在約瑟芬·哈特的小說《損害》中，一名角色悲歎說：“光陰像匹駿馬，在我的生命中疾馳而過，完全占了上風，我幾乎連韁繩都抓不住。”其實，年齡增長並不可怕，可怕的是年齡增長而人生價值卻未能實現。
我們不應該畏懼衰老，因為它是生命完整的一部分。人生每一個階段都有其不可替代的美麗，不容錯過，也不必惋惜。
西班牙偉大的畫家畢加索死的時候是91歲。被稱為“世界上最年輕的畫家”。這時，或許會有人問91歲怎麽還能稱最年輕呢？這是因為在90歲高齡時，他拿起顏色和畫筆開始畫一幅新的畫時，好像還是第一次看到世界上的事物。
一般認為：年輕人總是在探索新鮮事物、探索解決新問題的方法，他們熱衷於試驗，歡迎新鮮事物，他們不安於現狀，朝氣蓬勃，從不滿足；老年人總是怕變化，他們知道自己什麽最拿手，寧願把過去的成功之道如法炮製，也不願冒失敗的風險。
但是，畢加索90歲時，仍然像年輕人一樣生活著，他不安於現狀，尋找新的思路和用新的表現手法來利用他的藝術材料。
大多數畫家在創造了一種屬於自己的繪畫風格後，就不再改變了，特別是當他們的作品受到人們的欣賞時更是這樣。隨著藝術家年齡的增長，他們的繪畫風格雖然也在變，可是變化不會很大了，而畢加索卻像一位始終沒有找到屬於他的特殊藝術風格的畫家，千方百計地尋找完美的手法來表達他那不平靜的心靈。
他身上最引人注目的地方就是那睜大了的眼睛中的眼神。美國著名女作家格屈露德·斯特安在畢加索還年輕時就曾提到他那如饑似渴的眼神，我們現在也可以從畢加索的畫像中看到這個眼神。畢加索在1906年給斯特安畫了一張像，他是通過自己的記憶畫她的臉。看過這張畫的人對畢加索說：這不像斯特安小姐本人。畢加索總是回答說：太遺憾了，斯特安小姐必須設法使自己長得跟這張畫一樣才行呢。但是30年之後，斯特安說，在她的畫像中，隻有畢加索給她畫的那張，才把她的真正神貌畫出來了。畢加索作畫，不僅僅用眼睛，更用思想。
畢加索的畫，有些色彩豐富、柔和，非常美麗，有些用黑色勾畫出鮮明的輪廓，顯得難看、凶狠、古怪，但是這些畫啟發我們的想象力，使我們對世界的看法更深刻。麵對這些畫，我們不禁要問，畢加索看到了什麽使他畫出這樣的畫來？我們開始觀察在這些畫的背後究竟隱藏著什麽。
畢加索一生創作了成千上萬種風格不同的畫，有時他畫事物的本來麵貌，有時他似乎把所畫的事物掰成一塊塊的，並把碎片向你臉上扔來。他要求一種權力，不僅把眼睛所能看到的東西表現出來，而且把我們的思想所感受到的也表現出來。他一生始終抱著對世界十分好奇的心情作畫，就像年輕時一樣。
既然年齡是勒不住韁繩的駿馬，為什麽我們不在馬背上優雅地欣賞人生的風景呢？當我們從容而優雅地體會生命中寧靜而淡遠的美時，生命就會把關於年齡的秘密悄悄地告訴給我們，讓我們在身體逐漸走向衰老時仍然保持嬰兒一樣清亮而坦然的眼神。