（一）人之美
人是萬物之靈，人是社會的核心，所以人文主義者認為人的美是自然美的最高形態，人的美是社會美的核心。費爾巴哈曾經這樣說過：“世界上沒有什麽比人更美麗，更偉大。”車爾尼雪夫斯基也認為：“人是地球上最美的物類”。在茶藝諸要素中，茶由人製、境由人創、水由人鑒、茶具器皿由人選擇組合、茶藝程序由人編排演示，人是茶藝最根本的要素，同時也是最美的要素。從大的方麵講，人的美有兩個含義。一是作為自然人所表現的外在的形體美；另一方麵是作為社會人所表現出的內在的心靈美。為了詳細地賞析茶人之美，在本節中，我們從茶藝美的要求出發，細分為四個方麵來探討茶人之美。
1儀表美
茶藝審美從一開始，人們就特別注意演示者的儀表美。儀表美是形體美、服飾美與發型美的有機綜合美。
（1）形體美
就形體美而言，王柯平教授概括總結了十條具體的標準(《旅遊美學綱要》)旅遊教育出版社出版)：
☆骨骼發育正常，關節不顯得粗大凸起。
☆肌肉發達均勻，皮下脂肪適當。
☆五官端正，與頭部配合協調。
☆雙肩對稱，男性要求寬闊，女性要求圓潤。
☆脊柱正視垂直，側視曲度正常。
☆胸部隆起，男性正麵與反麵看上去略呈V形。女性胸部豐滿而不下垂，側視應有明顯的曲線。通常半球或圓錐狀**容易喚起形式美感。
☆腰細而結實，微呈圓柱形，腹部扁平，男性有腹肌壘起塊隱顯。
☆臀部圓滿適度，富有彈性。
☆腿部要長，大腿線條柔和，小腿腓部突出，足弓要高，腳位要正。
☆雙手視性別而定。男性的手以渾厚有力見稱，女性的手以纖巧結實為宜。
毫無疑問，這十個條件是構成人形體美的基本條件，在茶藝館和茶藝學校招工、招生時可以作為參考。不過，從事茶藝工作對於手和牙齒有較高的要求。手是人的第二張臉，在茶藝表演過程中最引人注目的就是臉和手。因此，招工時對從業人員的手形、手相、皮膚、指甲都要認真觀察，牙齒要整齊、潔白。一個人形體美的有些條件是隨著成長發育定形後就不可再改變的，而有些則是可以通過形體訓練來改善的。堅持科學的形體訓練是保持形體美、改善形體美的有效途徑。
(2)服飾美
俗話說：“三分長相，七分打扮”、“佛要金裝，人要衣裝。”服飾可反映出著裝人的性格與審美趣味，並會影響到茶藝表演的效果。在這方麵最典型的故事是陸羽著《毀茶論》。據《新唐書·列傳》記載，唐代有一名官員名李季卿十分嗜茶，有一次他召來陸羽的一位崇拜者常伯熊煮茶，常伯熊興高采烈地更換上得體的服裝，帶上全套茶具，盛裝去演示煮茶技巧，李季卿看了極為歎服。他聽常伯熊說陸羽才是當時的煮茶大師，於是派人請陸羽來煮茶。然而陸羽木事修飾，穿著便服赴會，茶雖然煮的好，但李季卿不以為然，叫手下拿200文錢打發陸羽回去。陸羽又羞愧又氣憤，一怒之下寫了《毀茶論》。茶聖陸羽不注意服飾尚且遭到冷遇，何況於我們?
茶藝表演中的服飾首先應與所要表演的茶藝內容相適，其次才是式樣、做工、質地和色澤。宮廷茶藝有宮廷茶藝的要求，民俗茶藝有民俗茶藝的格調。就一般的茶藝而言，表演者宜穿著具有民族特色的服裝，而不宜“西化”。在正式的表演場合，表演者不可戴手表，不宜佩帶過多的裝飾品，不可塗抹有香味的化妝品，不可濃妝豔抹，不可塗有色指甲油。
（3）發型美
發型美是構成儀表美的三要素之一，同時，是比較容易被忽視的一個要素。近年來各式各樣的燙發、染色、先鋒派、前衛派、抽象派，“個性化”的發型已屢見不鮮，這是社會開放的必然結果，對此筆者沒有異議。但是就茶藝表演而言，發型的“個性化”不可以與所表演的內容相衝突。發型設計必須結合茶藝的內容，服裝的款式，表演者的年齡、身材、臉型、頭型、發質等因素，盡可能取得整體和諧美的效果。
儀表美給人的印象很直觀，是茶藝審美的前奏曲。從文化社會學的觀點看，這種儀表美不僅在一定程度上反映了茶藝表演者個人精神麵貌和審美修養，而且可以反映出企業總體素質和管理水平，所以必須充分重視。
2風度美
風度美包括儀態美、神韻美兩部分。一個人的風度，是在長期的社會生活實踐中和一定的文化氛圍中逐漸形成的，是個人性格、氣質、情趣、素養、精神世界和生活習慣的綜合外在表現，是社交活動中的無聲語言。一般地說，不同階層、不同職業的人會有不同的風度。例如，學者有學者的風度，政治家有政治家的風度，軍人有軍人的風度，演員有演員的風度，茶人自有茶人獨特的風度。
（1）儀態美
茶藝表演者的儀態美主要表現在禮儀周全、舉止端莊、待人誠懇。中國是禮儀之邦，茶藝更是十分注重禮節。在茶事活動中所常用的禮節有五種：
鞠躬禮：鞠躬是中國的傳統禮儀，即彎腰行禮。一般用在茶藝表演者迎賓、送客或開始表演時。鞠躬禮有全禮與半禮之分。行全禮應兩手在身體兩側自然下垂，彎腰90度。行半禮彎腰45度即可。
伸手禮：伸手禮是在茶事活動中常用的特殊禮節。行伸手禮時五指自然並攏，手心向上，左手或右手從胸前自然向左或向右前伸。伸手禮主要在請客人幫助傳遞茶杯或其它物品時用，一般應同時講“謝謝”或“請”。
注目禮和點頭禮：注目禮即眼睛莊重而專注地看著對方，點頭禮即點頭致意。這兩個禮節一般在向客人敬茶或奉上物品時聯合應用。
