第336章 神作白菜價
回到酒店之後，甄妮有點抱怨的對蕭遙說道：“今天都沒逛什麽地方，到了第五大道卻不去逛街。我知道你喜歡看博物館……可為什麽去那麽一家小博物館轉了轉就回來了呢？大都會博物館就在旁邊啊！”
蕭遙看了一眼甄妮，他這時才發現，甄妮的消瘦了不少，似乎有些憔悴的樣子。這些天來，他的心思都沒在她身上，竟然連這麽一點變化都沒發現。
他輕輕的走到她身邊，摟住了她，柔聲問道：“累嗎？”
甄妮的身子輕輕一顫，轉過來一把抱住了蕭遙：“心累，心裏想你想的。”
心累。
簡簡單單的兩個字，這兩個字裏包含了多少相思，多少淚。這一瞬間蕭遙有點心動了。他低頭俯下吻住了她。
這個曾經不喜歡男人的女人，這個唯一一個由一個美麗誤會而進入了蕭遙的後宮的女人，這個狂野中帶著一絲柔美的女人。他的身體讓蕭遙迷醉。
蕭遙知道，他並不愛她。剛開始幫助她隻是出於一種責任。一種占有欲。但是這麽些年遠離之後，他不能說從來沒有想過她。她就像一種從來沒有喝過的紅酒，當初品嚐她隻是一時的好奇。但是好奇之後就是久久的別離，這種別離的距離——產生了一種類似愛的情感。
兩人**過後，躺在**，蕭遙輕輕的抱著她，甄妮心裏有一種滿足感和安全感。
“甄妮，要不……你跟我去中國吧？”蕭遙輕聲說道。
“真的！”甄妮一個翻身將完美的身體暴露在空氣之中。她卻完全沒有那種羞澀感，因為這句話是她夢裏想過無數次，蕭遙會對她說的話。但是這個人離開了之後，就仿佛消失了一樣，這麽些年才回來。
但是他終於說了！
甄妮的淚從眼眶裏流了下來。她哭著哭著撲到在蕭遙的懷裏，像瘋了一樣吻他，然後就像獻祭一樣再次給蕭遙一種美妙的體驗。
在她看來這是最好的答案了。
第二天甄妮立刻飛回了拉斯維加斯，她要去處理這麽一大筆財產轉讓手續，她已經和兩個叔叔通過電話了。叔叔們對於甄妮突然決定轉讓股份，感到不可思議，不過既然她要轉，他們倆自然是願意接手的。
而蕭遙在等待了兩天的時間之後，再次來到了紐約城市設計博物館。這裏馬上就要裝修了，所以顯得有些雜亂，門口掛著暫停參觀的牌子。不過另外有一個通告是關於拍賣會的。
蕭遙在門口領了個牌子，跟著一個工作人員來到了空****的一個廳裏。今天來參加這個拍賣的人並不多。這個博物館因為他的性質並不是藝術品展示，所以很多收藏者是不會在意這裏舉辦的拍賣的。寥寥無幾的幾個參與拍賣者大多都是些家庭主婦，看了廣告才來的，看看有什麽東西是便宜的，可以買回家裝飾一下。
博物館方麵也沒請什麽拍賣師，而是隨便找了個職員客串了一下。蕭遙總算感受到美國那種很普遍的社區跳蚤市場的拍賣是怎麽回事情了。
今天的拍品不少。不過大多是些近代工藝美術品，還有就是些老舊的東西。這也算是一種另類收藏吧。
等了好一會，工作人員拿上來一個紙箱，蕭遙看到上麵寫著的“照明設備”的箱子，立刻坐直了身體。
“今天我們接下來拍賣的是一批水墨畫，這些畫都是二戰時期從英國購入的，一個貴族家庭的收藏……”負責主拍的職員開始一幅幅地介紹其那些畫來了。
蕭遙看到了那副名為《燈架》的作品。心情無比的激動。
米開朗基羅是意大利文藝複興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人，文藝複興時期雕塑藝術最高峰的代表，與拉斐爾和達芬奇並稱為文藝複興後三傑。這位意大利藝術巨匠一生追求在藝術的完美巔峰。他的很多作品雖然是按照商業規則替達官貴人創作的，但是在創作中他一貫堅持自己的藝術思路。
米開朗基羅最著名的雕刻作品是現收藏於佛羅倫薩美術學院的“大衛像”。這件作品是他從二十六歲到三十歲用了四年的時間為故鄉佛羅倫薩製作的。當時的大衛像被安放在韋吉奧宮正門前，是佛羅倫薩守護神和民主政府的象征。
而他最著名的繪畫作品是梵蒂岡西斯廷禮拜堂的《創世紀》天頂畫和壁畫《最後的審判》。這幅畫可以說貫穿著他和教皇尤裏烏斯二世抗爭的故事，他就是這樣一個從來不畏強權的藝術家，在他看來，藝術就是藝術，和權勢無關。他創作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的藝術風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。
