正如徐誌摩所說，林徽因本身極具詩人潛質。她是天生的詩人。
1931年4月，在香山療養的林徽因開始了詩歌創作。她在《詩刊》第2期發表了處女作《誰愛這不息的變幻》，噴湧的詩情便一發不可收拾。在這一年，她相繼發表了詩歌《那一晚》《仍然》《笑》《深夜裏聽到樂聲》。
誰愛這不息的變幻，她的行徑？
催一陣急雨，抹一天雲霞，月亮，
星光，日影，在在都是她的花樣，
更不容峰巒與江海偷一刻安定。
驕傲的，她奉著那荒唐的使命：
看花放蕊樹凋零，嬌娃做了娘；
叫河流凝成冰雪，天地變了相；
都市喧嘩，再寂成廣漠的夜靜！
雖說千萬年在她掌握中操縱，
她不曾遺忘一絲毫發的卑微。
難怪她笑永恒是人們造的謊，
來撫慰戀愛的消失，死亡的痛。
但誰又能參透這幻化的輪回，
誰又大膽地愛過這偉大的變幻？
—林徽因《誰愛這不息的變幻》
林徽因的詩歌在起點上就不同凡響。這個時候的林徽因曆經了結婚、喪父、生子等人生中的諸多事件，對人生開始有了一些切身的感觸，所以詩的開篇就有一種開闊的眼界和深沉的超越性思考。詩中有某種形而上的哲理意味，某種對人生沉浮、世事無常的感悟。筆下那些日影、星光、峰巒、江海的意象，那些都市喧嘩、夜空廣漠，展現出一種滾滾紅塵中抬起頭來的超然微笑，在世事浮沉、風雲變幻中淡定徹悟的高遠境界。
林徽因曾在《大公報·文藝副刊》發表了一篇隨筆，認為詩歌就是要抓住靈感，跟著潛意識和內心的情感，用語言文字把各種意向組合起來。她自己的詩作很好地體現了這一點。
這一定又是你的手指，
輕彈著，
在這深夜，稠密的悲思。
我不禁頰邊泛上了紅，
靜聽著，
這深夜裏弦子的生動。
一聲聽從我心底穿過，
忒淒涼
我懂得，但我怎能應和？
生命早描定她的式樣，
太薄弱
是人們的美麗的想象。
除非在夢裏有這麽一天，
你和我
同來攀動那根希望的弦。
—林徽因《深夜裏聽到樂聲》
深夜裏那婉轉動人的樂聲，清幽、哀婉。細膩中帶著真摯和熱烈，溫柔的情懷在深夜裏如音符一樣飄**。深夜裏的琴聲悲切真實，讓彈琴者和聽琴者之間的情愫毫無保留地流露出來，有懷念，有相思，有悲淒，有希冀。這首詩中，文字的音韻之美和建築之美體現得淋漓盡致。音韻的旋律美輪美奐，兩長一短的句式抑揚頓挫，曲徑通幽，構成了深邃的意境。
林徽因感情敏銳細膩，早年就顯示出獨特的藝術才華，在繪畫、戲劇、舞蹈等藝術形式上都有自己的見解和風格。這些藝術審美素養，為林徽因寫詩打下了堅實的基礎。在倫敦求學時，林徽因就閱讀了大量的浪漫主義詩人的詩作，如拜倫、雪萊、泰戈爾等，這些名家的作品，讓她明白了寫詩的情緒和風格特征。對林徽因創作詩歌影響最大的莫過於徐誌摩了。徐誌摩的才情、詩意都讓林徽因刻骨銘心。這一段經曆讓林徽因的內心漸漸催生出越來越多詩意的情愫，成了創作詩歌靈感的源頭。
如果我的心是一朵蓮花，
正中擎出一枝點亮的蠟，
熒熒雖則單是那一剪光，
我也要它驕傲的捧出輝煌。
不怕它隻是我個人的蓮燈，
照不見前後崎嶇的人生—
浮沉它依附著人海的浪濤
明暗自成了它內心的秘奧。
單是那光一閃花一朵—
像一葉輕舸駛出了江河—
宛轉它飄隨命運的波湧
等候那陣陣風向遠處推送。
算做一次過客在宇宙裏，
認識這玲瓏的生從容的死，
這飄忽的途程也就是個—
也就是個美麗美麗的夢。
—林徽因《蓮燈》