叩手禮：叩手禮即以手指輕輕叩擊茶桌來行禮。相傳清代乾隆皇帝微服私訪江南時，有一次乾隆皇帝裝扮成仆人，而太監周日清裝扮成主人到茶館去喝茶。乾隆為周日清斟茶、奉茶，周日清誠惶誠恐，想跪下謝主隆恩又怕暴露身份引起不測，在情急之下周日清急中生智，馬上將右手的食指與中指並攏，指關節彎曲，在桌麵上作跪拜狀輕輕叩擊，以後這一禮節便在民間廣為流傳。目前，按照不成文的習俗，長輩或上級給晚輩或下級斟茶時，下級和晚輩必須用雙手指作跪拜狀叩擊桌麵二三下；晚輩或下級為長輩或上級斟茶時，長輩或上級隻需單指叩桌麵二三下表示謝謝。也有的地方在平輩之間敬茶或斟茶時，單指叩擊表示我謝謝你；雙指叩擊表示我和我先生(太太)謝謝你；三指叩擊表示我們全家人都謝謝你。
茶桌上還有其它一些禮節，例如斟茶時隻能斟到七分杯，謂之曰“酒滿敬人，茶滿欺人”；當茶杯排為一個圓圈時，斟茶一定要反時針方向巡壺，不可順時針方向巡壺。因為反時針巡壺的姿勢表示歡迎客人來!來!來!順時針方向則好像是趕客人去!去!去!對這一禮節，你可拿起茶壺一試即會產生同感。
另外，不同民族還有不同的茶禮和忌諱。例如蒙古族敬茶時，客人應躬身雙手接茶而不可單手接茶；土家族人最忌諱用有裂縫或缺口的茶碗上茶；藏族同胞最忌諱把茶具倒扣放置，因為隻有死人用過的茶碗才倒扣著放；生活在西北地區的少數民族一般都忌諱高斟茶，特別是忌諱在斟茶時衝起滿杯的泡沫，因為，這樣會使他們聯想到沙漠、草原上牲口尿尿，認為高斟茶是對他們人格的汙辱；在廣東客人用蓋碗(三才杯)品茶時，如果不是客人自己揭開杯蓋要求續水，茶藝館的工作人員，不可以主動為客人揭蓋添水……。各地的茶守禮、茶俗很多，我們應當盡可能多學習一些，以免犯忌。
除了禮儀美之外，儀態美還包括站姿美、坐姿美、步態美和其它身體語言美(如手勢、表情)等。這些都必須經過嚴格的專業訓練，才能做到規範、自然、大方、優美。
（2）神韻美
神韻美是一個人的神情和風韻的綜合反映，主要表現在眼神和臉部表情，即有些文學作品所描寫的眉目傳神、顧盼生輝或“一笑百媚生”、“傾國傾城”。
《詩經·衛風》中有一章描寫碩人(即美人)的詩：
“手如柔荑，膚如凝脂；頷如蝤蠐，齒如瓠犀；螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮!”
這首詩在美學理論研究中很受重視。前五句是比喻。詩的大意為美人的手像草木初生的嫩芽，皮膚像凝固的潔白的脂肪，脖子像天牛白嫩的幼蟲，牙齒像葫蘆瓜的子。螓是古書中傳說的一種昆蟲，蛾即現在仍常見的飛蛾，很難想象“螓首蛾眉”是個什麽樣子的形象。所以美學家朱光潛先生說：“前五句羅列頭上各部分，用許多不倫不類的比喻，也沒有烘托出一個美人來。最後兩句突然化靜為動，著墨雖少，卻把一個美人的姿態神情完全描繪出來了。”(《藝術世界》1980年第4期)美學家宗白華先生也有同感，他說：“前五句駐滿了形象，非常“實”，是‘錯彩鏤金，雕饋滿眼’的工筆畫；後二句是白描，使前麵五句形象活動起來了。沒有這二句，前麵五句可以使人感到是一個廟裏的觀音菩薩。”(《美學散步》第36頁)
從《詩經·衛風·碩人》及兩位大美學家的分析，我們可以得到如下的啟發：如果一個人僅有形象美，而沒有神韻美，這個人的美仍然顯得呆板，沒有活力，沒有感染力，隻有“巧笑倩兮，美目盼兮”才能真正動人。
茶人的神韻美應特別注意“巧笑倩兮，美目盼兮”，以“巧笑”使人感到親切，感到溫暖，感到愉悅，通過眉目傳神、顧盼生輝來打動人心，給人以活生生的美的享受。有了神韻美的配合，便可化儀表美為“媚”。一個人儀表美僅僅是靜態的美，僅僅是外觀形象好看。而“媚”則是動態的，是嫵媚可愛動人。宋玉在《登徒子好色賦》中描述佳人時寫道：“東家之子，增之一分則太長，減之一分則太短，著粉則太白，施朱則太赤，眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齒如含貝，嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡。”前邊的描述從身材適中、肌如白雪到齒如含貝都隻是美，而“嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡”才是“媚”。古代文學中描寫佳人，櫻桃小口，唇如點朱，臉如桃花，都隻是美，而“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”(《點絳唇》李清照)的動人神情才是“媚”。古代美學家李漁說：“媚態之在人身，猶火之有焰，燈之有光，珠貝金銀之有寶色，是無形之物，非有形之物也。惟其是物非物，無形似有形；是以名為尤物。”(《笠翁偶集》卷十三)李漁所說的雖然有點神乎其神，玄而又玄，但卻值得每一個追求神韻美的茶人去深思。
3語言美
俗話說：“好話一句三春暖，惡語一句三伏寒。”這句話形象而生動地概括了語言美在社交中的作用。茶室是現代文明社會中高雅的社交場所，它要求茶人在人際交往中要談吐文雅，語調輕柔，語氣親切，態度誠懇，講究語言藝術。
茶藝中的語言美包含了語言規範和語言藝術兩個層次。
（1）語言規範
語言規範是語言美的最基本的要求。在茶室中的語言規範可歸納為：
待客有“五聲”，待客時宜用“敬語”，杜絕“四語”。“五聲”是指賓客到來時有問候聲，落座後有招呼聲，得到協助和表揚時有致謝聲，麻煩賓客或工作中有失誤時有致歉聲，賓客離開時有道別聲。“敬語”包含尊敬語、謙讓語和鄭重語。說話者直接表示自己對聽者的敬意的語言稱為尊敬語。說話者通過自謙，間接地表示自己對聽者的敬意的語言稱為謙讓語。說話者使用客氣禮貌的語言向聽者間接地表示敬意則稱做鄭重語。敬語是旅遊服務行業的行業用語之一，其最大特點是彬彬有禮、熱情莊重，使聽者消除生疏感，產生親切感。
