情緒是情感的外在表現，心理學家指出：人在情緒低落時的想象力隻及平日的二分之一，而當情緒亢奮時則能迸發出少有的智慧火花。而音樂是一種美的藝術，健康的音樂不僅給人以美的享受，而且還能陶冶人的情操。有資料表明，音樂通過聽覺可以作用於人的大腦，使人產生或輕鬆或緊張、或激昂或低沉、或喜樂或憂傷等諸種情緒體驗。
由於音樂長於表達感情，也最容易觸發聽者的情感，在音樂欣賞中很容易調節和穩定人的情緒，引起欣賞者感情上的共鳴。因此，科學地運用音樂，不僅能激發學生的學習積極性，喚起參與活動的興趣和信心，還可以強化教學內容，活躍課堂氣氛，與課件畫麵結合起來，又可以增強畫麵的真實性，增加畫麵的形象和深度，陶冶學生情操，使學生的想象力、創造力得以充分發揮。音樂是一種善於表現和激發感情的藝術，借助音樂能為學生創設理想的感情體驗氛圍，在生理、心理上產生一種很強的刺激力和影響力，使學生完全置身於音樂表現的感情氛圍或者音樂的時代背景中，並與教學內容的情感產生共鳴，使我們的教學取得事半功倍的效果。
音樂燃情調動情緒策略是指教師為了調動學生的情感，使學生更深情地投入到教學內容中，利用與主題情感特色相符的音樂創設情感氛圍，以起到因景生情、以情化境的教學效果。
一、音樂燃情 調動情緒策略的作用
音樂是多媒體的一種重要表現形式。音樂通過有組織的、在時間上流動的音響所形成的藝術形象或意境，表達人們的感情，反映社會生活。它最善於細膩地表達人們不同的情感，融解各種思想，貝多芬稱它為“人類精神的火花”。音樂是情感藝術，情感是音樂藝術最基本的表現功能，是音樂的靈魂。離開了情感的體驗與抒發、感知與表現，音樂也就不是音樂了。我國古代《樂匯》中記載：“凡音者，生人心者也，情動於中，故形於聲。”著名的文學家托爾斯泰也曾說過：音樂是人類感情的速記。
音樂最突出的作用就是可以調節情緒。這也是音樂一般意義上的作用。首先，音樂會促使形成憂鬱的情緒與思想；其次，音樂有變化情緒的特征，能將憂鬱的情緒轉換成喜悅明快的情緒；再次，音樂可以消除心中的緊張、煩惱。音樂具有對我們的心理起直接作用的特征。有時候，音樂遠比任何優美溫柔的言詞，更能發揮出意想不到的好效果。
在課堂教學中，音樂具有極強的感染力和衝擊力，它擁有動人的曲調、唯美的歌詞，是學生喜聞樂見的藝術。它不僅能啟迪智慧、熏陶情感，同時能培養學生的想象力，發散學生的思維，讓他們超越時空的限製，飛進那美妙多姿的藝術殿堂。在教學過程中，運用音樂藝術手段來激活課堂，使文本知識與音樂和諧統一，既可讓文本知識生動起來，又可幫助學生理解文字，並提高其審美能力，還可培養學生的創新能力。
1.用音樂渲染情緒氛圍
音樂是一種抒情功能極強的藝術形式。它用直感的方式，使學生獲得比其他藝術形式更為直接、更為豐富、更為生動的感受，很易於激起他們情感上的共鳴。因此，在教學中，如能恰當地使用音樂，以音樂渲染情緒氛圍，把學生帶入特定的情境之中，便更容易調動其情感，促進其理解。特別是在語文教學中，那些一般文字不足以表現的動態和意境，或是特別莊嚴肅穆、悲涼淒慘，或是特別的歡快激動，或是特別驚險緊張的場景，用音樂調動學生的情緒是再合適不過的。
如在講授《黃河頌》一課時，教師首先播放《黃河頌》這首歌曲，那渾厚的男高音、雄壯的樂曲旋律一下把學生帶入了一種精神振奮的氛圍中去，學生們不禁紛紛對著歌詞大聲地跟唱，順其自然地感受抗日戰爭時期的中國曆史，對中國的母親河——黃河充滿了無限的感激和崇敬之情，自然地進入了課文情境。在課的結束階段，教師再次播放《黃河大合唱》，讓學生酣暢淋漓地感受了黃河的英雄氣魄，尤其是《保衛黃河》一曲，那鏗鏘激昂的節奏，如急促的鼓點，敲打在同學們的心靈之上，強烈地激發了同學們保衛黃河，保衛中國，為祖國的繁榮富強而努力奮鬥的決心。
