給凱瑟琳的，是大名鼎鼎的洛克菲勒。
“難道她將貸款完全再來建設基站了？”
如果小沃森能夠知道凱瑟琳這些錢根本就是在金融市場上撈到的，而並非是貸款的，他恐怕立刻比那會心肌梗塞發作吧？
“應該是為了對抗的衛星電話吧？”
小沃森這樣點點頭，然後便想到了*星計劃。
一應該是為了對抗吧？
隻是，這值得麽？
小沃森突然有種不錯的感覺。
自己隻要坐山觀虎鬥然後等到雙方都不行了自己豈不就可以趁勢進入微機市場了麽？
“但是手機真有那麽大的利潤麽？”結果到最後，小沃森又狐疑了起來凱瑟琳在之前畢竟就已經有了詳細的計劃和鷹隼的目光，將一切都看透了？
“一不會有事那樣做吧？”
小沃森突然想到了一種可能。
凱瑟琳，不會是準備將手機做得和她的雲係統那樣普及千家萬戶吧？
就在小沃森一驚一乍的時候，盧卡斯這時候卻在片場熱火朝天的指揮著。
如果沒有同題的話，《星球大戰》的影片拍攝過程很快便要結束了。
當然，雖然如此，但是演員們的表情不自然也讓進度停滯了很長一段時間。
一畢竟，讓很多人都對著綠『色』的幕布進行演出，這實在是嗯，有些匪夷所思了。
這個時代的人，可從來沒有試過這樣的情況。
即便是老戲骨的肖恩康納利，也同樣ng了多次。
喂一要說拍攝得最好的，恐怕就是李小龍了。
每次演戲的時候，李小龍都會沉默那麽幾秒鍾，然後當他再次睜開眼睛的時候，他給人的感覺就好像是完全融入了戲中一樣。
但是很可惜，與他搭戲的人，失誤卻有不少，所以ng的次數也不少。
事實上，《星球大戰》從去年拍攝到今年，這其中有一個很重要的原因便就是因為這些演員的演出不給力。
要不然的話，現在便已經可以進行後期製作了。
這和凱瑟琳拍攝的時候不一樣。
凱瑟琳拍攝的時候雖然也有藍『色』幕布之類的東西，但是凱瑟琳在拍攝的時候，搭建場景也是很有必要的。
在一夜之間將一個〖日〗本的〖廣〗場改造成為未來氣息的地點這樣的事情，劇組做過不止一次兩次在那種〖真〗實的情況下，人們的感覺自然也更好，所以表現都不錯。
而現在的這情況，一場戲不說一次通過了，隻要十次以下能夠完成，那就已經是萬幸了。
合成特效在cg特效之中，可以說是最常見的了。但是對於這個時代的人來說，卻有那麽一些難以被接受。這種合成特效的具體拍攝方法便是：演員演戲和場景分開拍攝，其中演員部分由演員在藍幕或綠幕背景中拍攝，然後在電腦中利用後期軟件將藍幕去掉，光留下演員部分再貼到實拍場景前麵。這樣看起來演員就像在場景中拍攝的一樣。
在電腦出現之前所有特效都依賴傳統特效完成。
就拿凱瑟琳上輩子最熟知八十年代的西遊記來說，裏麵妖魔鬼怪全部由傳統特效的化妝完成。專業人士製作妖怪的麵具，演員再套在頭上進行拍攝。搭景體現為天宮的場景，建造一些類似於天宮的建築，再放一些煙，就營造出天宮雲霧繚繞的情景。孫悟空跳上天空的鏡頭由膠片特效完成，這部影片幾乎沒有用任何與電腦有關的特效。
不過妻腦出現後，這種手段已淘汰。
說起來，凱瑟琳技術倒是另類，采用賽璐珞膠片的形式，然後通過類似於卡通繪畫的技法來創立一個能夠欺騙視覺的偽3d的世界和技術，這的確不是一般人能夠搞定的，也就隻有和凱瑟琳這樣的燒錢的家夥能夠做到這一點而已。
而盧卡斯的做法，則是完完全全的利用新的技術來實現特效，這自然有些早了，這樣的情況便是造成了在拍攝的時候，不過還好，那隻是一開始的時候而已，現在的情況倒是變好了不少，有時候也不是沒有一次通過的情況。