要杜絕的“四語”為：不尊重賓客的蔑視語，缺乏耐心的煩躁語，不文明的口頭語，自以為是或刁難他人的鬥氣語。
（2）語言藝術
“話有三說，巧說為妙”。美學家朱光潛先生曾說：“話說的好就會如實地達意，使聽者感受到舒適，發生美的感受。這樣的說話就成了藝術。”可見，語言藝術一是要“達意”，二是要“舒適”。
“達意”即語言要準確，吐音要清晰，用詞要得當，不可“含糊其辭”，也不可“誇大其辭”。
“舒適”即要求說話的聲音柔和悅耳，吐字娓娓動聽，節奏抑揚頓挫，風格詼諧幽默，表情真誠自信，表達流暢自然。要達到使聽者“舒適”，還應當切忌說教式或背誦式地講話，而應當如摯友談心，相互有真情的交流和溝通，引發對美的共鳴。
口頭語言之美若輔以身體語言之美，如手勢、眼神、臉部表情的配合則更能讓人感受到情真意切。古人講“傳神寫照，正在阿堵中”，“阿堵”是六朝時的口語，即這個的意思。在本文中是指傳神寫照就在你的眼睛中。眼睛是心靈的窗戶，最富有傳神或表現的能力。我們在追求語言美時千萬別忘了眼睛，因為眼睛是會說話的。
4心靈美
心靈美是人的其它美的真正依托，是人的思想、情操、意誌、道德和行為美的綜合體現，是人的“深層”的美。這種“深層”的美與儀表美、神韻美、語言美等表層的美相和諧，才可造就出茶人完整的美。
心靈美的核心是善。儒家學說認為“人之初，性本善”。人生來就具有善心，而善心是心靈美的基礎。什麽是善心?孟子認為善心包括仁、義、禮、智等四個方麵。他說：“側隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也，辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有四端也，尤其有四體也。”(《孟子·公孫醜上》)也就是說惻隱之心、羞惡之心、辭讓之心、是非之心，是人與生俱來的善心。而心靈美就是上述“四心”的真誠表露。在當前，我們還應當增加一個愛國之心。心靈美與政治覺悟、道德倫理雖然有著最直接、最密切的聯係，但卻不可等同。因為心靈美作為人的社會美的一種特殊形態，具有一切美的共同特征，即直觀性與可感性。隻要我們在日常生活中真減而自然地表現我們的愛國之心、側隱之心、羞惡之心、辭讓之心和是非之心，我們的心靈美就一定會被別人感知。在茶事活動中的心靈美，還表現在“仁者自愛”和“仁者愛人”兩個方麵。“仁者自愛”是要求茶藝師在人格上要自信、自尊、自愛、自強。“仁者愛人”則要求我們在茶事活動中時時處處事事為客人著想，連最細微的小事也不馬虎。
古希臘聖哲柏拉圖曾說：“身體美與心靈美的和諧一致是最美的境界。”學習茶道，修習茶藝可以使茶人達到儀表美、神韻美、語言美和心靈美的高度和諧。我們可以自豪地說：至善至美哉，茶人!
（二）茶之美
唐代詩人杜牧在《題茶山》一詩中讚道：“山實東南秀，茶稱瑞草魁。”瑞草是神話傳說中的仙草，瑞草是美的，茶是瑞草之魁首，茶當然更美。我們在茶藝中賞析茶之美，不僅是欣賞茶的色、香、味、形之美，而且欣賞茶的名之美。
1茶名之美
咱們中華民族文化有一個傳統，喜歡為美好的東西起一個美好的名字。古典美學創始者之一的莊子說：“名者，實之賓也。”(《莊子·逍遙遊》)其意為：實物是主，名稱是賓。對貴賓慢待不得，所以取名很重要。我國名茶的名稱大多數都很美，這些茶名大體上可分為五大類。
第一類是地名加茶樹的植物學名稱。從這類茶名我們一眼可了解該茶的名種和產地，如西湖龍井、武夷肉桂、閩北水仙、安溪鐵觀音、永春佛手等。其中的西湖、武夷、閩北、安溪、永春是地名，龍井、肉桂、水仙、鐵觀音、佛手是茶樹的品種名稱。
第二類是地名加茶葉的形狀特征。如六安瓜片、平水珠茶、君山銀針、古丈毛尖等。其中六安、平水、君山、古丈是地名，瓜片、珠茶、銀針、毛尖是茶葉的外形。
第三類是地名加上富有想像力的名稱。如廬山雲霧、敬亭綠雪、舒城蘭花、恩施玉露、日鑄雪芽、南京雨花、顧渚紫筍等。其中廬山、敬亭、舒城、恩施、日鑄、南京、顧渚是地名，而雲霧、綠雪、蘭花、玉露、雪芽、雨花、紫筍等都可引起人們美妙的聯想。
第四類是有著美妙動人的傳說或典故。如碧螺春、文君嫩綠、大紅袍、鐵羅漢、水金龜、白雞冠、綠牡丹等。例如碧螺春原名“嚇煞人香”。相傳康熙已卯年，撫臣宋犖以“嚇煞人香”進貢，康熙皇帝認為茶是極品，但名稱不雅，便根據該茶形狀卷曲如螺，色澤碧綠，采製於早春而賜名“碧螺春”。
其它統統可歸為第五種類型：這類茶名有的具有濃厚的宗教色彩如普陀佛茶、麻姑茶、金佛、佛手等；有的以吉祥物命名，如太平猴魁、銀猴等；有的反映了采茶時令，如穀雨春、不知春等。總之，好的茶名都能引發茶人美好的聯想。
賞析茶名之美，實際上是賞析中國傳統文化之美，是賞析人心靈之美。從賞析茶名之美中，我們不僅可以學到茶文化知識，而且可以看出我國茶人的藝術底蘊和美學素養，可以體會茶人們愛茶的全方位追求。
2茶形之美
我國的自然茶分為綠茶、紅茶、烏龍茶(青茶)、黃茶、白茶、黑茶、普洱茶、拚配茶和代茶等十大類，這十類茶的外觀形狀雖有差別，但在茶人的眼裏無論是什麽茶，都有其形態之美。