再如講授《鄉愁》一課時，教師播放了被羅大佑編曲的餘光中先生寫的另一首詩《鄉愁四韻》。那舒緩、低沉的曲調，配以羅大佑獨有的沙啞而充滿磁性的嗓音，將在外的遊子思鄉之情表現得淋漓盡致。學生完全沉浸在那優美而傷感的旋律之中，對鄉愁也有了更為深刻的理解。聽完後，讓學生講講聽後的感受，學生紛紛用感性的語言講述了自己對家鄉對親人的思念和感恩。尤其是有些同學的父母外出打工了，留自己一人同爺爺奶奶或外公外婆生活，日子一久，對父母的思念之情更是難以遏製。有同學在講到自己的父母在外如何辛苦賺錢，自己如何想念他們時，竟熱淚盈眶，聲音哽咽。他們的心完全被這首曲子所打動，深深地陷入了音樂所創造的情境之中，對課文《鄉愁》也就不用作過多言語上的述說了，他們已經很感性地理解了課文主題。
2.用音樂喚醒誦讀熱情
新課標下的課堂，其內容應當不僅僅局限在教材本身，學生的視野，也不應被禁錮在小小的教室裏。尤其在語文教學中，根據文章的風格、意境、情感，選擇恰當的背景音樂，將音樂元素引入課堂，對於豐富學生的感知，激發學習熱情，領悟文章主題，無疑是一種有益的嚐試。所謂“書讀百遍，其義自見”，誦讀的重要性可見一斑。因為它能調動口、眼、耳、心多種感官，從而達到記憶、理解甚至內化的效果。讓音樂飄進語文課堂，滿載著詩情畫意的音樂和琅琅的讀書聲相應和，孕育出的是充滿美感的課堂。每個人對美的事物都會傾注極大的熱情，在美妙音樂的陪伴下，孩子們會更加用心地讀、有感情地讀，用聲情並茂的朗讀詮釋他們對文本的獨特理解。
在講授郭沫若的詩歌《靜夜》時，教師播放了鋼琴曲《星空》。舒緩優美的鋼琴聲如叮咚的泉水一樣在教室裏流淌，淨化了每位同學的心靈，撫平了他們心中的燥熱，深切地領會了在靜謐的夜空下詩人思緒萬千的體驗。隨後用這首鋼琴曲進行了配樂詩歌朗誦，音樂的節奏和旋律將學生帶進了樂曲的意境和情感之中，他們在文學和樂曲交匯的海洋中神遊。這樣，通過配樂朗讀，通過文字和樂曲的雙重刺激，學生怎能不產生身臨其境的感覺呢？又怎能領會不到詩歌所要表達的思想感情呢？
在講授《秋天》這篇課文時，教師則以鋼琴曲《秋日私語》作為詩歌朗誦的背景音樂，詩歌優美的意境通過樂曲優美的旋律表現得淋漓盡致。聽著這樣的曲子，讀著這樣的詩文，仿佛是秋天正對著自己細細絮語，清涼的露水、丁丁的伐木聲、豐碩的瓜果、飽食稻香的鐮刀、滿載白霜的蘆篷、冷霧下圓圓的漁網、清冽見石的溪水和美麗多愁的牧羊女，一個個意象有如一幅幅畫麵在同學們眼前一一展現，讓人身臨其境、流連忘返。文字與音樂的完美結合，帶給學生完全不一樣的感覺，充分理解了詩歌所要表現的情感與意境。另外，很多古詩詞的教學都可以配以相應的古典音樂。古樸典雅的音樂如流水潺潺地流淌在孩子們的心田，靜態的文字也變得立體豐滿起來。音樂、文字、語言的和諧統一，使整個課堂**漾在詩情畫意裏。
事實證明，配樂朗誦的感染力遠勝於老師的講解或是範讀。著名語言學家張誌公先生曾說過：“一篇文章，讀出聲音來，讀出抑揚頓挫來，讀出語調神情來，比單用眼睛看，所得的印象要深刻得多，對於文章的思想感情，領會得要透徹得多，從中受到的感染要強得多。”而要達成這一點，使用音樂可以事半功倍。
3.用音樂加強情感體驗