盧卡斯不在乎砸錢，凱瑟琳給出來的資金是足夠的。他所在乎的是，自己是否能夠拍攝出一部完美的影片。
有著達斯汀霍夫曼、肖恩康納利、簡方達還有李小龍這樣的巨星的陣容，盧卡斯說什麽也不能失敗。
化必須要將事情全部搞定才行。
其實，當初剛剛準備籌拍的時候，盧卡斯倒是意氣風發的。
不過當真正實踐的時候，盧卡斯發現，電腦特效所麵對的情況，似乎比自己想象中的要複雜許多。
首先，便是在3d畫麵中的鏡頭的運用了。
鏡頭的視點就是觀眾的視點，其合理的位置才能夠讓人感受到〖真〗實的感覺，其合理『性』是圍繞人的視覺習慣有一定的拓展。鏡頭的〖運〗動也有其規律的，傳統的攝影機〖運〗動有著非常嚴謹、成熟的規範，在數字特效中仍然不能打破。如果隨心所欲地讓攝影機〖運〗動，會造成形式脫離內容的結果。物體的〖運〗動軌跡在自然界中早已形成，影視特效隻有嚴格地複原，才能體驗到〖真〗實。如果稍有偏差，立刻會改變人們認識事物的整體關係，造成不〖真〗實。
然後，便是聲光這些要素了。
人景物、聲光『色』是視聽語言最重要的元素，他們是構成畫麵信息的主要成份，影視特效處理這些視聽元素的原則是複原他們相互間的整體關係，不論是虛擬生成，還是摳像生成，都應結合所處場景的環境光線情況，統一影調、『色』彩，恢複質感，才能達到『逼』真的效果。如果這一點做不好，會讓觀眾察覺到哪些是影視特效的結果，從而產生漸離感。
作為世界上第一部電腦特效的影片，《星球大戰》的確是需要很多的技術含量和設計，才有可能成功。
就一般而言，在做電腦特效的時候，絕大多數有立體透視變化的角『色』和場景都由三維特效創造。三維特效幾乎是整個特效裏麵技術最難，但也最能解決問題的一環。比如說影片中各種『逼』真的怪物、2012中淹沒全城的洪水、摩天大樓轟然倒塌等。一般製作流程為：模型一材質燈光一綁定一動畫一渲染。
隻是這些對於現在的電腦來說，都不是那麽容易實現的。
盧卡斯在指揮著，而在實驗室裏麵，斯皮爾伯格則在監視著電腦cg的製作。
與盧卡斯不一樣，斯皮爾伯格現在非常擔心。
特效技術雖然不錯，但是卻讓斯皮爾伯格有種危險的感覺一他懷疑這種產品的出現，喧賓奪主。毫無疑問，cg特效在21世紀的時候，被越來越多的中外電影采用。而現在，cg特效也在發展之中。
而也正如斯皮爾伯格所擔心的那樣，在引世紀的時候，因為“動態捕捉+cg動畫”這種高端特效正在全球的電影產業中變得越來越重要，甚至喧賓奪主，就像《丁丁曆險記》一樣。
其實在曆史上，好萊塢發明cg特效，最初是為了讓它幫助導演完成那些無法製作的場景以及演員無法表演的部分。但在進入了引世紀之後，cg特效已經在全球電影產業中占據了主要地位，經常占據一部電影的絕大部分製作資金。
1995年，好萊塢製作出第一部全cg電影《玩具總動員》，引爆全球：隨後，大量好萊塢動畫風起雲湧，不論是《怪物史萊克》還是《功夫熊貓》或者《賽車總動員》，都用純粹的cg特效征服了全球觀眾。而《泰坦尼克號》、《變形金剛》係列、《阿凡達》等好萊塢巨製，除了故事情節由真人表演來推動外，最吸引觀眾眼球的部分幾乎無一不是cg特效的功勞。
而正在擔心的斯皮爾伯格，也沒有意識到，自己以後也會拍攝一個全cg的《丁丁曆險記》……！。