綠茶、紅茶、黃茶、白茶等多屬於芽茶類，一般都是由細嫩的茶芽精製而成。以綠茶為例就可細分為光扁平直的扁形茶，細緊圓直的針形茶，緊結如螺的螺形茶，彎秀似眉的眉形茶，芽壯成朵的蘭花形茶，單芽扁平的雀舌形茶，圓如珍珠的珠形茶，片狀略卷的片形茶，細緊彎曲的曲形茶，以及卷曲成環的環形茶十種類型。
烏龍茶(青茶)屬於葉茶，采青時一般要到長出駐芽後的一芽三開片才采摘，所以製成的成品茶顯得“粗枝大葉”。但是在茶人眼中，烏龍茶也自有烏龍茶之美。例如對於安溪“鐵觀音”即有“青蒂綠腹蜻蜓頭”、“美如觀音重如鐵”之說。對於武夷岩茶則有：“乞丐的外形，菩薩的心腸、皇帝的身價”之說。
對於茶葉的外形美，審評師的專業術語有顯毫、勻齊、細嫩、緊秀、緊結、渾圓、圓結、挺秀等。而文士茶人們更是妙筆生花。宋代丞相晏殊形容茶的顏色之美為：“稽山新茗綠如煙”。蘇東坡形容當時龍風團茶的形狀之美為“天上小團月”。清代乾隆把茶芽形容為“潤心蓮”，並說“眼想青芽鼻想香”，足見這個愛茶皇帝很有審美的想像力。
武夷山是茶的名叢王國，僅清代鹹豐年間(1851—1861)記載的名茶就有830多種，武夷山的茶人們愛茶至深，他們根據茶葉的外觀形狀和色澤，為武夷岩茶起了不少形象而生動的茶名。如：“白瑞香、東籬菊、孔雀尾、素心蘭、金丁香、金觀音、醉西施、綠牡丹、瓶中梅、金蝴蝶、佛手蓮、珍珠球、老君眉、瓜子金、繡花針、胭脂米、玉美人、金鎖匙、岩中蘭、迎春柳”等等(《武夷山市誌》第272頁)。隻要您聽了這些茶名，閉上眼睛就可以想象到它們的外形有多美。
3茶色之美
茶葉的色澤，在感官上先聲奪人，給人一種質量感，在茶藝表演中則給人一種賞心悅目的美感。茶色之美包括幹茶的茶色、葉底的顏色以及茶湯的湯色三個方麵，在茶藝中主要是鑒賞茶的湯色之美。不同的茶類應具有不同的標準湯色。在茶葉審評中常用的術語有“清澈”，表示茶湯清淨透明而有光澤。“鮮豔”，表示湯色鮮明而有活力。“鮮明”，表示湯色明亮略有光澤。“明亮”，表示茶湯清淨透明。“乳凝”，表示茶湯冷卻後出現的乳狀渾濁現象。“混濁”，表示茶湯中有大量懸浮物，透明度差，是劣質茶的表現。
對於具體色澤按審評專業術語有嫩綠、黃綠、淺黃、深黃、橙黃、黃亮、金黃、紅豔、紅亮、紅明、淺紅、深紅、棕紅、暗紅、黑褐、棕褐、紅褐、薑黃等等。
鑒賞茶的湯色宜用內壁潔白的素瓷杯或晶瑩剔透的玻璃杯。在光的折射作用下，杯中茶湯的底層、中層和表麵會幻出三種色彩不同的美麗光環，十分神奇，很耐觀賞。茶人們把色澤豔麗醉人的茶湯比作“流霞”，把色澤清淡的茶湯比作“玉乳”，把色彩變幻莫測的茶湯形容成“煙”。例如，唐代詩人李郢寫道：“金餅拍成和雨露，玉塵煎出照煙霞。”乾隆皇帝寫道：“竹鼎小試烹玉乳”。徐夤在《尚書惠蠟麵茶》一詩中寫道：“金槽和碾沉香末，冰碗輕涵翠縷煙。”茶香繚繞，茶汽氤氳，茶湯似翠非翠，色澤似幻似真，這種意境真是美極了。
4茶香之美
香氣是茶的靈魂也是茶的媚人之處。茶香飄渺不定，變化無窮，有的甜潤馥鬱，有的清幽淡雅，有的高爽持久，有的鮮靈沁心。按照評茶專業術語，僅茶香的性質就有清香、高香、濃香、幽香、純香、毫香、嫩香、甜香、火香、陳香等，按照茶香的香型可分為花香型和果香型或細分為水蜜桃香、板栗香、木瓜香、蘭花香、桂花香等等，按照香氣的表現則可分為馥鬱、高爽、持久、濃鬱、濃烈、純正、純和、平和等。
自古以來越是捉摸不定變幻莫測之美，越能打動人心，越能引起文人墨客的爭相讚頌。唐代詩人李德裕描寫茶香為：“鬆花飄鼎泛，蘭氣入甌輕。”溫庭筠寫道：“疏香皓齒有餘味，更覺鶴心通杳冥。”在他們的筆下茶的“蘭氣”、“疏香”使人飄然欲仙。宋代蘇東坡寫道：“仙山靈草濕行雲，洗遍香肌粉未勻。”在蘇東坡的筆下茶香透人肌骨，茶本身就是一個遍體生香的美人。古代的文人特別愛用蘭花之香來比喻茶香，因為蘭花之香是世人公認的“王者之香”。王禹偁稱讚茶香曰“香襲芝蘭關竅氣。”範仲淹稱讚茶香曰：“鬥茶香兮薄蘭芷。”李德載稱讚茶香曰：“攪動蘭膏四座香。”高士奇讚美武夷茶香曰：“香奪玫瑰曉露鮮”等均是描寫茶香的名句。曆史上描寫茶香最妙的詩有兩首。其一是素有梅妻鶴子之稱的宋代詩人林逋寫和《茶》：
石輾輕飛瑟瑟塵，乳花烹出建溪春。
世間絕品人難識，閑對《茶經》憶古人。
“乳花烹出建溪春”寫得超凡脫俗，在詩人的眼裏茶香就是春天之香，是天地之香，這種香充滿活力，無所不在，任人想象，妙不可言。
其二是明代詩人陸容的《送茶僧》：
江南風致說僧家，石上清泉竹裏茶。
法藏名僧知更好，香煙茶暈滿袈裟。
在陸容的詩裏，茶香即禪香，即心香，它能陶醉人、陶冶人，不僅可使人的袈裟染上茶香，能滲透進人的肌骨，熏染人的靈魂，使人遍體生香。
對於茶香的鑒賞，茶人們一般至少要三聞。一是聞幹茶的香氣，二是聞開泡後充分顯示出來的茶的本香，三是要聞茶香的持久性。聞香的辦法也有三種，一是從氤氳上升的水汽中聞香，二是聞杯蓋上的留香，三是用聞香杯慢慢地細聞杯底留香。茶香有一大特點，就是會隨著溫度的變化而變化。據駱少君研究員主編的《飲茶與健康》介紹：“茶葉中已發現有約700種香氣化合物，各類茶的香氣成分及含量各不相同。”這些物質有的在高溫下才揮發，有的在較低的溫度即可揮發，所以聞茶香既要熱聞、溫聞又要冷聞，隻有這樣才能全麵地感受到茶香之美。
5茶味之美