所謂“教書育人”，即是指教師教育學生不僅是教給他們各種知識，培養他們的各種能力，更重要的是要教育他們擁有豐富的情感，包括強烈的愛國心、集體榮譽感、對家鄉的熱愛、對親人的感恩、對友誼的忠誠等。所謂“文章不是無情物”，任何作者在作文時都會將自己的感情賦予其中。學生在學習文章時，不僅是學習作者作文的方式方法，更重要的是要體會他們的思想感情，從而激發自己的思想感情。
如在講授《聞一多先生的說和做》一課時，為了讓學生深刻領會聞一多先生的民主革命熱情和強烈的愛國心，激發學生的愛國熱情，教師播放了聞一多先生的《七子之歌》。這首曲子一放，學生不約而同地跟唱，腦海裏立即出現了澳門回歸祖國的情形。接著，教師伺機向學生介紹聞一多先生的生平概況。這樣的一位愛國誌士，為了民主、自由，為了新中國的建立，不惜獻出自己寶貴的生命。學生聽得很認真，深深地被聞一多先生的言行所感動，更為他的愛國熱情所打動，也激起了他們強烈的愛國心。由於現在的學生對六十年前的抗日救國運動不甚了解，甚至有同學已經淡忘了那段屈辱的曆史，覺得老師老是說要愛國、愛國的，不但不理解，有時還會覺得厭煩。運用音樂，則無須多用言語解釋，便能很快將學生帶入到一種情感氛圍中。
在教學《土地的誓言》時，教師播放了歌曲《鬆花江上》。那低沉、緩慢而充滿無限傷感的旋律緩緩流出，猶如苦難的東北大地和被欺淩被侮辱的中國人民重新出現在我們麵前，苦難的中國急需我們奮起反抗日本侵略者。課堂上，學生們一改開始無動於衷的態度，個個正襟危坐，神情肅然，滿臉激憤，內心充滿了對飽受災難的祖國的無限同情與熱愛，他們也不再覺得學習愛國文章是很無趣的。音樂，調動了他們的情緒，也加深了他們的情感體驗。總之，健康的音樂能夠陶冶情操、淨化靈魂，也能夠啟迪人們的智慧。
二、音樂燃情策略的設計
1.音樂燃情的方式
把音樂引入教學，將知識學習與音樂完美結合起來，激發學生學習的興趣和熱情，促進學生學習的積極性和主動性，課堂將會是另一番天地，學生將會有一個愉快的學習心境，知識學習也將會在愉快的情境中得到升華。那麽該如何用音樂來撥動學生的情感之弦呢？
（1）音樂導入，營造氛圍
著名特級教師於漪曾說過：“課的第一錘要敲在學生心靈上，激起學生思想的浪花；或者像磁石一樣，把學生牢牢地吸引住。”的確，如於老師所言，在教師將學生引領到未知領域的征程中敲好這“第一錘”、敲響這“第一錘”，顯得至關重要。用音樂導入，可以營造與課文意境相和諧的氣氛，可以點燃學生的學習熱情，為賞析文本奠定感情基調。
尋常的課堂導入，以開門見山，提問質疑為主，總是圍繞著語言文字轉。如果以一段音樂導入，不僅使學生感到耳目一新，提高興趣，而且音樂所表現的感情基調就為新課教學奠定了基礎。
如講授《月光曲》一文時，一上課教師便播放了《月光曲》給學生聽，學生也許都感到很驚訝，怎麽老師把語文課換成上音樂課了呢？教師再伺機引導：“你們覺得這曲子美嗎？喜歡嗎？誰知道這是一首什麽曲子呢？”巧妙地引出課題：這是德國偉大的音樂家貝多芬的作品《月光曲》。學生一聽，恍然大悟，這曲子就是課文裏講的曲子。為什麽會這麽美？貝多芬是怎麽寫出來的呢？學生也產生了疑問。在聽音樂的過程中就完成了審題，吸引了學生的注意力。這麽美的曲子貝多芬是怎樣寫下來的呢？一堂課便在學生的興趣盎然中拉開了序幕。
在教學《摘葡萄》一文時，教師也是在課堂的導入環節帶領學生聽聽唱唱所學的新疆歌曲。學生在演唱中甚至有翩翩起舞的衝動。學生的情緒在音樂中深受感染，對新疆吐魯番的葡萄溝也產生了濃厚的興趣，為文章主題的理解奠定了基礎。