米開朗基羅的雕塑可以說是代表了歐洲文藝複興時期雕塑藝術的最高峰。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。
米開朗基羅13歲的時候進入了佛羅倫薩著名畫家多梅尼科?吉蘭達伊奧的工作室，在那裏他最初接觸終生所從事的神聖事業，神速的掌握了繪畫的技巧。其後他又跟隨者多納太羅的學生貝托多學習了一年雕塑。而當他又進了“自由美術學校”，這就是俗稱的美第奇學院。在這裏他可以說遇到了對他的成長起到了最關鍵作用的佛羅倫薩僭主羅倫佐?美第奇。
羅倫佐因為他的超群才華對他倍加重視和愛護，宮廷中大量的藝術品成了他學習、研究的對象。而那些經常出入於宮中的人文主義詩人和學者給了他極大影響。當時在羅倫佐的府邸裏，設有一個“柏拉圖學院”，學者們聚在一起研究學問，他們在羅倫佐的支持下創立了一種新的思想體係——人文主義。
人文主義的核心就是把世界歸還給人，把人歸還給他自己。把人的藝術、文學和科學，還有作為個體的獨立的思想和感情歸還給人，人絕不能像一個奴隸一樣被捆綁在教條之上，在鎖鏈中死亡腐朽。
短短四年中，他在美第奇宮裏獲得了一個偉大藝術家所必須具備的條件，為他整個藝術創作打下了堅實基礎。他的藝術創作深受人文主義思想和宗教改革運動的影響，以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而鬥爭的精神麵貌。
米開朗基羅的藝術和達芬奇不同。達芬奇的藝術風格中充滿了科學的精神和對哲理的思考。而他在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的**。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現實的反應。這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。
由於米開朗基羅的作品多為雕塑，而繪畫作品又大多是壁畫，所以像現在這副水墨畫，確實是非常少見的。蕭遙清楚的記得，前世這幅畫後來被美國國家博物館收藏了，而當時在美國所有存世被確認的米開朗基羅作品不足10幅。當時的藝術收藏家們對這幅名畫的估價為1000萬至1200萬美元。
所以說現在這副畫，他不管多少錢買下來都是劃算的。
“2000美元！這幅畫的起拍價是2000美元，有人叫價嗎？”那位充任拍賣師的員工開始拍賣了。但是很顯然，今天到場這麽多的家庭主婦，沒有人會花2000美元買一副很普通的畫。這也是為什麽前世這幅畫在這個博物館被發現的時候，博物館館長會那麽慶幸這次流拍了。
不過現在注定，這位博物館館長該哭了！是他自己把這副米開朗基羅的神作以2000美元的白菜價賣掉的。
“2000美元！我出價2000美元。”蕭遙沒打算加價，就按照低價出了一個價錢。不過看樣子受到了很多次流拍冷遇的“拍賣師”可能看到蕭遙這麽個東方人竟然會叫價，感覺到了一絲興奮。他直接一錘落在了桌上。
“成交！”他連喊價三次的程序都省略了。他叫了這麽久就這麽一個叫價的。所以聽到蕭遙的報價之後徑直就把小錘敲了下來。
落錘定音，繳納了費用之後，蕭遙拿到了博物館出具的財產轉讓聲明和那副畫。
不過東西是買下來了。可在選擇交換對象的時候，蕭遙有些猶豫了。他手上隻有一副畫。但是他想要的東西，卻屬於兩個博物館。而這兩個博物館是不可能把自己的東西共同和蕭遙交換一幅畫的。這不合常理。
思索了再三，蕭遙給賓夕法尼亞大學博物館和大都會博物館都發出了邀請。邀請他們來為他鑒定一幅米開朗基羅的名畫。
隻所以選擇這兩家博物館，蕭遙是有目標的。
賓夕法尼亞大學博物館收藏有兩件他非常想要拿回來的中國國寶——昭陵六駿中的“颯露紫”和“拳毛騧”。而大都會博物館所收藏的中國國寶就更多了。元青花纏枝蓮魚藻紋大盤、五代越窯龍紋盤、漢代樂舞俑、元青白瓷菩薩、明中期釉下彩碗、南宋影青瓷枕、明琺花蓮花紋梅瓶……等等，不勝枚舉。而這些都是蕭遙想要的，就看他們兩家誰想要這副蕭遙用白菜價買來的米開朗基羅的神作了。