茶有百味，其中主要有苦、澀、甘、鮮、活。苦是指茶湯入口，舌根感到類似奎寧的一種不適味道。澀是指茶湯入口有一股不適的麻舌之感。甘是指茶湯入口回味甜美。鮮是指茶湯的滋味清爽宜人。活是指品茶時人的心理感受到舒適、美妙、有活力。在此基礎上，審評師們對茶的滋味有鮮爽、濃烈、濃厚、濃醇、醇爽、鮮醇、醇厚、回甘、醇正等讚言。品鑒茶的天然之味主要靠舌頭，因為味蕾在舌頭的各部位分布不均，一般人的舌尖對鹹味敏感，舌麵對甜味敏感，舌側對酸澀敏感，舌根對苦味敏感，所以在品茗時應小口細品，讓茶湯在口腔內緩緩流動，使茶湯與舌頭各部分的味蕾充分接觸，以便精細而準確地判斷茶味。
古人品茶最重茶的“味外之味”。不同的人，不同的社會地位，不同的文化底蘊，不同的環境和心情，可從茶中品出不同的“味”。“吾年向老世味薄，所好未衰惟飲茶。”曆盡滄桑的文壇宗師歐陽修從茶中品出了人情如紙、世態炎涼的苦澀味；“蒙頂露芽春味美，湖頭月館僅吟清。”仕途得意的文彥博從茶中品出了春之味；“森然可愛不可慢，骨清肉膩和且正。雪花雨腳何足道，啜過始知真味永。”豪氣幹雲、襟懷坦**的蘇東坡從茶中品出了君子味；“雙鬟小婢，越顯得那人清麗。臨飲時須索先嚐。添取櫻桃味。”風流倜儻的明代文壇領袖王世貞從美人嚐過的茶湯中品出了“櫻桃味”；“一嶺中分西與東，流泉瀉澗味甘同。”統治全國達60年之久的清代盛世之君乾隆皇帝認為，在他的國家裏，各地泉水泡出的茶味都甘同，他從茶中品出了“普天之下莫非王土”的天下大同之味。
人生有百味，茶亦有百味，從一杯茶中我們可以有良多的感悟，所以人們常說“茶味人生”，我們品茶也應當向古人學習，重在去感受茶的“味外之味”。
蘇東坡擬人化地把茶稱為葉嘉先生並寫了《葉嘉傳》。在《葉嘉傳》中，他借皇帝之口說：“葉嘉真清白之上也，其氣飄然若浮雲。”“吾始見嘉，未甚好焉，久味之，殊令人愛。”上邊我們已細細地賞析了茶葉的諸美，不知讀者們看了之後是否也會覺得茶真的很可愛!古人講“愛茶人不俗”。隻有懂得茶之美，才能學好茶藝。隻有愛茶，才能成的精神,本節中所說的器主要是指茶具。
（三）具之美
中國茶藝中的器之美，包括了所選擇茶具本身的形之美，以及茶具搭配後的組合美兩個方麵。茶具的形之美是客觀存在的美，而茶具經過搭配之後的組合美則要靠茶人自己在每次茶事活動中根據季節、客人身份、所用茶類等因素去靈活創作。
1茶具的形之美
在眾多茶具中最受人褒愛，最有美學價值的首推紫砂壺。按照壺的泥質，宜興紫砂壺實際上包括紫砂壺、朱砂壺、綠泥壺和調砂壺四大類；從造型上分可分為光貨、花貨、筋囊貨三大類。各類紫砂壺共同的特點是在壺上凝結著厚重的文化內容，體現了中國傳統文化和民族藝術的精髓，折射出中國古典美學崇尚質樸、崇尚自然的藝術靈光。
從造形藝術上看，紫砂壺“方不一式，圓不一相”，以方和圓這樣簡單的幾何體創出無窮的變化，在變化中又恪守了中國古典美學“和而不同，違而不犯”的法則。方壺則壺體光潔，塊麵挺括，線條利落。圓壺則在“圓、穩、勻、正”的基礎上變出種種花樣，讓人感到形、神，氣、態兼備。紫砂壺的造型千姿百態，有的圓肥墩厚，有的纖嬌秀麗，有的拙納含蓄，有的小巧灑脫，有的古樸典雅，有的妙趣天成，有的靈巧嫵媚，有的神韻怡人，有的甚至表現出古代青銅器的獰厲美。在《茗壺圖錄》中對紫砂壺的形態美做了絕妙的人格化描述。該書寫道：“溫潤如君子者有之；豪邁如丈夫者有之；風流如詞客，麗嫻如佳人，葆光如隱士，瀟灑如少年，短小如侏儒，樸納如仁人，飄逸如仙子，廉潔如高士，脫塵如衲子者有之。賞鑒好事家，深愛篤好”。我們深愛篤好紫砂壺，要懂壺就必須掌握鑒壺的基本技巧。我們在鑒賞壺時無論它的造形怎樣千變萬化，始終要注意以下五個方麵：
一是看壺的嘴、把、體三個部分是否均衡。美本身就是一種均衡，各部分不均衡的壺很難稱得上美。看壺是否均衡首先是手持壺把，拿起壺來看手感是否舒適，然後把壺蓋拿掉後，倒扣在桌麵上，看壺嘴、壺把和壺口是否成一平麵，茶人們稱之為“三山齊”。
二是看有沒有神韻。即仔細觀察從形態上流露出的藝術感染力。好的壺能從文靜雅致中顯出高貴的氣度，從樸實厚重中讓人覺得大智若愚；從線條的簡潔明快中產生返璞歸真之遐思；從自然的造型中讓人感到生命的氣息。
三是看泥質。好的壺泥質色澤溫潤、光華凝重、親切悅目、古雅親人。用手平托起壺身，然後用壺蓋的邊沿輕輕敲擊壺身或壺把，發音清亮悅耳甚至有鋼聲且餘音悠揚者為上品。
四是看實用性能。好的壺應拿起來感到舒服適手。從壺中傾出茶湯時應出水流暢，水柱光滑而不散亂，俗稱“七寸水不泛花”。也就是說在倒茶時茶壺離杯子七寸高，而倒進杯子時茶水仍然呈圓柱型，不會水珠四濺。好的壺還要“出水斷水”都利索自如，壺嘴不留餘瀝。
最後是看裝飾。看裝飾主要是看浮雕、堆雕、泥繪、彩繪、鑲嵌、陶刻、銘文、印鑒等的款式和水平。例如好的銘文應內涵雋永，書法功力精深，鐫刻用刀神韻精到，否則就是畫蛇添足，不但不會使壺增色增價，相反會破壞了壺的美感。
古人講“操千曲而後曉聲，觀千劍而後識器”，要想提高自己對紫砂壺的審美能力，除了要注意提高自己的文化藝術素養之外，最好的辦法就是多看名壺。一把好的名壺是製壺大師心靈的產物，它往往可集哲學思想，茶人精神，自然韻律，書畫藝術，造型藝術於一身。今附上一組當代名壺的彩色照片以飧同好。
2茶具的組合美
將茶具進行搭配組合，是茶人在茶藝活動中對美的創造。一位美學素養很高的姑娘，她的服裝不一定很華貴，也不一定很多，但是經過她的精心搭配，每一次穿出來都讓人看了感到賞心悅目。一個優秀的茶人在每一次茶事活動中也總能搭配出讓客人由衷歎服的茶具組合來。