“蓮燈”是生命的象征，點燃了人們心中的精神力量。她靜坐在思念的渡口獨守明月。憑欄回望，池中蓮荷朵朵盛開，掩映著伊人淺淺的笑靨。溫暖那指尖的微涼，也搖曳著三生三世癡守的誓言。一盞蓮燈好像坎坷命運湍流中的一絲光亮，微弱卻不乏力量，隨波逐流卻不迷失方向。回眸繁華過往，飄零了多少相思雨，拈一片花瓣芬芳了歲月，撫一縷幽香明媚了過往。那些流年裏的夢裏花開，曾是她今生最美的相遇。
她對生死的態度如此超然：“玲瓏的生，從容的死”，讓人不禁想起泰戈爾說的“生若夏花般絢爛，死若秋葉般靜美”。泰戈爾的表述是靜態，而林徽因通過蓮燈的意向表達的是緩緩流動的生命過程，是湧動不息的生命精神。詩中追求一種縹緲迷離的唯美意境。“這飄忽的過程也就是個—也就是個美麗美麗的夢。”蓮燈意象完美呈現了生命過程，有一種安詳靜謐，燦爛美麗卻不張揚的境界。
林徽因寫詩常常是在晚上，寧靜的環境、清幽的心緒，是她寫詩所產生靈感的氛圍。據林徽因的堂弟林宣回憶，林徽因寫詩的時候一定要“點上一炷清香，擺一瓶插花，穿一襲白綢睡袍，麵對庭中的一池荷葉，在清風飄飄中，吟哦釀製佳作”。
有一首《靜坐》就有這樣的意境：
冬有冬的來意，
寒冷像花—
花有花香，冬有回憶一把。
一條枯枝影，青煙色的瘦細，
在午後的窗前拖過一筆畫；
寒裏日光淡了，漸斜……
就是那樣底（地）
像待客人說話
我在靜沉中默啜著茶。
閑暇時光，她靜靜坐在季節的角落裏，傾心那種空靈和靜謐，沉醉於文字帶來的溫暖。泡一杯清茶，散碎的玫瑰花瓣在水中升騰，暈開，一瞬間將純淨透明的水舞成清淡透亮的粉紅，吐露著幽情。而那緩緩升起的暗香，似是從原野裏隱隱而來，嫋娜又寂靜。
前世她為白蓮，盈盈一水間，脈脈不得語。今生瘦了紅顏，望穿秋水，獨守一座城，等著有緣人來相知相惜。今夜，她在清淺的時光裏靜守一份安然的心境。品茶香嫋嫋，任神思縹緲。總會有一些情愫水一樣滑過心際，於靈魂深處開出恬淡的花來。
一首《六點鍾在下午》寫出一種別樣的心境體驗：
用什麽來點綴
六點鍾在下午？
六點鍾在下午
點綴在你生命中，
僅有仿佛的燈光，
褪敗的夕陽，窗外
一張落葉在旋轉！
用什麽來陪伴
六點鍾在下午？
六點鍾在下午
陪伴著你在暮色裏閑坐，
等光走了，影子變換，
一支煙，為小雨點
繼續著，無所盼望！
黃昏時分的物象光影與人的主觀生命體驗交融在一起，像是唐人的絕句，又或是宋人的小令，恬淡而雋永。感謝這文字讓平淡的日子裏詩意盎然。感謝時光，讓她在成長中體會到生命中的美好與溫暖，感悟生命沉澱的厚重與雋永。與靈魂對望的時光，那些人情的冷暖，那些世事的滄桑，都會一一在沉思中漸次清晰，又漸行漸遠成逝水沉香。
所謂真水無香，其實想要的不是濃鬱鮮豔的花朵，也不是甘甜如飴的果實，隻是這樣一種恬淡輕鬆的心境，一種風輕雲淡的日子，好似有所等待，有所期盼，也似有所回味。
而一首《深笑》則寫得清麗明淨，婉轉動人：
是誰笑得那樣甜，那樣深，
那樣圓轉？一串一串明珠
大小閃著光亮，迸出天真！
清泉底浮動，泛流到水麵上，
燦爛，
分散！
是誰笑得好花兒開了一朵？
那樣輕盈，不驚起誰。
細香無意中，隨著風過，
拂在短牆，絲絲在斜陽前
掛著
留戀。
是誰笑成這百層塔高聳，
讓不知名鳥雀來盤旋？是誰
笑成這萬千個風鈴的轉動，