（2）配樂誦讀，促進理解
音樂欣賞是一種審美活動，它能用音樂本身的力量，使學生身臨其境地感受、理解作品描繪的千情萬態和感情基調。把這種活動有效地運用於課堂，能使學生的藝術修養不斷提高，從而更好地把握文章美的境界，提高創造能力。實踐中，配樂朗誦是課堂教學中常見的教學手段，使用得好，對教學有很大的幫助。
如朗誦《小橋流水人家》，配上柔美的絲竹音樂《高山流水》，那陣陣琴弦，把學生帶進了如詩如畫的江南水鄉，學生對文章重點語句的理解隨著音樂的起伏跌宕逐漸加深，那種入情入境的美讓人陶醉。
音樂藝術是情感藝術。課堂教學中，用智慧和情感營造藝術情境，使學生的心態從課堂的觀眾角色向課堂主人公角色逐漸轉變，學生的情感就會和文章中的主人公產生共鳴。
在講授《我的戰友邱少雲》一文的第6、7段時，文章寫的是“我”看著戰友邱少雲被火活活燒死的心理活動。一開始，教師讓學生有感情地朗讀，可練習幾次效果並不滿意。之後，教師選擇了一曲貼切表達文章意境的樂段大提琴獨奏《天鵝之死》，那低沉哀婉的樂曲，不正如泣如訴地表達出“我”眼睜睜地目睹邱少雲被烈火活活燒死，卻趴在火堆裏一動也不能動的悲痛的心情嗎？“請同學們聽老師讀一讀第6、7、8段，大家邊聽邊想……”音樂響起，教師範讀。起先，生性活潑的學生不時還有交頭接耳的現象。可隨著教師的朗讀漸入佳境，隨著樂曲與課文內容的有機結合，學生仿佛洞察到了感受到了什麽，靜靜地體會著。“這個偉大的戰士，直到最後一息，也沒挪動一寸地方，沒發出一聲呻吟。”當教師讀完時，許多同學已兩眼通紅，揉搓著鼻子。這便是音樂的力量，語言文字的力量。朗讀一直是教學的重點，如果隻許學生強調這句話用什麽情感讀，學生會感到空洞，不知其所以然；如果和學生逐句逐字地分析重音、停頓，學生會感到枯燥。朗讀必須以情帶讀，音樂恰是調動情緒、促進理解的最好手段。
（3）音樂收尾，意味豐厚
在一次全國性語文課堂教學藝術大賽上，一位老師執教《我與地壇》一課。在賞析過課文並和學生深入探討了“地壇”的象征內涵以及作者在文中所表現的對民族對母親的愛之後，授課教師適時引導學生結合自身實際談談對母愛的認識，意在點撥學生懂得母親懂得母愛。因由史鐵生的文章開啟了學生的認知，教師的引導進一步深化了學生的思考，學生各抒己見，談得十分動情，教學現場是十分感人的，台上台下熱淚盈眶。這時，音樂響起來，老師用飽含感情的聲音總結道：
我們的歡樂
是母親臉上的微笑
我們的痛苦
是母親眼裏深深的憂傷
我們可以走出家門
卻永遠走不出母親心靈的廣場
誦讀聲未落，“花，輕輕地綻放……”滿文軍《懂你》的歌聲在不知不覺間輕輕響起，並且越來越響亮，課在《懂你》的歌聲裏終止，但母愛的旋律卻久久在學生和聽課教師心中回**。
此課在強手如雲的比賽中力拔頭籌。《懂你》這首歌曲本身就十分感人，用在這堂課收尾，似乎更增添了感染力，原因何在？試想，在歌聲響起前，師生已共同營造了一個有關母愛的心理效應場，這個效應場裏有師生共同挖掘營造的思想深度和心理高度，在這樣的基礎上再聆聽這首歌頌母愛的歌，心理感應自然不同，這就像電影插曲和MTV往往比一支單純的歌更能打動聽眾是一個道理，這也和在一種心境下忽然發現一支熟悉的歌曲原來如此感人是一個道理。這種前攝影響，使得母愛這塊情感的海綿吸取了歌聲中的藝術水分，更加滋潤豐盈起來，這時，歌聲成了授課內容的延展，成了授課內容另一種藝術形式的闡釋，既豐富了文本內容和授課方式，又增加了課堂分量和藝術的張力。
2.教學活動的開展