茶具組合是茶席布置的一項主要內容，同時也是一個藝術創作的過程。在茶具的選用和搭配時，應注意四個問題：
(1)因茶製宜
首先選擇茶具必須了解茶性，順應茶性，並使所選茶具能充分舒發茶性，即要為展示茶的內在美服務。例如衝泡烏龍茶，宜用紫砂壺或蓋碗；衝泡紅茶宜選用瓷壺；衝泡高檔綠茶宜選用晶瑩剔透的玻璃杯；衝泡花草茶或調配浪漫音樂紅茶宜選用造型別致的雞尾酒杯。試想一下，如果選用紫砂壺衝泡西湖龍井，那麽龍井茶“色綠、香鬱、味醇、形美”這四絕你至少有兩絕享受不到，相反，因為紫砂壺保溫性能好，稍一不留神，水溫過高，就會造成熟湯失味，龍井茶那淡淡的豆花香和鮮醇的滋味你也享受不到。這樣，既使你選用的紫砂壺出於工藝美術大師之手，無比名貴，你的選擇仍是失敗的。
(2)因人製宜
不同年紀、不同民族、不同地區、不同學養、不同階層的人有不同的愛好。在不影響展示茶的色、香、味、形美的前提下，茶具的選擇和搭配要充分考慮到人的因素。例如同樣是衝泡烏龍茶，若是廣東潮汕人，宜選用素稱為“工夫茶四寶”的潮汕風爐，玉書碨、孟臣罐、若琛甌進行搭配組合；若是台灣的朋友，則可選用紫砂壺、公道杯、聞香杯、品茗杯等進行搭配組合；若是青年情侶，則可選用同心杯進行組合，這樣他們一定會倍感親切。
(3)因藝製宜
不同的茶藝表現形式，客觀上對茶具的組合有不同的要求。例如宮廷茶藝要求茶具華貴；文士茶藝要求茶具雅致；民俗茶藝要求茶具樸實；宗教茶藝要求茶具端莊；而企業營銷型茶藝則要求所使用的茶具便於最直觀地介紹所衝泡茶葉的商品特性。總之，茶具的組合是為茶藝表演服務的，它必須充分考慮茶藝所要表現的時代背景和思想內容。
(4)注意茶道美學法則的應用
這主要是指在茶具選擇時，要注意各件茶具外形、質
地、色澤、圖案等方麵的協調與對比，要注意對稱美與不均齊美的結合應用。在擺台布席時，要注意茶具之間的照應以及茶具與室內其它物品的協調。
初學茶藝的人，最常見的毛病是喜歡選用質地、花色完全相同的一整套茶具，這樣布置的茶席勢必顯得單調、枯燥。我們隻有在茶道美學理論的指導下精心構思、大膽實踐，才能創造出有藝術感染力的，美的茶具組合。
（四）境之美
“境”作為美學範疇，最早見於唐代詩人王昌齡的《詩格》。他說：“處身於境，視境於心。瑩然掌中，然後用思，了然境象，故得形似。”其後，中國詩學一貫主張“一切景語皆情語，融情於景，寓景於情，情景交融，自有境界。”(《中國社會生活叢書》李誌慧著)人們普遍認為：“喝酒喝氣氛，品茶品文化。”故品茶和作詩一樣，也特別強調情景交融，特別重視“境”之美。中國茶藝要求在品茶時要做到環境、藝境、人境、心境，四境俱美。
1環境美
所謂環境，即品茶的場所，它包括了外部環境和內部環境兩個部分。對於外部環境，中國茶藝講究野幽清寂，渴望回歸大自然。唐代詩僧靈一的詩：“野泉煙火白雲間，坐飲香茶愛此山。岩下維舟不忍去，青溪流水暮潺潺。”錢起的詩：“竹下忘言對紫茶，全勝羽客醉流霞。塵心洗盡興難盡，一樹蟬聲月影斜。”他們所描述的都是茶人對自然環境的追求。在第一首詩中“山泉潺潺、青煙嫋嫋、白雲悠悠”，自有說不盡的野幽情趣，所以靈一和尚品茶品到暮色蒼茫仍舍不得回寺。在第二首詩中“竹影婆娑、蟬鳴聲聲、夕陽西斜”是典型的清寂的環境，在這種環境中錢起和他的好友趙筥品飲著紫筍清茶感到塵心洗淨，俗念全消，心靈空明，樂而忘返。
中國茶藝講究林泉逸趣，是因為在這種環境中品茶最能體現出茶道的追求。在這種環境中品茶，茶人與自然最易展開精神上的溝通，茶人的內心世界最易與外部環境交融，使塵心洗淨，達到精神上的升華。中國茶藝所追求的幽野清靜的自然環境美，大體上可分為幾種類型：其一為“鳥聲低唱禪林雨，茶煙輕揚落花風”，“曲徑通幽處，禪房花木深”，幽寂的寺院美。其二為“澗花入井水味香，山月當人鬆影直，”雲縹緲，石崢嶸，晚風清，斷霞明，幽玄的道觀美。其三為“遠眺城池山色裏，俯聆弦管水聲中。幽篁映沼新抽翠，芳槿低簷欲吐紅”，幽靜的園林美。其四為“蝴蝶雙雙入菜花，日長無客到田家”，“黃土築牆茅蓋屋，門前一樹紫荊花”，幽清的田園美。隻要你有愛美之心和審美的素養，大自然的鬆陰裏、竹林中、小溪旁、翠岩下處處都是品茗佳境。
品茶的內部環境要求窗明幾淨，裝修簡素，格調高雅，氣氛溫馨，使人有親切感和舒適感。日本專門為茶道設計的茶室講究“美”源於“用”，強調“美”與“用”相結合，已形成了多樣、精巧、謙和、淡雅的風格。對於內部茶境之美我國目前尚處於探索之中。《茶藝館》(遼寧科學技術出版社出版，袁媛策劃，劉聖輝攝影)一書中所介紹的茶藝館均可代表現代茶藝館的環境營造水平。
2藝境美
“茶通六藝”，在品茶時則講究“六藝助茶”。六藝是指琴、棋、書、畫、詩和金石古玩的收藏與鑒賞，以六藝助茶時，我們特別重於音樂和字畫。
在我國古代士大夫修身的四課——琴、棋、書、畫中，琴擺在第一位。“琴”代表著音樂。儒家認為修習音樂可培養自己的情操，提高自身的素養，使自己的生命過程更加快樂美好，所以音樂是每一個文化人的必修課。我國曆史上的精英人物幾乎無不精通音律、深諳琴藝。例如孔子、莊子、宋玉、司馬相如、諸葛亮、王維、白居易、蘇東坡等著名的政治家、思想家、文學家都是彈琴高手。荀子在《樂記》中說：“德者，性之端也；樂者，德之華也。”把音樂上升到“德之華”的高度去認識，足見音樂在古代君子修身養性過程中的重要性。