從每一層琉璃的簷邊
搖上
雲天？
這“深笑”甜美動人，韻味悠長，讓你能夠深深感受到什麽是真摯的情感，什麽是靈動的情思。每一個句子仿佛清澈透明，清新、細膩、純淨。詩中出現了梁思成、林徽因最深愛的古建築的形象：“是誰笑成這百層塔高聳，讓不知名鳥雀來盤旋？是誰笑成萬千個風鈴的轉動，從每一層琉璃的簷邊搖上雲天？”運用通感，以古塔簷邊無數風鈴轉動的聲音，將“深笑”的神情由視覺化為聽覺，比喻笑聲的清脆悅耳，直上雲天。“深笑”如“好花”開後，“細香”“隨著風過”，“絲絲在斜陽前”，沁人心脾。
作為建築學家的林徽因，在詩歌形式的構築上非常講究建築美。全詩三節，都由四個長行與兩個短行組成，具有一種錯落有致的形式結構之美。這甜美的“深笑”正是詩人樂觀積極的生活態度。
作為詩人，林徽因最著名的詩歌是發表於1934年的《你是人間的四月天》：
我說你是人間的四月天；
笑響點亮了四麵風；輕靈
在春的光豔中交舞著變。
你是四月早天裏的雲煙，
黃昏吹著風的軟，星子在
無意中閃，細雨點灑在花前。
那輕，那娉婷，你是，鮮妍
百花的冠冕你戴著，你是
天真，莊嚴，你是夜夜的月圓。
雪化後那片鵝黃，你像；新鮮
初放芽的綠，你是；柔嫩喜悅
水光浮動著你夢期待中白蓮。
你是一樹一樹的花開，是燕
在梁間呢喃，—你是愛，是暖，
是希望，你是人間的四月天！
春光、星星、百花、圓月、鵝黃、嫩芽、花開、春燕，美麗、純潔的意向，充滿喜悅、希望和愛的光輝。這人間四月裏，風如她筆下那般輕盈，春如她筆下那般光豔，雲煙如她筆下那般娉婷，燕如她筆下那般幸福呢喃，蓮如她筆下那般在夢裏水光中蘇醒。字句間仿佛看見一個美麗女子，邁著蓮步從桃花深處走來，空靈飄逸，清新婉約。她粲然而笑，那些繾綣雋永的詩句，早已鋪滿了這個春日，成了四月裏最美的風景。
有人認為這是寫給詩人徐誌摩的情詩，有人認為這是寫給林徽因兒子的讚歌。林徽因的兒子梁從誡先生親口證實，梁思成曾經說過這首詩寫給當時隻有兩歲的兒子“小弟”。從詩意來看，說是一個母親對兩歲左右孩子的嗬護與讚美也很貼切。但一首詩的內容有時是由讀者的閱讀感受決定的。詩中並沒有明確說是寫給誰，那麽讀者的解讀就存在多種可能性的空間。其實，如果把這首詩看作是對一種青春和生命的熱烈讚頌更有魅力。
林徽因的詩歌意境優美，內容純淨，形式純熟，語言華美而毫無雕飾之嫌。在形式上，這首詩詞語的跳躍和韻律的和諧幾乎達到了極致，完美地體現了新月詩派的詩美原則：講求格律的和諧、語言的雕塑美和音律的樂感。
林徽因還寫過小說。她的小說雖說數量不多，但同樣表現出不俗的成就和才華。她的第一篇小說《窘》，發表於1931年９月的《新月》上。這篇小說具有心理小說的某些特質。小說的主人公是中年教授維杉，他在與朋友少朗的交往中，遇到了少朗的女兒芝，這是一個處在“成人的邊沿”的少女，她天真活潑，又帶有少女的嬌羞。維杉覺得她“使你想到方成熟的桃或杏，緋紅的、飽飽的一顆，天真讓人想摘下來賞玩，卻不敢真真地拿來吃”。麵對芝，他常常陷入莫名的怔忡恍惚之中。但同時，他又意識到自己在芝的麵前是父輩，是“老叔”。這種想接近芝又有所顧忌的情形讓他覺得“窘極了”。林徽因在小說中細膩地表現人的意識和潛意識，維杉這種“發乎於情”的潛意識的萌動，“止乎於禮”的種種情狀，都描寫得惟妙惟肖，含蓄蘊藉。