運用音樂燃情策略開展多媒體教學，可以從以下環節設計教學活動，即語言鋪墊，音樂燃情，品味體驗，情感抒發，總結提升。如圖6-1所示：
圖6-1 音樂燃情策略的教學活動過程
（1）語言鋪墊：教師對涉及學生情感體驗的相關內容進行介紹和說明，主要目的是掃清學生情感體驗的障礙。
（2）音樂燃情：播放音樂，輔以教師的語言引導，調動學生的情緒。
（3）品味體驗：在音樂環境的刺激下，讓學生品味教學內容所賦予的情感，增強體驗。
（4）情感抒發：學生通過說、唱、寫等多種方式將體會到的情感進行抒發表達。
（5）總結提升：教師對於學生的情感抒發進行總結評價，對於沒有得到的結論予以補充，對於有誤的結論予以修正，並在總結的基礎上進行提升。
《七子之歌》
教學重、難點：體會詩意，感受詩歌所表達的強烈的渴望回歸之情。
教學過程：
1.介紹作者，創境激趣
（1）課件出示有關聞一多先生的圖片。
（2）指名學生簡介聞一多先生生平及其創作，教師補充。
教師：1925年3月，留學美國的聞一多先生，親眼目睹美國的種族歧視，深為祖國遭受外國列強侵占、為祖國同胞所受的困苦和侮辱而憤怒，使他更加思念祖國，渴望回歸。為了抒發這種迫切願望，詩人創作了組詩，並取名為《七子之歌》。1999年12月20日，澳門回歸之際，中央電視台曾播放了大型紀錄片《澳門歲月》，其中的那首樸素真摯、深刻感人的主題曲就是《七子之歌——澳門》。“七子”是指當時被帝國主義侵占的香港、澳門、台灣等七個地方。就讓我們一同來欣賞這首感人至深的主題曲吧！
2.了解背景，點燃**
（1）伴著《七子之歌——澳門》的歌曲，教師播放背景知識課件。
（2）教師：說說你觀看後有什麽感受？
（3）教師小結：正是由於帝國主義的侵略，清朝政府的腐敗無能，造成香港、澳門、台灣等地相繼淪陷，廣大人民被奴役、受欺壓，他們迫切希望能夠早一天回到祖國的懷抱！下麵我們就來學習這幾首詩，體會這種思想感情。
（聽歌曲、看課件、談感受，既充分了解了詩歌的時代背景，又點燃了學生的學習**，為更好地體會詩意奠定了基礎。）
3.初讀詩歌，讀準字音
（1）師配樂範讀。
（2）播放背景音樂，自由朗讀；同座互讀互查。
（3）指名朗讀，糾正字音。
（這首詩歌半文半白，生僻字詞較多，教師先範讀，有利於學生的正確朗讀；配樂朗讀可以更好地營造一種氛圍，激發學生閱讀的情趣。）
4.品讀體悟，演唱表達。
（1）指導朗讀。師範讀。學生自由讀。
（2）展開朗讀比賽。播放《七子之歌——澳門》樂曲，指名學生朗讀，評議。
（3）學唱《七子之歌——澳門》。
（多種方式反複誦讀，學唱歌曲，抒發**，啟迪思想。）
本課注重了對學生思想情感的啟迪和熏陶。閱讀教學的重點是培養學生具有感受、理解、欣賞和評價的能力。應讓學生在積極主動的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣。本課設計旨在通過大量的學習實踐活動，采用品讀與演唱相結合的方式，使學生所獲得的情感體驗逐步加深，進而與作者產生情感共鳴，在感受與理解詩歌的過程中，提高欣賞與評價能力，受到潛移默化的思想教育。
音樂，使教學變得“有趣”了、“美”了、“活”了，極大地調動了學生的學習積極性。誠然，我們的課堂，不是舞台，不是音樂廳，不能把舞台藝術、音樂作品硬搬進課堂。藝術與教育畢竟是兩個不同的範疇，但兩者卻是相通的。教育也是一門藝術，應該探究藝術，將藝術引進教育，使教育成為學習者主動地、樂於參與的活動，並起到事半功倍的效果。