我們在茶藝過程中重視用音樂來營造藝境，這是因為音樂，特別是我國古典名曲重情味、重自娛、重生命的享受，有助於為我們的心接活生命之源，有助於陶冶茶人的情操。目前，背景音樂在賓館、餐廳、茶室裏都早已普遍應用，但多數隻是充當陪襯，處於無足輕重的地位，一般無主題，無針對性，而是興之所至，隨意播放。但是，中國茶道要求在茶藝過程中播放的音樂，應當是為了促進人的自然精神的再發現，以及有利於人文精神的再創造而精心挑選的樂曲。筆者認為高雅的茶藝館最宜選播以下三類音樂。
其一是我國古典名曲。我國古典名曲幽婉深邃，韻味悠長，有一種令人回腸**氣，消魂攝魄之美。但不同樂曲所反映的意境各不相同，茶藝館應根據季節、天氣、時辰、客人身份以及茶事活動的主題，有針對性地選擇播放。例如，反映月下美景的有《春江花月夜》、《月兒高》、《霓裳曲》、《彩雲追月》、《平湖秋月》等；反映山水之音的有《流水》、《匯流》、《蕭湘水雲》、《幽穀清風》等；反映思念之情的有《塞上曲》、《陽關三迭》、《懷鄉行》、《遠方的思念》等；傳花木之精神的有《梅花三弄》、《佩蘭》、《雨中蓮》、《聽鬆》等；擬禽鳥之聲態的有《海青拿天鵝》、《平沙落雁》、《空山鳥語》、《鷓鴣飛》等。隻有熟悉古典音樂的意境，才能讓背景音樂成為牽著茶人回歸自然，追尋自我的溫柔的手，讓音樂引導茶人的心與茶對話，與自然對話。
其二是近代作曲家專門為品茶而譜寫的音樂，或為茶藝館選編的音樂。如《閑情聽茶》、《香飄水雲間》、《桂花龍井》、《清香滿山月》、《烏龍八仙》、《聽壺》、《一筐茶葉一筐歌》、《奉茶》、《幽蘭》、《竹樂奏》等等。聽這些音樂可使人的心徜徉於茶的無垠世界中，讓心靈隨著茶香翱翔到茶館之外更美、更雅、更溫馨的茶的洞天府第中去。
其三是精心錄製的大自然之聲。如山泉飛瀑、小溪流水、雨打芭蕉、風吹竹林、秋蟲鳴唱、百鳥啁啾、鬆濤海浪等等都是極美的音樂，我們稱之為“天籟”，也稱之為“大自然的簫聲”。
上述三類音樂都超出了一般通俗音樂的娛樂性，它們會把自然美滲透進茶人的靈魂，會引發茶人心中潛藏的美的共鳴，為品茶創造一個如沐春風的美好意境。另外，有些茶藝如浪漫音樂紅茶等主要是為都市青年設計的，配合這些茶藝，播放一些健康的流行歌曲也不失為茶藝館與時俱進的一種嚐試。
營造高雅和意境，我們還常借助名家字畫、金石古玩、花木盆景等，在這些裝飾中楹聯常能起到畫龍點睛的作用，尤應精心挑選。
3人境美
所謂人境，即指品茗時人數的多少以及品茗者的人格所構成的人文環境。明代的張源在《茶錄》中寫道：“飲茶以客少為貴，客眾則喧，喧則雅趣會泛泛矣。獨啜曰幽，二客曰勝，三四曰趣，五六曰泛，七八曰施。”近代不少茶不把張源的這個觀點當作金科玉律，其實這個觀點是片麵的。在現代茶藝館中，不可能限製客人的人數，我們隻能靠循循善誘，引導客人去感受不同的人境美。筆者認為品茶不忌人多，但忌人雜。人數不同，可以有不同的意境。一是獨品得神，二是對啜得趣，三是眾飲得慧。
（1）獨品得神
一個人品茶沒有幹擾，心更容易虛靜，精神更容易集中，情感更容易隨著飄然四溢的茶香而升華，思想更容易達到物我兩忘的境界。獨自品茶，實際上是茶人的心在與茶對話，與大自然對話，容易做到心馳宏宇，神交自然，能“原天地之美而達到萬物之理”(《知北遊》莊子)，可盡得中國茶道之精髓，所以稱之為“獨品得神”。
（2）對啜得趣
品茶不僅可以是人與自然的溝通，而且是茶人之間心與心的相互溝通。邀一知心好友，無論是紅顏知已還是肝膽兄弟相對品茗，或推心置腹傾述衷腸，或無需多言即心有靈犀一點通，或鬆下品茗論弈，或幽窗啜茗談詩，都是人生的樂事，所以稱之為“對啜得趣”。
（3）眾飲得慧
孔子講：“三人行，必有我師。”眾人品茗，人多、議論多、話題多、信息多。在茶藝館清靜幽雅的環境中，大家最容易打開“話匣子”，相互交流思想，啟迪心智，學習到很多書本中學不到的東西，所以稱之為“眾飲得慧”。
茶藝館的優秀工作人員隻要善於引導，無論人多人少，都可以營造出一個良好的人境來。當然人境美最主要的還是茶藝館工作人員的儀表美、神態美、語言美和心靈美。如果沒有這個基礎條件，無論如何都無法營造出使人感到親切、溫馨的美好人境。
4心境美
品茗是心的歇息、心的放牧、心的澡雪。所以，品茗場所應當如風平浪靜的港灣，讓被生活風暴折磨得疲憊不堪的心得到充分的歇息。品茗場所應當如芳草如茵的牧場，讓平時被“我執”、“法執”所囚禁的心，在這裏能自由自在地漫步。品茗的場所應當如溫暖宜人的溫泉，讓被世俗煙塵熏染了的心，在這裏能痛痛快快、坦坦****地洗個幹淨。從某種意義上說，人們去茶藝館品茗，為的就是品出一份好心情。所謂好的心境主要是指閑適、虛靜、空靈、舒暢。但是，人在現實社會中生活，不能不食人間煙火。工作上必然有激烈的競爭，學習上時時要知識更新，仕途上難免有浮沉窮達，感情上難免有悲歡離合，生活上或許還要愁柴米油鹽。人生在世不如意的事十有八九，寵辱、毀譽、是非、得失時常困擾著我們的心，心境要做到閑適、虛靜、空靈、舒暢還真難。元代詩人葉頤的詩《石鼎茶聲》寫道：
青山茅屋白雲中，汲水煎茶火正紅。
十載不聞塵世事，飽聽石鼎煮鬆風。
“十載不聞塵世事”這種超然出世的閑適我們現代人實在做不到。
清代乾隆皇帝在《春風啜茗台》中寫道：
山巔屋亦可稱台，小坐偷閑試茗杯。
拂麵春風和且暢，言思管仲濟時材。