在這篇小說中，仿佛也是林徽因對當年英倫情事的一個朦朧隱喻，透露了一個十六歲少女對一個成年男子微妙心理的某些體察。
林徽因公開發表的作品包括詩歌六十多首，小說六篇，還有零星的散文、戲劇和文學評論。其中代表作為《你是人間四月天》，小說《九十九度中》。大概是林徽因並不刻意成為一個文學家吧，其文學作品數量並不多，但正因為如此，其作品便有感而發，靈動真摯，宛若山間流動的小溪，頗有自身的特色與風韻。
林徽因的文學才能得到了時人推重。她曾受聘為北平女子文理學院外語係講授《英國文學》課程，負責編輯《大公報·文藝叢刊·小說選》，還擔任《文學雜誌》的編委，經常參加北平文學界讀詩會等活動。1936年，平津各大學及文化界發表《平津文化界對時局宣言》，向國民政府提出抗日救亡的八項要求，林徽因是文藝界的發起人之一。
“京派文學”是20世紀30年代中期北平的一個文學流派，在中國現代文學史上占有重要一席。林徽因不凡的文學素養，以及喜好發表宏論的活躍性格，還有美麗的容貌，令她自然而然地成為“當時京派的一股凝結力量”。這一時期，林徽因不但在《新月》《大公報·文藝副刊》《學文》和《文學雜誌》上麵連續發表了許多詩歌、小說、戲劇和文藝評論，而且扶植新人、選編結集、設計封麵，為推動“京派文學”立下了汗馬功勞。１９３６年８月，林徽因選編的《大公報文藝叢刊·小說選》由上海良友圖書公司出版，麵市後很快售罄，僅隔三個月就又再版。
林徽因的兒子梁從誡在《倏忽人間四月天》一文中說道：母親文學活動的另一特點，是熱心於扶植比她更年輕的新人。她參加了幾個文學刊物或副刊的編輯工作，總是盡量為青年人發表作品提供機會；她還熱衷於同他們交談、鼓勵他們創作。她為之鋪過路的青年中，有些人後來成了著名作家。關於這些，認識她的文學前輩們大概還能記得。
梁從誡所言不虛，經林徽因提攜的年輕人如沈從文、蕭乾，都對她有很高的評價。作家蕭乾1984年寫了一篇紀念林徽因的長文《一代才女林徽因》，提到1933年他作為燕京新聞係的三年級學生，在《大公報·文藝副刊》發表了《蠶》而受到林徽因的邀請，臨行之前他高興得坐立不安，老早就把藍布大褂洗得幹幹淨淨，把一雙舊皮鞋擦了又擦，在星期六上午跟隨著沈從文“羞怯怯”地跨進了總布胡同那間有名的“太太的客廳”。林徽因對蕭乾說的第一句話是：“你是用感情寫作的，這很難得。”這話給了蕭乾很大的鼓勵。他形容這句鼓勵“就像在剛起步的馬駒子後腿上，親切地抽了那麽一鞭”。由於林徽因對詩歌、小說、散文、劇本等各樣體裁無所不能，又都出了精品，贏得北平作家們的欽佩和愛戴。而且她經常發表關於文學的精辟見解，語驚四座。所以蕭乾說：“她又寫，又編，又評，又鼓勵大家。我甚至覺得她是京派的靈魂。”
作為一個建築學者，林徽因也許並無意在文學天地裏馳騁，但是她的藝術素養、文學天賦，她的赤熱心腸，她的心直口快和獨特見解，再加上她的美麗和個人魅力，無形中使她成為“京派文學”的一個重要象征。林徽因的墓碑上刻的是“建築師林徽因”，其實還應該刻上“作家、詩人林徽因”。林徽因用一支筆繪出雕梁畫棟、亭台樓閣，用另一支筆寫詩、寫散文、寫小說。科學與藝術、感性與理**融，讓她的生命圓滿而豐盈。