在拂麵春風中品茗，嘴裏講“偷閑”，心裏卻還在想著網羅像管仲一樣濟時安邦之良才，這種心境並非真閑。
倒是唐代杜荀鶴的詩最妙，他寫道：
刳得心來忙處閑，閑中方寸闊於天。
浮生自是無空性，長壽何曾有百年。
罷定磬敲鬆罅月，解眠茶煮石根泉。
我雖未似師披衲，此理同師悟了然。
詩的大意是：人生在世為名忙，為利忙，忙中偷閑，且靜下心來品茶。當我們的心一旦閑適了，那方寸大小的心便會變得比天空還廣闊。世俗虛華，浮生若夢，有幾人能參透“四大皆空”的佛性?道家刻苦修煉，又有幾人能長命百歲、羽化成仙?深夜我禪定之後，感受到在悠遠的鍾磬聲中，月光從鬆樹的縫隙中把清輝灑向我的心靈。我用石根泉水煮茶，茶湯滌盡我心中的困惑與昏寐。我雖然不像僧侶那樣身披袈裟，但是我對大道的契悟卻和高僧一樣透徹。杜荀鶴的心境是忙裏偷閑的心境，是世俗之人禪悟後的心境，這才真正是閑適、虛靜、空靈的美妙心境。有了這樣的心境，在品茶時才能做到“在枯寂之苦中見生機之甘”(張宏庸《茶藝》)。才能“在不完全的現實世界中享受一點和諧，在刹那間體會永久。”(周作人《喝茶》)。品茶時好的心境靠茶人對人生的徹悟，好的心境也會相互感染，這在心理學裏稱為心理暗示或心靈感應。為了使客人有好的心境，主人首先要有好的心境。讓我們用茶人“日日是好日”的態度來對待生活，永遠保持良好的心境並用良好的心境去感染別人。
（五）藝之美
茶藝的藝之美，主要包括茶藝程序編排的內涵美和茶藝表演的動作美、神韻美、服裝道具美等兩個方麵。
1程序編排的內涵美
俗話講：“外行看熱鬧，內行看門道”，因為目前在我國大陸茶文化剛剛開始複興，所以對茶藝美的賞析尚處於初級階段。不少茶藝愛好者在觀賞茶藝時往往隻注意表演時的服裝美、道具美、音樂美以及動作美而忽視了最本質的東西——茶藝程序編排的內涵美。一套茶藝的程序美不美要看四個方麵。
一看是否“順茶性”。通俗地說就是按照這套程序來操作，是否能把茶葉的內質發揮得淋漓盡致，泡出一壺最可口的好茶來。我國茶葉品類繁多，各類茶的茶性(如粗細程度、老嫩程度、發酵程度、火工水平等)各不相同，所以泡不同的茶時所選用的器皿、水溫、投茶方式、衝泡時間等也應各不相同。茶藝是生活藝術，它重在實用，重在自娛、自享，而不是重在表演。按照某套茶藝程序去操作，如果不能把茶的色、香、味、韻最充分地展示出來，如果泡不出一壺真正的好茶，那麽表演得再花俏也稱不得好茶藝。
二看是否“合茶道”。通俗地說就是看這套茶藝是否符合茶道所倡導的“精行儉德”的人文精神，和“和靜怡真”的基本理念。茶藝表演既要以道馭藝又要以藝示道。以道馭藝，就是茶藝的程序編排必須遵循茶道的基本精神，以茶道的基本理念為指導。以藝示道，就是通過茶藝表演來表達和弘揚茶道的精神。有些茶藝的程序很傳統、很形象、很流行，例如某些地區和功夫茶茶藝中的“關公巡城”、“韓信點兵”，但是因為這些程序刀光劍影、殺氣太重，有違茶道以“和”為哲學思想核心的基本精神，所以也稱不得是好的茶藝程序。
三看是否科學衛生。目前我國流傳較廣的茶藝多是在傳統的民俗茶藝的基礎上整理出來的。有個別程序按照現代的眼光去看是不科學、不衛生的。例如有的地區的茶藝要求泡出的茶要燙嘴，認為燙的茶喝著才過癮。但從現代醫學衛生理論看，過燙的食物反複刺激口腔粘膜易導致口腔病變，誘發口腔癌。有些茶藝的洗杯程序是把整個杯放在一小碗水裏洗，甚至是杯套杯滾著洗，美其名曰，“獅子滾繡球”，這樣洗杯雖然動作好看，但是會使杯外的髒物溶於水中粘到杯內，越洗越髒。我們這代人對於祖國傳統文化繼承是前提，創新和發展是責任，對於傳統民俗茶藝中不夠科學、不夠衛生的程序，在整理時應當揚棄。
四看文化品味。這主要是指各個程序的名稱和解說詞應當具有較高的文學水平，解說詞的內容應當生動、準確、有知識性和趣味性，應當能夠藝術地介紹出所衝泡的茶葉的商品知識和文化內涵。
2茶藝表演的動作美和神韻美
每一門表演藝術都有其自身的特點和個性，例如電影、話劇、越劇、舞劇和京戲表演對其動作美和神韻美就各有不同要求。我們始終強調茶藝首先是一門生活藝術而不是舞台藝術，其目的就是要讓茶藝的愛好者們對茶藝的藝術特點有正確的認識，這樣在表演時才能準確把握個性，掌握尺度，表現出茶藝獨特的美學風格。
與其它的表演藝術對比，茶藝更貼近生活，更直接服務於生活，它的動作不強調難度，而是強調生活實用性，以及在此基礎上去表現流暢的自然美。這就有點像韻律操和競技體操的差別，茶藝像韻律操而不像競技體操。
在表演風格上茶藝注重自娛、自享和內省內修。這就有點像氣功和太極拳一樣，它們雖然也可以用於表演，但它根本的作用還是作為個人修身養性的手段。明確了茶藝的藝術特點和表演風格，就明白了茶藝的藝術之美，從神韻上看應當是“庖丁解牛之美”，而非“公孫大娘舞劍”之美。從表現形式上看是中和之美，自然之美，出水芙蓉之美，而非誇張之美，驚險之美，鏤金錯彩之美。
“韻”是我國古典美學的最高範疇，可以理解為傳神、動心、有餘意。在古典美學中常講“氣韻生動”，在茶藝表演中要達到氣韻生動要經過三個階段的訓練。第一階段要求過程熟練，這是基礎，因為隻有熟才能生巧。第二階段要求動作規範、細膩、到位。第三階段才是要求傳神達韻。在傳神達韻的練習中要特別注意“靜”和“圓”。關於以靜求韻，明代著名琴師楊表正在其《彈琴雜說》中講得很生動。他說：“凡鼓琴，必擇淨室高堂，或升層樓之上，或於林石之間，或登山顛，或遊水湄，或觀宇中；值二氣高。